胡钰 兰州资源环境职业技术学院

一、音乐创作特征分析

（一）艺术作品风格

久石让原名藤泽守，是日本当代著名的作曲家。他是动画电影大师宫崎骏的御用音乐制作人，在电影音乐创作领域有着极高的地位。久石让先生作为一名被世人所喜爱的作曲家，不可避免会为其作品的商业性考虑，但这并不表示他会从纯商业角度来进行创作，创造性一直是他所重视的部分。在从事电影配乐的过程中，他意识到电影配乐的受众群体是大众，配乐作品应当兼具艺术性与商业性，于是他运用自己对于极简主义音乐的敏锐度，将其作品灵活拿捏在艺术角度与商业角度之间，发展成为现今的音乐风格。

纵观久石让先生与宫崎骏合作的一系列动画电影，故事背景大都发生在美丽的大自然或是绚丽梦幻的未来时空。在这类题材的电影中，所配的音乐简约而优美，无固定曲式，乐曲中音色缥缈而朦胧。夹杂着些许神秘与未知，使听者置身空旷的梦境给人无限遐想。从以上音乐特征中我们不难看出他这一时期的音乐创作风格偏向20 世纪80 年代后期发展起来的新世纪音乐。所谓的新世纪音乐它并非单指一个类别，而是一个范畴，象征着时代更替，诠释精神内涵的改良音乐都可以归类于此。它提倡利用音乐净化心灵。收集自然界声音巧妙的融入乐器。他有着轻音乐的涓细，也有着古典乐的气质，它通俗流行却没有一般流行乐那般浮夸躁动。这也是久石让的配乐作品能够在众多音乐中引起听者共鸣、脱颖而出的原因。

在主题音乐和伴奏织体的选择上，一切从简出发，这种简单并非毫无意义的重复旋律每一个织体，每一个和声配置都是作曲家在认真阅读脚本，体会故事情节人物内心确定作品基调的基础上创作而来的。

（二）音乐色彩分析

在久石让的音乐作品中，钢琴是他十分钟爱的乐器。在其许多电影配乐都是钢琴曲。作品中乐曲呈示部的展开也常常由钢琴展开。如电影《天空之城》中两个小主人公在云海之中团聚的场景，此刻的画外音就是钢琴，钢琴那纯净透明的音色伴随画面慢慢流出，没有任何伴奏和弦，仅仅几个简单的音符就将小主人纯洁美好的内心表现出来。其次是小号，在电影《让子弹飞》和《太阳照常升起》中小号都扮演着十分重要的角色。除了作曲家特别钟爱的乐器之外，久石让先生更钟情于更具电影情节需要来选择乐器。《让子弹飞》中那段柔情似水的大提琴的吟唱，堪称经典。久石让和喜多郎不同，他曾经在专业音乐院校系统学习过作曲。虽然他的作品中音乐织体没有古典交响乐那样层次分明、气势恢宏，但是同样有古典交响乐的配置所带给人们的多维空间的震撼。

久石让在音乐创作中十分擅长将古典乐与传统名族音乐相结合。如在《太阳照常升起》中《黑眼睛的姑娘》一曲中将古典吉他的柔美和阿拉伯音节结合在一起，营造出异域风味。管弦乐饱满的音色、强烈的对比感，极强的艺术表现力也感染着久石让。在《天空之城》中主题音乐第一次出现就运用了管弦乐。先开始由小提琴引出主旋律，营造出忧伤的氛围，随之而来的管弦音响效果更是将音乐推向高潮。本片中弦乐表现得大部分是思绪，仿佛在向观众娓娓道来一个故事，而管乐更多则是瞬间所爆发的情绪，是随着电影情节发展所迸发的时刻。在此过程中，音乐伴随着画面、音乐映衬着画面、随着剧情的发展跌宕起伏变化万千，画音结合交相呼应。久石让在接触到电子合成器时发现其有着自然乐器所没用的音色，不仅仅可以凸显出音乐层次，更加可以惟妙惟肖的模仿表现多重的声音。特别是在《幽灵公主》的配乐中，将多种风格元素结合在一起，乐曲由具有现代感的电声音乐开始，加入低音大管的低吟声，营造出原始神秘感，其后融入的日本名族器乐尺八更是塑造了一个全新的音乐形象。与小提琴的结合更是在原本气势磅礴中透漏出淡淡的忧伤，这首乐曲将管弦乐、合成音色和民族乐器融合起来。这种音色的对比冲突极具艺术特色。

