刘进安

“厚实凝重”是我对桂华冰绘画的印象。他的大幅山水、人物、花卉等作品都充满着浓郁的个人魅力。不难看出，作品中的水墨取向、个性表达与画面构成的总体感觉只靠笔墨追求是不能够实现的，笔墨魅力往往出于画家对笔墨的认识和处理方式，以及画家的天赋与智慧。

华冰对水墨的运用是出于他的气质和性格，他敦厚樸实，锐利且浩荡。他把笔力和锋芒收敛起来，以此形成一种有冲破力的状态，这个结果显然不仅仅是出于把握笔墨的能力，还出于画家本身的力量。所以，笔墨结果和图式并不是华冰所需要的，他不在乎一皴一点是否传统和有多少功力，也不在意这些笔墨来自哪里，他在意的是自己的追求和情绪是否真实，是否表现得准确，表达得充分。在这一点上他非常认真和在意去寻找自己认为更重要的东西，也许是情绪的、精神的，或者只是目前心里所需求的，亦或是释然和平衡的状态。从他不断地用墨用笔和深入刻画与反复堆砌等方式来看，这种创作状态显然是出于对理想的渴求和对精神深处的一种寻找。

华冰的绘画经历并不长，因为他有其他事情要做，画画只是爱好而已。但是就在这个若即若离的过程中，水墨实践却在不经意间承载了华冰那长年堆积的情绪与精神状态，而这种在精神上相互平衡是需要一定条件的，就是经历与思想、情感与情绪的自觉。由此可见，成功的画家从来都不只是技术上的成绩，而是通过技术表达思想观点的能力与胆识，是在社会生活中有自觉意识的人。在这一点上，华冰是有优势的。