APP下载

我演李慧娘

2020-11-10何向红

海风 2020年2期
关键词:唱腔

何向红

以“李慧娘”为剧目的戏曲改编本众多,呈现了不同形象与文内涵的李慧娘,我自己也塑造了很多角色在诸多的演出中我最感满意的,最感受深刻的还是《游西湖》中李慧娘这一角色李慧娘是一个个性鲜明的人物。至情至义的李慧娘;并在情节设置和人物塑造的过程中,赋予李慧娘鬼魂以现代意义上的女性意识,从而塑造了具有金断人。格气质的李慧娘。

我非常爱好戏曲,尤其喜爱秦腔。我从小就跟着父母去看秦腔。只要听到那个地方演戏,不管路途多远,都要撵着去看。看着舞台上的演员非常羡慕,梦想着哪一天自己能登台表演,这一梦想终于成为了现实。我于1999年进入到静宁县,成为一名专业演员,师承表演艺术家李喜堂老师,现为静宁县三级演员,主攻正小旦,武旦。但是进了剧团并不意味着就能演好戏,刚进团由于基本功和演技一般,只能跑跑龙套,演演配角。在团里老师和师兄师姐的帮助下,在自己的刻苦努力下,才逐步的能演一些主要角色,后来也开始演起了主角。许多年来在历史秦剧《窦娥冤》中饰演窦娥,《回荆州》中饰演孙尚香。在《游西湖》中饰演李慧娘,所演出的折子戏《杀生》在2019年8月第四届黄河流域戏曲红梅大赛中获得一等奖。在大型现代秦剧《金果雪里红》中饰演梅红等。

在诸多的演出中我最感满意的,最感受深刻的还是《游西湖》中李慧娘这一角色。这一角色倾注了我很多精力,也倾注了很多老师的心血。记得导演为了给我说戏,一连几天跟我待在一起,分析角色、讲述剧情,为我费劲了心血。我自己也认真体会,仔细揣摩、苦练基本功,终于获得了演出的成功,每次演这个戏都能赢得观众的叫好。

这个戏能获得成功我认为有以下几个方面:

熟读剧本。剧本是一剧之本,只有对剧情,对剧中的人物,对剧本所要表达的主题有深入的了解,才能演好角色。游西湖一剧,主要情节是南宋时,御史之女李慧娘与太学生裴瑞卿一见钟情,互托终身,奸相贾似道羡慧娘貌美,强纳为妾,李、裴西湖相遇,船头互诉衷肠,贾窥其情,盛怒回府,一剑刺杀慧娘。又命家奴诱裴生至贾府欲杀害之,慧娘阴魂不散,怨气腾腾,九天玄女怜其不幸,差土地神赠阴阳宝扇与裴相会,慧娘魂返贾府,星夜救裴逃生,并严惩了奸相贾似道。在导演的指导下,我对剧本反复阅读,力求领会剧本的内涵,通过阅读剧本,我认识到,本剧最主要的特点是它具有很浓烈浪漫色彩,李慧娘由人变鬼,又以鬼的身份来到人间救裴生,并杀了奸相贾似道。剧本中李慧娘由人变鬼,又以鬼的身份来到人间救裴生,惩罚贾似道,看似不近情理,但实际上更增加了剧本所要体现的主题,增加了李慧娘和裴生的爱情。观众非常接受这样的情节,这是这一剧本的特色。当仔细认真地读完了剧本,并了解了剧本的主题、特色,了解了人物的特定性格,才能准确把握所要表现的人物,才能演好角色。

着力塑造人物性格。主要角色李慧娘是一个个性鲜明的人物。她美丽而善良、她是一个普通的平民,被贾似道纳为妾。她有温柔的一面,在正常的生活中她也能忍辱委屈。但她也有坚强果敢的一面,当她遇到了她的意中人她就能大胆的追求爱情,尤其是当她被杀成了一个女鬼,她能坚定不移地为所爱的人提供保护,能为了求得正义坚决地和奸相贾似道作斗争,并除掉了他,这种性格是非常鲜明和突出的。所以在演李慧娘时,一定不能只注重旦角的温柔,还要注重李慧娘的坚强果敢。反之也不能一味地坚强,把李慧娘塑造成女强人也不行,她的骨子里还是一个温柔善良贤惠的女子,这是她可爱的地方。如果李慧娘是一个女强人就不可爱了,也许观众就反感了。