二、影像与音乐共存——以《千与千寻》为例

这部电影所描绘的是虚幻世界，但它其实就是现实社会的一个缩影。源于无止境的欲望，父母触犯了魔幻世界的法则被变成了猪。10 岁的女孩千寻肩负了解救父母的重任，面对突然而来的人生窘境，千寻根本无法选择，但在艰苦的生活中，千寻发现了隐藏在她内心的力量，真正地体会到人与人之间的爱。出发去解救陷入诅咒的父母和她所爱的朋友。本片讲述她在面对困难时，如何克服困境，面对陌生的环境，冷漠的人事，千寻付出许多努力，克服种种挑战，历经艰险磨难。原来现实世界里的人事，是如此复杂！是非黑白，往往很难界定。剧中的汤婆婆，看似是个坏人，但背后却也有她辛酸的一面。勇敢单纯的小白龙、自卑孤独的无脸男、自私幼稚的巨婴宝宝，现实社会的残酷冷漠隔阂在这里被放大。小主人公千寻找寻自我，勇敢地面对现实的丑陋。在这样一个奇妙的寻找中久石让用音乐为我们展现了整个找寻之路，精彩绝伦如梦如幻。这部电影配乐中主题音乐的节奏缓慢，用简单的音符，复杂多变的弦乐篇章展现千寻的内心世界。

（一）音乐与人物

电影配乐可以塑造鲜活生动的人物形象亦可展现烘托出人物的内心活动。主题乐采用钢琴独奏影片一开始就是千寻和父母举家搬迁。千寻因为离开自己的家乡、离开自己的小伙伴感到十分失落沮丧。这时的配乐《夏日一天》仅仅用钢琴音符，钢琴以独白的形式展现出来，表现出千寻此刻内心的无助和伤感。当千寻看到小伙伴临别时送的花慢慢在凋谢急忙向妈妈爸爸求救，此刻音乐在简单的钢琴背景下加入了弦乐和竖琴，竖琴跳动的音响和弦乐平静的流淌形成鲜明的对比，照应着千寻对于陌生环境的不安和爸妈对于新环境的平静心态。这首作品是本片的主题音乐，采用了模进的创作方式，在中间段还会出现一些暂时的停顿，给予观众无限遐想并且可以通过音乐的暗示就了解之后剧情的变化发展。

影片中非常具有民族特色的音乐，也就是剧中人物无脸男出场的背景音乐。无脸男是一个精灵，在他的脸上看不出表情，尽管这样他也是渴望被关注，内心十分孤独寂寞，希望和千寻做朋友。在日本筝的演奏中加入了日本鼓，旋律轻盈。

（二）音乐与剧情发展

音乐可以推动剧情发展增强画面感染力。在影片中我们可以通过音乐清晰的变化感知到剧情的变化发展。片中千寻由于害怕而回去找寻父母却发现原来坐在那里吃东西的父母不见了取而代之的是两头贪吃的猪，千寻十分害怕无助大声呼喊。此时的音乐分别由管乐和弦乐交替演奏营造出紧张感而乐曲中不时加入的定音鼓的敲击和打击乐也让此刻的气氛更加紧张的恐怖，弦乐不时穿插其中又在紧张中多了一丝伤感，以音乐形式将这段剧情展现在听者眼前。庞大的交响乐配置带来听觉震撼更是突出千寻对于眼前世界的震惊与恐慌。为了解救爸爸妈妈找到回家的路千寻在白龙的帮助下在汤池找到了工作可以留在这个世界。这时的音乐充满日本民族特色，加入萧和日本鼓充满力量积极向上，预示着千寻将在这个地方努力工作早日找到回家的方法。在千寻顺利完成第一份工作后，她在月亮下，此时的钢琴乐带着淡淡的忧伤，但其后加入的弦乐仿佛黎明照亮，千寻一定会看到希望。在随后精灵吞噬其它生灵身体变得越来越大，此时久石让巧妙的通过打击乐器转换观众情绪，音乐整体情感发生转变，原本轻盈的旋律变成了沉重的狂想曲。

