彭蕾蕾

《致云雀》是英国诗人雪莱的代表作。在这首诗歌中，诗人通过赞颂云雀，抒发内心澎湃的情感，借以激励人们像云雀一样追求光明、自由与美。为了塑造云雀这一美好的形象，诗人采用了多种修辞手法，如象征、比喻、拟人、设问等，在描写云雀的同时表达了对光明、自由与美的向往之情，充分体现了他在诗歌创作上的天赋。接下来，笔者就详细谈谈《致云雀》中的几种修辞手法。

一、象征

《致云雀》中的云雀不仅是自然界中的生灵，而且是诗人的自我写照。在他的笔下，云雀是欢乐、美丽、光明的象征，代表着诗人对艺术、对理想的追求。在诗歌的开头，诗人热情地赞颂道：“你好啊，欢乐的精灵！你似乎从不是飞禽，从天堂或天堂的邻近，以酣畅淋漓的乐音，不事雕琢的艺术，倾吐你的衷心。”云雀不仅是“欢乐的精灵”，而且来自“天堂”，可见其高贵。“不事雕琢”与“衷心”之间有着密切的关系，代表着诗人对艺术的追求。雪莱认为，诗歌创作应当为社会服务，他之所以有意展现云雀的纯洁与美好，是为了引发读者的情感共鸣，勾起人们内心深处对真理和美好的向往之情，从而自发地远离一切消极的思想、观念。诗人笔下的云雀虽然是抽象的，但是却具有世间最美好、最纯净的品质，就如同一位高雅的艺术创作者一样，心中没有任何杂念，从始至终只服从于自己的内心，丝毫不受红尘俗世的干扰。“你沐浴着明光飞行，似不具形体的喜悦开始迅疾的远征”，云雀这一形象，从诗作的开篇到最后，一直焕发着夺目的光芒，就像人们内心深处对于喜悦的体验一样，没有具体的形态，既看不见，也摸不着，却始终存在。诗人深爱着云雀，尽情地赞颂它，而诗人自己仿佛也化为了一只自由翱翔的云雀，在艺术的殿堂里展翅飞舞。

诗人将内心深处最为强烈的情感倾注在云雀这一形象上，通过反复渲染与刻画，赋予其强大的艺术魅力。云雀既是诗人精心塑造的艺术形象，也是他的自我写照。诗人巧用象征的修辞手法，使云雀这一形象具有了极强的艺术感染力，成功引发了无数读者的情感共鸣。在阅读这首诗时，我们似乎能够听到云雀的清啼声，看见它在阳光下穿梭的身影……

二、比喻

为更好地表达对云雀的赞美之情，雪莱在创作时使用了比喻的修辞手法，将云雀比作天上的云（“像一片烈火的轻云，掠过恐蔚蓝的天心”），比作夜空中的星星（“像昼空里的星星，虽然不见形影，却可以听得清你那欢乐的强音——”），比作散发芬芳的玫瑰（“像被她自己的绿叶/荫蔽着的一朵玫瑰，遭受到热风的摧残，直到它的馥郁芬芳/以过浓的香甜使鲁莽的飞贼沉醉”），借以体现云雀的高贵、优雅和迷人。“那犀利明快的乐音，似银色星光的利剑”，云雀的鸣叫声原本无形无色，仅仅只是一种听觉体验，没有直观性，但诗人却运用一系列美好的事物来形容它的鸣叫声，成功地将自己的感受传递给读者，在生动展现云雀鸣声特点的同时触动读者的心灵。“像一只金色的萤火虫，在凝露的深山幽谷，不显露它的行止影踪，把晶莹的流光传播，在遮断我们视线的芳草鲜花丛中”，“萤火虫”原本是自然界中比较常见的昆虫，大都生活在山野之中，只有当夜幕降临之时才会显现。诗人将云雀比作“萤火虫”，形象地展现了云雀善于隐匿行踪、不易被人察觉的特性。大多时候，云雀都栖身在树丛之中，很少能被发现。诗人巧妙地抓住“萤火虫”与云雀的共同特征，运用比喻的手法将两者联系在一起，在描写事物的同时给读者带来新奇的感受。

在创作《致云雀》这首抒情长诗时，雪莱充分发挥自己的想象力，用大自然中诸多美好的事物来形容云雀，使得云雀这一形象更加光彩夺目。云雀原本是大自然中非常普通的一种鸟，但在诗中却化身“欢乐的精灵”，具有了一切美好的品质。诗人正是通过运用比喻的修辞手法，使原本普通的事物变得无比的神奇，给人以丰富的审美体验。

