郑春山 柳京淑

摘要：和声分析是音乐分析的基础，要理解和认识一部音乐作品，和声分析是不可或缺的关键。本文基于音乐分析、创作实践，就和声分析中的一些方法、手段进行探讨。

关键词：音乐分析;和声分析;音乐和声

和声是音乐的重要表现手段之一，要理解和认识一部音乐作品，必须要对其和声进行深入的分析;而要创作一部音乐作品，和声更是不可或缺的一门关键技术。对音乐作品的和声进行深入分析，是运用各种不同的方法和手段对音乐作品的和弦结构及其进行终止、转调、调性布局等和声要素的运用方法、特点和规律进行解析，增强对不同时期、不同流派、不同作品和声语言的不同风格特点的理解，从而为音乐创作提供养分，打下坚实的基础。本文基于音乐分析、创作实践，对和声分析的方法、手段进行一些探讨。

1了解音乐作品的创作背景

在对音乐作品进行具体的和声分析之前，首先应了解音乐作品创作的背景以及其所属的和声技术发展时期。和声的产生和发展经历了漫长而复杂的过程，从最初的调式和声萌芽时期、到调性和声过度时期、再到形成典型调性功能性和声的古典音乐成熟时期以及注重彰显个性的浪漫主义时期，最终到近现代形成多元化发展的和声体系。在这一发展过程中，涌现出了不计其数的优秀音乐作品和作曲家，和声分析的具体内容与这一切发展变革都是息息相关的。因此，在进行音乐作品的和声分析之前，有必要对音乐作品创作的环境以及所处的和声发展时期进行了解，更易理解音乐作品的和声创作特点与风格。每一部优秀的音乐作品，都与创作者所处的时代环境以及彼时音乐技术的发展密切相关，因此，了解各个历史时期、各种音乐流派、各种和声风格以及各位作曲家的创作特征，对音乐作品的创作来说是至关重要的。

2对调性关系类型的把握

调式调性的变化与发展是导致和声走向的重要因素之一。因此，对一部音乐作品进行具体的和声分析，首要环节就是确定其主要调式调性，只有明晰其调性变化以及后续发展的逻辑关系，才能摸清整部音乐作品的和声发展脉络、调性布局以及其功能特点。需要强调的一点是，确定主要调性并不能只依靠调号与开始和弦，从非主和弦开始，甚至是从离调和弦或连续的非主功能和弦开始的音乐作品比比皆是。清楚了主要调式调性之后，引入另一个调就形成了调与调之间的连接关系，这种连接由三种方式体现，即离调、转调和调性对置。总之，调式调性的确定以及总的逻辑原则与音乐作品的内容紧密结合，体现作品总体特点和风格，只有掌握调性关系，和声分析才能有效开展。

3和声分析中的逻辑性

实际音乐作品中，和弦都是以多样化的音型织体状态示人，而不是呆板的和弦模式。在和弦音型织体化的过程中，和弦外音起到的作用不容忽视。“从和弦外音与前后和弦的关系来说，可分为和弦性与旋律性两种”。其中构成前后和弦的和弦音是指和弦性的和弦外音，由声部进行过程中产生的和弦外音属于旋律性的和弦外音。在这两种关系之中又形成了延留音、先现音、强倚音、经过音、辅助音、换音。持续音是一种间接构成和弦外音的特殊形式。在实际音乐作品中，持续音可以存在于任意一个声部当中，并以低音声部居多。虽然它从来不属于任何和弦外音的范畴，但在其保持的过程中，和声上可以继续发展，甚至调性发生改变，这期间必然有若干和弦不包括该音在内，就间接具备了和弦外音的品质。这种品质同时给予了持续音在和聲层次中复合的功能意义，以及因持续音的存在而造成的异常稳定的和声效果和各种和声色彩的变化。

4和声布局的整体体现

和声布局是指音乐作品中和声语言的整体设计与运用。音乐作品中呈现的整体面貌与总的音响效果是其外在表现，这其中织体和音区起到的作用最大。织体运用自身多样性的特点将和声的原有固态模式发展表现得淋漓尽致。音区是根据音乐作品总体特点而选择的，它的存在对总的和声语言运用以及陈述方式都有明显的影响。和声布局的内在表现就是整个音乐作品的和声基础和支撑，涉及音乐作品中曲式结构与整体和声设计的调性布局。分析调性布局不能局限在调性的功能序进方面，而要从多方面进行研究。如调性关系中统一与对比原则、调性的远近关系原则、主要调性与过渡调性的连接、调性布局中的色彩性变化等等。

5终止式的重要作用

研究和分析音乐作品中和声陈述与发展的相互关系，终止式处于十分重要的地位。终止式根据其所处结构部位的不同可分为半终止、阻碍终止、终止、补充终止和叠入终止。这其中还包括终止中的具体类型：正格终止、变格终止、完全终止。另外，根据终止感是否完满的程度，又可分为完满终止与不完满终止两种，它们之间的划分可以根据终止中的主和弦是否处于强拍以及是否主音在旋律声部来确定。舒曼的《为什么？》再现时有三次终止式，每一次的终止直至整首作品结束旋律也没有停留在调式的主音上，而是一直在主和弦五音上徘徊结束于不完满终止，这与作品的整体情绪和标题有关，好似一直在疑问而最终没能得到答案。

6曲式结构对和声分析的重要性

和声与曲式结构本就是相辅相成、密不可分的整体。从乐句到乐段的发展，从局部到整体的段落关系等等，都会直接影响整首音乐作品和声进行的条理性与整体走向。所以不论篇幅大小，曲式结构在音乐作品或段落中都尤为重要。任何一首音乐作品或段落都需要曲式结构这种有机的组织形式而成为相互支撑相互联系的整体。曲式的分析要把握由大至小、由整体至局部、由外在框架到具体内容、由宏观到微观的方式。此时，和声对曲式结构起到重要支撑作用的同时也要受到曲式结构的制约。因此，在和声的运用过程中不能离开对曲式结构的把握，分析和声时就更离不开曲式结构这个重要因素。

7结束语

在点对点的和声分析之后，有必要对音乐作品的整体风格、内容、和声的运用等方面加以概括和总结，将其与相似作品进行比较，找出作品中的个性和创新，这样能够更准确地解释各种和声现象，并掌握其中特有的和声语言与风格特点。和声分析是促使和声理论再发展的基础和依据，不断地提高和声分析的方法和手段，对于充分理解各类型和声语言的风格特点，理解音乐总的共性与特性等有着至关重要的作用和意义。

参考文献：

[1]金宏兆育.和声分析的手段与方法[J].艺海，2018（05）：48-50.

[2]胡志勇.和声分析在曲式分析中的作用探讨[J].黄河之声，2016（05）：23.

[3]王晡.和声分析——音乐分析的基础[J].星海音乐学院学报，2010（02）：26-30.