（三）音乐与故事场景

音乐可以传达出不同的地域特色和民族文化。《千与千寻》中的配乐有一段是久石让最具有民族特色的作品，当类似于日本寺庙的轮渡缓缓行驶过来之时，作曲家在音乐中加入了日本鼓、尺八、三弦、勋等古老的东方乐器，为我们展现出富有浓郁东方建筑特点的画面，这使得音乐也有了浓郁的东方风味。久石让先生能够在音乐处理过程中把现代音乐多样的音乐语汇和作曲的传统技法相结合，将日本民族乐器和传统管弦乐完美的融合在一起。将画面之表达和音乐之情感有机结合，相辅相成。小白龙在受伤被纸鹤追击的时候采用了交响乐，利用庞大的音响效果营造出紧张扣人心弦的追逃画面。在千寻面对广阔的大海和海水下的站台，在这个场景之中窗外的黄昏哀愁而伤感，此时的音乐舒缓而优美，忧郁的气氛在钢琴的映衬下更加突出，管弦乐的加入使整体色彩更加梦幻，映衬这个虚幻的世界。

三、对中国动画电影音乐发展的启示

（一）电影音乐的审美价值

电影音乐在表达人物内心情感活动方面有着很大的优势，电影音乐不同于古典乐、纯音乐，它既要表达感性的人物内心情感又要反映影片的理性思考。要通过不同的音乐语汇的创作手法刻画人物内心、反映剧情发展。让观众能够从单纯的审美过程发展到能够引起共鸣感同身受的审美，将理想思想与感性情感相结合。正如同电影《千与千寻》将影片所阐述的理念和音乐艺术情感统一起来，升华了其艺术价值。

艺术价值与商业价值的结合也是其音乐审美价值的一个体现，电影原声音乐的发展使得电影音乐脱离电影成为一个具有独立审美价值的艺术形式，电影中的音乐、配乐作品受到了广大音乐爱好者的追捧和喜爱，占据了一定的消费市场，这是音乐在电影之外的商业衍生。近年来久石让先生的专场音乐会更是以动画电影音乐为主线得到了广大的乐迷的喜爱。于此同时久石让先生的原声音乐作品也具有极高的艺术价值，并非盲目迎合市场，交响乐版本的影视原声音乐会和专辑，更是广受好评。

（二）音乐与电影的珠联璧合

近年来音乐对于动画电影的重要性和影响力越来越大，甚至关系到电影的流传度和畅销度，无论是从迪士尼系列的动画电影还是宫崎骏系列的动画电影，其配乐重要性大家有目共睹。因此分析久石让配乐作品的优点引用与我国的动画电影配乐发展是收益良多的。

中国目前的动画电影配乐创作，给人印象不够深刻。人们在欣赏电影的同时音乐往往只是作为背景音乐班的硬性插入，音乐与剧情关联度不大、音乐与人物内心活动的关联度不大。所以观众在欣赏作品时，音乐并没有使其产生共鸣，也就自然印象不深刻了。我们在创作音乐时要借鉴音乐要结合故事情节发展、刻画出人物内心，更加要摆脱对于单纯音效的使用。配乐要注重其音乐性和鉴赏性。国产动画电影相对于宫崎骏的动画电影作品，故事发展线索单一。造成了电影和音乐上的戏剧张力不够，故事情节不够紧凑自然音乐的戏剧张力也得不到突出。更缺乏识别度不能够让观众一听就回忆起电影情节的音乐主题曲。再加之国内的电影配乐环境和人才在这一方面的不够重视和缺失，因此加强电影音乐市场的重视也是国内动画电影配乐的发展方向。