□郑博文 鲁迅美术学院

我国出土的众多文物可以印证，中国人使用漆器至少已经有七千年之久。换言之，中国人在传统意义上的第一个王朝夏朝诞生之前，便已经开始大量使用天然漆，所以，中国人对于漆的应用与审美要远远早于同时间分布于世界的其他民族。而中国现代漆画的发展则萌芽于20世纪，到了21世纪的今天，漆画艺术已经俨然发展成为中国文化瑰宝中无法分割的一部分。

一、中国漆画发展历史简述

正如上文所述，在很早的时候，我国便已经开始应用天然漆来创造艺术。但最开始，中国并没有传统漆画的存在。古代中国人大多通过漆器的方式，将天然漆的艺术之美展现在人们的面前。而在相当长的一段历史时期中，漆器的实用性要远高于艺术性，这样的情况直到瓷器出现之后，漆器才开始被赋予审美的艺术性。历史上漆的艺术美感真正开始于南北朝时期，那时陈设性器皿多选用漆器，而后又经过了数百年的历史发展，漆器于宋朝时期达到了登峰造极的地步。

也正是在漆器大行其道的背景下，漆画的艺术形式得到了极大的发展。现在保存最为完整的古代漆画，便是我国于湖北地区发现的《迎宾出行图》。这幅漆画不仅是我国最早的漆画艺术品，同时也是世界历史上最早且保存最为完整的漆画作品。由此可见，在很早的时候，中国人便尝试以漆画的形式将重大的历史事件以艺术的形式展现在人的眼前。

不同于中国古代漆画所展现的艺术形式，我国现代漆画萌芽于20世纪30年代，而成型则于50年代。需要特别指出的是，以李芝卿、沈富文为首的艺术大师，对现代中国漆画的启蒙以及发展起到了不可估量的历史作用。以至于，在中国现代漆画中，我们依然能够看到这些大师对后世漆画创作者潜移默化的影响。

二、中国漆画的应用

中国漆画发展到今天，实际已经历经了数千年的沧海桑田，漆画的艺术发展也迎来了新的世纪。同哲学、文学的发展一样，艺术的应用同样也需要与时俱进。在漆画技艺发展的今天，漆画艺术不断地得到了发展，但在发展的同时也出现了一些问题。那就是越来越多的人，处在对我国古代的漆画技艺相对懵懂的状态。这对漆画技艺的应用与发展极为不利。

对此，在漆画应用过程中，当代的漆画创作者应注意传承与保留古人留下来的传统漆画技艺。因为，只有这样才能更好地保留我国漆画技艺的特色。当然，要让漆画艺术更好地应用及发展下去，仅保留传统的技艺是远远不够的，我们还要不断地尝试吸收其他国家在漆画技艺上好的成果，进而不断完善我国的漆画应用。

以越南漆画为例，越南漆画的名声一直都响彻世界。而越南的漆画技艺之所以会呈现如此强劲的势头，归根结底还是在于越南漆画自诞生之初便脱离了工艺美术品的发展渠道。因此，越南漆画在画风上总是能够体现出艺术所独有的创造性及可塑性。同时在整体效果上，越南漆画也具备一定的优势，如越南漆画家阮嘉智于20世纪创作的《乡村》《花苑》等作品，在漆画界独具一番风格。这两幅作品最大的特点在于更好地提升了主体物象，使画面自身的深浅度变化显得异常丰富，进而增强了整部作品的空间感，充分展现了漆画创作的创造性。由此可见，漆画的应用与发展，实际上应遵循取长补短的基本原则。这样的基本原则，能够使漆画在此后的岁月中得以更好地应用与发展。

当然，除取长补短之外，漆画于今日的应用与发展，同时也应该着重于对已有漆画技艺的精进。因为，对于每位漆画家来说，漆画不仅拥有艺术性，而且也拥有极大的工艺性。因此，无论是在构图还是在造型、色彩等方面，漆画技艺若想要得到更好地应用与发展，则需要新一代的漆画传承人不断加深对已有技艺的摸索与探究。这对于具有悠久历史传承的漆画技艺来说，有着极其现实的意义。同时，也能极大地避免漆画技艺陷入停滞不前的困局之中。

漆画作为我国历史文化传承千年之久的产物，对于每一个中国人来说都有着不可估量的意义。而就中国现代漆画的应用与发展来说，未来是一条充满希望的道路。因此，中国漆画应该不断地取长补短，不断地精进，让每位漆画作家都迸发出思想的火花，继而将中国漆画推向全世界。