罗 威

（四川人民艺术剧院 四川省成都市 610000）

“没有语言的思想是不存在的”①，哲学家、心理学家马丁·海德格尔这样说过，可见，这位二十世纪最伟大的思想家把语言和思想归纳到了多么统一的程度；在表演中，语言和思想也是密不可分的，语言在表演中是人物之间交流的重要手段。在舞台上人物经过真听、真看、真感觉得到对手的意图之后，经过内心的活动，再用言语或肢体反馈给对手②。而这个内心活动、这个“思考的过程”即内心独白，也就是体验的过程。难怪中国表演界很早前就有这么一个说法：会演戏的演过程，不会演戏的演结果。

此篇论文从笔者舞台实践出发，结发笔者表演经验而不断章取义的谈谈内心语言在表演中的重要性及其运用的方法。

独白的区别

笔者把独白归为听得见和听不见两种类型。在表演中，听得见的独白属于言语，是“讲出来的话”，如台词独白等，属于外部技术的一部分；而产生于人物内心的思维活动则是听不见的内心独白，它存在于人物内心，属于内部技术。

什么是内心独白

内心独白即内在心理活动，由于它是以独白的形式产生于内心的，因此形象的称之为内心独白。

演剧中内心独白始终伴随着角色在动作，即始是哑剧（哑剧虽无外在言语，但内心的语言——内心独白仍旧激烈的活动着）所以，演剧离不开内心活动。

众所周知，斯氏学派的核心是体验，体验的根本是“想角色之所想”，因为任何一个角色在做什么事的时候都会在心里有活动，有意念，再由这个意念支配着角色去做这件事，去完成这个任务；如某剧中的张三，张三在接听电话时应该是先听见电话铃声，接受铃声刺激后再真实的产生出内心独白：“谁，谁给我打电话，是小李么？太好了！我得去接。”在舞台上有了这个“我得去接”这个意念后再去接电话，再去执行下一个行动。这个例子可以看出舞台行动是［接电话］，而支配这个行动的则是由一系列复杂的心理活动构成的，如［谁，谁给我打电话，是小李么］，这一系列用语言表示的心理活动我们称之为内心独白，因此作为一名好的演员，演戏必须要真听真看真感受，必须要有内心独白的参与，掌握构建内心独白的方法让它在舞台上真实的产生，由它去引导着你去执行动作，去创作，否则，无论外在言语多么的优美，字有多正，腔有多圆，多么的有技巧的处理，外在的形体多么的舒展，也不过是台华丽的发声机器，是在演“表面”，是用“技术”在演戏，是斯氏所批判的③。

在创作排练的时候，通过信念产生出的真实的内心独白稍纵即逝，因此每次排练都应写心得体验，把排练和演出时在舞台上产生的内心独白记录下来，经过自己的分析和整理去掉不合理和不相关于人物的，这样一次次的做才会使人物内心更真实准确。在创造剧院大型话剧《第二十九棵树》角色新新时在第二幕新新参加高考第一天，因为突发疾病，郝奶奶、卢长功、养父郝启国等劝我暂停考试去医院时，我开始这样的尝试构建内心独白：［郝启国台词：“新新，先别考试了，我现在就送你去医院”。这些年我从来没叫过罗小锦一声妈妈，并不是出生后她把我送养给了一个陌生人而怨恨她，而是期待着这天高考的到来，我渴望用自己的努力考上心仪的大学来打破大家对家里的质疑，撕碎十八年来大家的留言碎语，为妈妈的不公命运而战斗，不是期待高考，而是守护妈妈.所以，必须考试，为郝奶奶，更为了妈妈（“～～～”即为内心独白）。在这样的内心独白下，我泣泪而坚定的和郝启国说着：“不，我不去医院，我得去考试”］，演出后，有不少观众说这一段是新新的高光点，他们看到了我目光如炬的眼神，感受到了这个人物坚强的内心，更为戏剧尾声新新跪着叫罗小锦“妈妈”这一整个戏剧高潮做了很好的心理铺垫。虽然今天看来这些内心独白还不完全准确，但却是笔者从演表面的形象迈向演有思想的人关键一步。

内心独白非常丰富、冗长，这正是人类思维活动的特征，同时，值得注意的是“这些复杂的内心独白在舞台上只是一瞬间就过去，并不是说这些活动都要在心里一个字一个字的去说一遍”④

