王惠

滑稽戏是广泛流行于我国江苏、上海与浙江一带，以“笑”为核心的艺术形式。滑稽戏在吸纳各类地方戏曲曲调、方言的基础上对其进行改进与创新，以说、学、演、唱讲述百姓故事，塑造一个个鲜活生动的草根形象，再以表演者精湛的表演技术、艺术化处理抛出“包袱”与“噱头”，与观众产生共鸣而使得受众开怀大笑，在滑稽之余展现出滑稽戏的思想价值、艺术魅力与蕴含的深刻哲思。笔者粗浅地认为，滑稽戏表演需以“真”为前提，人物、情节乃至心理动向都要契合基层社会人物的特点，与受众产生共鸣。同时，要以自如的表演消除“表演”痕迹，在抖包袱、投噱头上也要收放自如、张弛有度，这样才能够体现出滑稽戏之艺术精髓。

一、真实性是滑稽戏表演艺术之真谛

滑稽戏作为大众舞台表演艺术形式之一，源于生活并服务于生活，所塑造的人物形象，说、学、演、唱各项技艺的运用都需要以真实的生活为依据，在表演中融入真情实感、以生活中真实存在的人物為原型及参照的蓝本，用讽刺、幽默的艺术手法鞭挞社会的丑恶现象，于表演中显示幽默[1]。故事情节若缺乏真实性的支撑，以哗众取宠的形式表演，则会导致滑稽戏表演呆板僵化。由此可见，真实性是滑稽戏表演艺术之真谛。

《祝枝山选女婿》是无锡市滑稽剧团排演的一部大戏，选材于江南民间流传的祝枝山为女儿选婿的传说。此剧富有鲜明时代感、彰显人物思想个性、主题突出、情节跌宕。在剧中，各式人物频繁登场.众生相贤愚毕显，因此要求每位表演者都要有生活的真实体验，在生活中汲取灵感，并细细地揣摩人物的神态、动作、语言等特点。在深入生活、细致观察的基础上领会表演剧目的内涵及其每个人物所传达的观念与思想，并对肢体动作、语气等进行艺术化处理，才能够将剧中人物形象表现得入木三分、淋漓尽致。

二、自然性是滑稽戏表演艺术之风韵

滑稽戏最为显著的艺术特征便是包容与接纳，其吸取了地方戏曲曲调、方言、表演艺术的精髓，以对手戏、独角戏等多种表演形式展现幽默、有趣的风韵。在滑稽戏表演中，表演者将幽默与搞笑效果的来源界定为夸张的肢体动作、面部表情，及无处不在的戏剧冲突。实际上，滑稽戏表演更加注重轻松自如与自然流畅，在形体与表演上讲究松而不垮、滑稽而不尴尬，自然地推进情节的发展、人物形象的塑造，于肢体动作与个性化表演中增强娱乐性与趣味性。若想达成此种滑稽戏表演效果，需要表演者在日常习练中反复体会“笑”的真实来源。

如在滑稽戏《婚托》中“月亮小姐”的真实身份为骗子，但与一般的骗子相比，“月亮小姐”也有着傻傻可爱的一面，这正是这出滑稽戏幽默与趣味的来源。在表演中切忌将“骗”表演为“疯”，避免滑稽戏变为“闹剧”，尽量消除表演中夸张的动作与表情，而是要将自身代入到“月亮小姐”这一角色内，灵活运用滑稽语言及方言体现出“月亮小姐”的性格特点，进而达到“自然行骗”的效果。

三、张弛有度是滑稽戏表演艺术之要义

滑稽戏表演实际上是对传统剧目的二次创作，时代的变迁改变了“包袱”与“噱头”的内容与时机。滑稽戏表演者需反复磨炼，深入体会，抖包袱与投噱头时张弛有度才能为滑稽戏表演增色。例如滑稽戏表演者可对当下流行的歌曲进行重新填词，以受众熟悉的旋律体现滑稽戏的特色;再如以方言演唱歌曲，或者根据受众的表现及反应“起爆头”，在与受众交互中即兴演出，便可获得意想不到的表演效果。一台好的滑稽戏，要做到滑稽而不油滑，通俗而不庸俗，噱头似是脱口而出，自然流淌，却又令人捧腹，这是最不容易的。

滑稽戏是吸纳地方戏曲曲调、方言并源于生活的艺术，真实性是其艺术魅力的真谛，自然性是其艺术风韵的来源，收放自如与张弛有度则是其艺术效果的保障。滑稽戏表演者需在日常习练中反复琢磨、体会，在表演中自然流露情感，塑造风趣幽默形象，以此增强滑稽戏表演艺术张力，推进滑稽戏表演艺术可持续发展。

注释：

[1]唐寅：《浅谈滑稽戏的表演》，《戏剧之家》，2016年第22期，第50页

（作者单位：常州市滑稽剧团）

责任编辑 岳莹 王巍