达斡尔族哈尼卡的传承与创新

2021-07-14张敏

河北画报 2021年6期

关键词：苏梅达斡尔族头饰

张敏

北京师范大学珠海分校

达斡尔族主要分布在内蒙古自治区呼伦贝尔莫力达瓦自治旗、鄂温克族自治旗及黑龙江省齐齐达哈尔市乡镇等地，是人口较少的北方少数民族。哈尼卡是达斡尔族的一种传统纸偶，以各种人物为造型，多用于达斡尔族的民族活动及儿童的游戏。

一、何为哈尼卡

哈尼卡，达斡尔语发音“阿涅卡”，与达斡尔语“眼仁”一词语音相同。意为眼仁中的小人形，形容非常小巧。

哈尼卡一般高约10至20厘米，精致可爱。它是达斡尔族小女孩玩“过家家”游戏的玩偶。女孩们玩“过家家”，会用积攒的纸盒及各种纸张搭成小院子和房子，房子里有几个房间，例如客厅、卧室、厨房等，还会有炕、灶和一些简单的小家具之类，模仿现实中的达斡尔家庭的生活场景。小女孩每个人手里有多个哈尼卡当作一家人，一般有爷爷奶奶、父母和男孩女孩等家庭成员，分配好长辈和小孩各住在哪个屋、睡在哪个炕。她们用哈尼卡玩结婚、请安问候、做客、打猎、劳动等各类生活场景的游戏。小孩子在玩游戏的过程中就学会了儿童的礼仪、民族的生活习惯等，潜移默化中传承了民族的文化习俗。达斡尔族、鄂伦春族、鄂温克族作为内蒙古的少数民族，都只有语言没有文字，为了传承达斡尔族的习俗文化，弥补文字载体的缺失，族人会根据民族的传统习俗设计不同的游戏场景与人物角色，通过寓教于乐的方式将民族文化传授给下一代。哈尼卡非常方便收藏，拍扁后放在小盒里即可，有的手巧的女孩甚至拥有上百个哈尼卡。

图1 苏梅的作品，素色头像哈尼卡与彩色头像哈尼卡（作者拍摄）

二、哈尼卡的种类与制作

历史上，达斡尔人擅长用随处可见的桦树皮制作日常生活的器皿如罐子、盒子。桦树皮剩下的边角料则用来剪花，或者给孩子们剪出狍子、驯鹿、牛、马、兔子等动物，或者再粗剪出人物，给孩子们玩“过家家”的游戏。

以前的人用兽皮做衣服，因为兽皮面积小，一件衣服要用多张兽皮拼接，拼接的部位需要补花，需要能工巧匠来装饰，逐渐发展出相关的纹饰和技巧。因此，最早制作哈尼卡的材料是桦树皮、兽皮等，花纹及造型会相对粗犷一些。

随着清代纸张的传入，达斡尔族地区剪花的材质发生了变化，人们开始用纸来制作哈尼卡，在造型与花纹上更趋精致化。

哈尼卡从制作材料上可分为两种：一种是用纸、布、蛋壳、毛线等制作的；一种是纯粹用纸制作的。

第一种哈尼卡纸偶的身体是纸做的，纸偶身体呈不规则圆锥形，以旗袍款式为多，上身套一件纸做的马甲，头部用鸡蛋壳制成，并画上五官。头上用彩色纸做成清代妇女的板头，或用布或毛线做成的头发粘在鸡蛋壳上，整体比较立体化。这种纸偶不易保存，因为蛋壳易碎。后来人们在材料上创新，摈弃真的蛋壳，用仿真蛋壳制作。

第二种是只用纸为材料制作的哈尼卡，头像可分为素色和彩色两种样式。素色样式是用白纸裁剪的头饰和面部，不绘制五官，亦无双臂。这样的做法是世代传承的原有形态。据说是达斡尔族受到萨满教万物有灵的影响，怕这些纸偶有灵魂。空白的脸部配以头饰剪纸，别有韵味。先用一张白纸对折剪出头形和发冠形状，发冠有梳辫、戴各种头饰等。这种素纸偶的头饰剪纸式样比较丰富，风格古朴，构思精巧，疏密适中，线条清晰，如同剪影一般。现在制作形式多样化，不再受宗教的影响，不加五官是为了保留头部剪纸的古朴单纯韵味，突出身上色彩的花色纹样。

彩色样式是用彩纸贴绘、饰有五官与头饰，这种哈尼卡特点是要加上双臂，身上穿戴着彩纸剪制成的坎肩、腰带、衣饰、荷包、佩刀等。其做工精细，融入现代的审美意识，色彩、样式乃至质感都与本民族的服饰趋于一致，所以可呈现出达斡尔族特有的生活趣味和艺术风貌。

纸质的头形剪出后，把它用糨糊贴在一根小细棍上，插进圆锥形身体的上部，哈尼卡便成形了。纸偶的服饰留下达斡尔人曾崇尚满族文化的印迹。历史上达斡尔人在族缘、地缘上与满族有很深的渊源，两个民族在历史上有着非常密切的关系。