用唱腔塑造人物。李慧娘是一个个性鲜明的人物,因此她的唱腔也要与众不同,不能用一般的方法。我经常看到许多旦角演员,千人一腔,就是不论演什么角色,都是一种唱法,这样就无法塑造人物,造成人物的平面化,脸谱化。我认为李慧娘这个人物,在唱腔方面前后有所不同。剧的前部分,她是一个温柔敦厚的妾,尤其是和裴生会面时,她在爱情的燃烧下,一定是极尽温柔甜美,唱腔自然也要唱得甜美,但是到了后部分,她已经从人变成了鬼,满腔的仇恨,满腔的要报仇雪恨,这时的唱腔就要凄厉、要坚定、要果决。吐字要一字一顿,声腔高亢,甚至要用假嗓子来唱。例如:鬼怨一场,我在内唱:“怨气腾腾三千丈”一句时,就把声调提得很高,且拖得很长。出场后,把那句“屈死的冤魂怒满腔”一字一顿唱得如同铁板钉钉。

用道白刻画人物。道白是塑造人物的重要手段,没有哪个演员不重视道白的。但是如何应用道白则要细心揣摩。我觉得要充分运用节奏的快慢,声音的高低,吐字的强弱和语调的刚柔。在和裴生会面时语气是柔和的缓慢的,尽量突出李慧娘可爱的一面,在变成鬼要报仇雪恨时则要突出李慧娘果敢坚定的一面,道白尽量要顿挫有力。

例如:贾(白)你……你从那里来?

慧:(白)我从来处来!

贾:(白)(向慧娘发声处)你……你到那里去?

慧:(白)我到去处去!

这段对白,慧娘已经是鬼,心中有恨,而且已经不必害怕贾似道,所以念的既从容淡定,又对对方有蔑视之情,声调缓慢,语调油滑,调侃之意非常明显。

用身段表现人物。李慧娘还是一位美丽的少女时她的身段应该是袅袅婷婷的,应该是如同莲花移步,极力表现她的美丽和温柔,这个人物在后半部由人变鬼,身段也就不同了,第一应该飘飘乎乎,第二应该动作干练利索。她出入无有障碍,并且有了土地给予的阴阳扇,更增加了自信。我演到这部分时,动作坚定有力,潇洒利索,以此体现鬼的不同寻常。

特技的运用。李慧娘的表演与普通旦角不同的是她在最后要有吐火的技能。我当年观看许多前辈的演出时,被她们吐火的技巧深深的吸引,感觉非常的神奇和引人入胜。如今到自己要运用这一技巧时方知这是一个需要非常艰苦训练的技巧。常言道台下十年功,台上一分钟。的确如此,为了能吐火的成功,不知练了多少遍,不知吃了多少苦。台下的观众哪里知道吹火是要把研成细末的松香含在嘴里,然后一点一点地吐出来,训练时滋味很不好受,有时末会呛在嗓子里,非常难受,非常痛苦,苦到自己都后悔为什么选了这样一个职业,但是演出的成功又让自己感到非常的喜悦,认为所有的苦都是值得的。这里要说的意思是要想演好戏,就要苦练基本功。既然选择了演员这一行就必須认真练功,不能怕苦,不能怕累。

总之,演好戏不是件容易的事,要练好基本功,还要仔细琢磨角色每一句话、每一句唱腔应该如何说如何唱。当演员是个苦差事,但是既然选择了这一行,苦也罢,累也罢,也只能接受它,并且要下功夫演好它。

(作者供职于甘肃省平凉市静宁成纪艺术剧院)

猜你喜欢

唱腔
话说大秦腔和秦腔舞台美术
我演“七仙女”
关于秦腔须生的唱腔和舞台表演艺术
浅谈京胡在荆州花鼓戏唱腔音乐伴奏中的运用
继承传统 创演新剧《齐王田横》
音乐剧演唱中的美声因素探析
在新时代下,如何使你的唱腔富有时代气息
非物质文化遗产视野下的芗剧传承与发展
三湘大地上的一株艺术奇葩
浅谈提琴戏《双合莲·磨房》的唱腔与表演