三、拟人

云雀是诗人着力刻画的对象，也是诗作的灵魂之所在。优美的外形已经让云雀拥有了动人的魅力，而诗人却又赋予它以人的特征。“隐身/在思想的明辉之中。吟诵着即兴的诗韵，直到普天下的同情，都被未曾留意过的希望和忧虑唤醒”，云雀的啼声原本并没有明确的含义，但诗人却赋予其以特殊的情感。云雀像诗人一般，用声音来表达自己的感受，唤醒人们不曾留意的希望和忧虑。“居住在深宫的楼台，在寂寞难言的时刻，排遣为爱所苦的情怀，甜美有如爱情的歌曲，溢出闺阁之外”，无论古今中外，诗人的笔下的“少女”都是美好、纯洁的，而“深闺中的少女”无疑更加引人遐思。诗人使用拟人的修辞手法，赋予云雀以少女的情感，写云雀为了“排遣她为爱所苦的情怀”而唱出的“甜美如爱的歌曲”，使其变得更加生动形象。

诗人极力歌颂云雀，赋予其以人的个性和情感，进一步美化云雀的形象，使其具有了强大的生命力，仿佛随时都能从诗篇中振翅飞出。诗人巧用拟人的修辞手法，写出了云雀的自由自在、勇敢奔放。

四、对比

为了更好地突出云雀这一核心意象，雪莱精心选取了不同的事物，用来与云雀对比，借以展现云雀的高贵。“晶莹闪烁的草地，春霖洒落的声息，雨后苏醒的花蕾，称得上明朗、欢悦、清新的一切，全都不及你的音乐”，带有露珠的草地、春天里的甘霖、雨后盛放的花朵，都是自然界中非常清新、美好的事物，但是在诗人的眼中，这一切远远不及云雀的歌声。“我从来还没有听到过/爱情或是醇酒的颂歌，能够迸涌出这样神圣的极乐音流”，对人类而言，“爱情”是令人着迷的，“醇酒”令人沉醉，但无论是甜美的爱情还是可口的醇酒，都无法与云雀的歌声相提并论。因为云雀的歌声是“神圣”的，世间任何美好的事物都无法与之相提并论。“比一切欢乐的音律，更加甜蜜美妙，比一切书中的宝库，更加丰盛富饶”，世间有如此多动听的音乐，而人类编写的书籍更是浩如烟海，但是这些终究敌不过云雀的一缕清音。诗人巧用对比的修辞手法，表达了对云雀的赞美之情。当云雀的歌声响起的一刹那，世间那些美好的东西似乎都失去了颜色，天地之间只剩下云雀振翅高飞的影子，以及那一声声在云中缭绕的清音。诗人看似是在极力夸赞云雀，实则是在表达自己对理想、对光明的追求与向往。凡尘中的一切事物虽美，但与伟大的理想相比，也是不值一提的。

在诗人的笔下，无论是自然界中的诸般美景，还是人类最珍贵的情感，抑或是最动听的音乐，都比不上云雀的清音。诗人巧用对比的手法，表达了对云雀的赞美之情。

五、设问

在创作《致云雀》这首抒情诗时，诗人还采用了设问的修辞手法，即先提出问题，引起读者的思考，然后再回答问题，给读者留下深刻的印象，增强诗歌的感染力。“我们不知，你是什么，什么和你最为相似？飞禽或是精灵，有什么甜美的思绪在你心头上？”云雀优美的歌声令诗人倍感震惊，因此忍不住主动地探询缘由，积极地寻求答案。“什么样的物象或事件，是你欢乐乐曲的源泉？什么田野、波涛、山峦？什么空中陆上的形态？是你对同类的爱，还是对痛苦的绝缘？”之后，诗人毫不吝惜地给出答案：“有你明澈强烈的欢快，倦怠永不会出现，那烦恼的阴影，从来/近不得你的身边，你爱，却从不知晓过分充满爱的悲哀。”诗人采用设问的修辞手法，表达自己心中的疑问，又在诗歌的最后几个小节中给出答案，点明自己喜爱云雀的缘由。无论是身处顺境还是逆境，云雀都是那样的欢快，那样的无忧无虑，反复吟唱着动人的歌曲，既不因被人误解而烦恼，也不因被人赞赏而自傲。正是因为云雀具备这种高贵的品质，它才成为了诗人抒发情感的载体。诗人希望自己能像云雀那樣，矢志不渝地追求心中的理想，始终满怀信心，一路高歌前行。

诗中云雀的形象，并不纯然是自然界中的云雀，而是诗人理想中的自我形象或诗人理想的形象载体。诗人和云雀在许多方面都很相似：都追求光明，追求崇高，向往理想的世界。所不同的只是诗人痛苦地感到了理想与现实间的差距，而这个差距对于云雀来说是不存在的。

总之，《致云雀》是一首意象丰富、语言优美的抒情诗。诗人巧用象征、比喻、拟人、对比等修辞手法，精心塑造了云雀这一形象，抒发了对欢乐、光明、自由和理想的向往之情，给读者带来了丰富的视听感受。

（作者单位：山东省邹平市第一中学）