三、哈尼卡的传承与创新

哈尼卡2007年被列入自治区级非物质文化遗产名录，这一剪纸艺术也随之受到了重视。莫力达瓦自治旗开展了相关的保护传承一系列措施。苏梅是哈尼卡的区级传承人。她自小就生长在内蒙古莫力达瓦达斡尔族自治旗，受到传统的达斡尔族文化氛围熏陶。她的童年是在与小伙伴们玩哈尼卡的愉快时光中度过的。她的姥姥和妈妈非常擅长制作精美的哈尼卡，劳动闲暇时期会给她们姐妹剪纸和做哈尼卡玩。她在耳濡目染之下学会了这些技艺。当地还有很多人愿意加入哈尼卡的保护与传承工作当中来，即使没有报酬也愿意积极参加，她对这门艺术的传承前景非常乐观。

她认为通过制作哈尼卡，可以把生活中一些细微的美好记录下来，也可用这种方式展现达斡尔族的习俗。因此哈尼卡对民族文化的传承很有意义。

在非遗传承上，她带着技艺走进课堂、走向社会，进社区、中小学校幼儿园，面对面辅导、培训哈尼卡的制作技艺，近年来参加培训人数达1000多人次。她传授这门艺术，全旗哈尼卡非遗传承人已有30多人。除了制作传统的哈尼卡，她还在此基础上不断进行创新，进行个性化创作。

苏梅毕业于黑龙江教育学院美术系，进入莫旗文化馆工作，因此她有着扎实的美术功底。也许是自小的环境熏陶，她对制作哈尼卡的纸张有异乎寻常的敏感性，看见五彩斑斓的纸张就会不自觉地构思哈尼卡的造型，从而制作出花色各异、风情浓郁的哈尼卡。多年来，她深入偏远村落向老艺人认真求教，学习剪哈尼卡头型的传统技艺、传统头型图案以及制作技巧，并抢救、收集传统的技法和作品。她说在民间的一些老人还沿用古老的剪法，用兽皮或桦树皮剪，这种是很珍贵的。

图2 苏梅在北师大珠海校区非遗传习坊现场教学哈尼卡制作工艺

提到头饰及服饰纹样的特点，她提到达斡尔族是当地少数民族当中最早进入农耕社会的，所以头饰、服饰等刺绣纹样都带有农耕文化的特点。鄂伦春族最晚走出森林，所以头饰图案更多的是鹿角等动物纹饰，带有森林文化特点。当时达斡尔族没有文化只有语言，很多东西只能口耳相传。她们只能学习满文，因此受到满族文化的影响比较深。这些在她制作的作品里都体现得比较细致。她自己也学习汉语，对汉文化了解比较多，因此她制作的新娘头饰剪纸里的凤凰图样上面还缀有步摇。

扎实的美术功底加上不俗的文化素养，决定了她有足够的能力通过自己的思索、研究，在传统技艺的基础上不断进行创新。她对哈尼卡第一大拓展是头饰剪纸。她凭借精湛的技术把这门纸艺剪纸发挥到了极致。她剪刀下创造的头饰有造型夸张的耳环、簪钏、珠花及凤凰等飞鸟造型，均是一刀剪成，不用打稿，繁复精美，细腻处细若发丝，令人叹为观止。她说这种头像剪纸有固定的纹样，也有一些即兴发挥的创作，每个剪纸艺人都有自己的风格。

图3 苏梅现场剪纸作品——新娘头像（作者拍摄）

图4 苏梅现场剪纸作品——新娘头像2（作者拍摄）

在她的影响下，头饰剪纸单独发展成了一门剪纸技艺形式。这种形式还方便她出外宣传非遗的时候进行剪纸示范，几分钟就可以完成。

二是哈尼卡的材料拓展。她善于用各种材质的纸张来表现哈尼卡身上造型的质感，例如她选用牛皮纸来表现纸偶身上的达斡尔族皮装质感，采用不同材质的纸结合不同的题材。她个人比较喜欢服装设计，利用哈尼卡人偶来做服装设计和展示非常适合。

三是哈尼卡的造型拓展。她在哈尼卡的圆锥形造型基础上，添加了双手和更多的饰物，如坎肩、腰带、衣饰、荷包、佩刀等，其色彩、样式、质感都力求与达斡尔族服饰一致，呈现出民族特有的生活趣味和艺术风貌。

四是她拓宽了达斡尔族剪纸作品的创作题材。传说人物、民间故事、狩猎、采集、舞蹈等场景在她的剪刀下，都能转化为生动有致的动人画面。这些多取材于达斡尔族的生产生活，也有一些取材于她的见闻。如作品《丹顶鹤的传说》，是她去齐齐哈尔市参加一个以鹤为主题的剪纸课程，激发了她的创作灵感。

图5 舞蹈场景的剪纸《起舞弄清影》

图6 荷包造型剪纸表达了达斡尔族的生活劳动场景

多年来，她制作了上千个精美的哈尼卡作品，多次参加内蒙古自治区和全国的非物质文化遗产的展览、制作表演，向国内、向世界展示了达斡尔族哈尼卡剪纸艺术的独特魅力。她的作品既糅合了达斡尔族民间的传统要素，又根据时代与环境的变化，凭借常年积累的经验及精湛的技艺进行创新，赋予了传统哈尼卡新的形式与源源不断的生命活力。2018年，苏梅获得了“内蒙古民间艺术大师”称号，多幅作品被国家收藏。