怎样才能正确的建立内心独白

建立准确的内心独白应从体验入手，分三步由浅入深进行，具体如下。

分析剧本。剧本剧本，一剧之本。想演好一个角色，分析剧本必不可少。首先，要通看全剧，了解作者的创作意图，写作的时代背景，人物的最高任务，表达的主题思想，找出人物的前因后果等等，这是第一次的初步体验。

深入生活，丰富规定情境。演戏离不开生活，在生活中，每一个人都会留有他过去生活的痕迹和目前生活的状况，以及对未来生活的向往，这才是一个完整人的一生。而戏中人物往往展现出来的只是角色在整个完整人生活经历中的一个或几个片断。为了获得对人物的真正理解，找到合理的内心依据，产生一个完整的一个想象，想象越真实越合情理，越具体细腻，人物就越有深度，演出来就越真实可信。因此，演员创造角色时一定要写角色自传，记载内心独白，展开对人物未来的想象，使之成为产生内心独白及人物欲求的最重要的工作。

譬如表演大师于是之前辈在扮演《龙须沟》的程疯子时，由剧本及生活展开想象，将程疯子设计为一个没落的八旗封建公子哥儿，他是怎样出生，又是怎样被正房太太赶出家门，又是怎样当了曲艺艺人，又是怎样将拉单弦作为职业，再后来是为什么又被戏班子给辞了，到最后是怎么娶的程娘子，“婚后”生活状态怎样等等，完全像一个存在过的人一样的立了自传。所以才有了像他讲的：程疯子在他心里复活了，这是再次的深度体验。

有一年，我在创作独幕剧《三块钱国币》杨长雄时，严格按照这样的方法去深度体验，甚至还大量的了解了当时（1939年抗日战争时）的事情，包括人们的穿着、讲话的“流行语”、共同的愿望、物价的情况，甚至还在生活中穿着当年的衣服在宿舍生活着，找人物外部感觉，向同事借过一面小的“青天白日旗”(当时的国旗)的钥匙配件随身携带，有空时拿出来看看想象当时的生活，做这些其实都是找角色自我感觉，为的只是深度的了解，并生活于角色。当在舞台上看见青天白日旗、中山装这些元素时，就能够将之前的视象点燃，仿佛完全生活于那个年代，甚至有天晚上我还梦见了我所演的角色，可见，对人物心象⑤的培养之重要，如果说表演是通过有意识技术手段，达到下意识的创作状态，那么内心独白就是掉进戏剧生活，进入下意识的最好工具，也是唯一工具。

金山先生在创作《万尼亚舅舅》的时候，不断地琢磨角色的内心语言，随时记录在携带的一个小本子上，从而进入了人物的内心世界，有机地创造了人物，真实地再现了万尼亚舅舅⑥。

排练中的感悟。整理排练中的感悟很重要，好的演员每次排练后都有新的体验及认识，因此，每次都要对体验到的进行记录，也就是角色日记，并对上次的小传进行修改和补充，这种修改不意味着是错误，而是理解又更深入一层，因为每次排练都是一次体验，正是有了这一次又一次不同深度、广度的体验，内心独白才能逐渐准确，角色才能生活于舞台。

我相信，经过这样的工作一定能够产生出准确的符合角色的内心独白。有了内心独白的支撑，角色生活在舞台上就会生活得自然，行动执行得真实、有机、可信。因为它就是体验的核心。

斯氏学派的核心是体验，从根本上讲，就是内部技术参与创作，而内心独白这一元素又是内部技术中最核心的部分。因此，掌握以上方法构建出合理而又准确的内心独白是每个演员必须具有的能力。当然，外部技术在创作中也是必不可少的，某种层面上来说，内部技术是服务于外部技术的，它们是相辅相承的，不可分开的。古人云“欲善其事，必先利其器”，只有牢牢抓住内心独白这一武器，才能将角色塑造尽善尽美。

注释

①《马丁·海德格尔丁》第13页，内蒙古出版社,1987第三版

②《北京人艺演剧学派创始人:焦菊隐论导演艺术（上）第113页

③“技术在创作过程中所起的仅仅是次要作用，它不能代替创作……不受意识控制的和没有坚定理论基础的创作是不应该存在的”,《斯坦尼斯拉夫斯基全集3》第 9页俄译本

④金山讲他创造角色的方法 出自《一个角色的创造》

⑤焦菊隐在《龙须沟——演出本》时首次提出心象学说 第44页

⑥金山讲他创造角色的方法,出自《一个角色的创造》第3页