李恬漪

摘要：舞台剧和电影做为两种不同的艺术形式，有着很多地相似性。舞台艺术中引用电影的叙事手法，可以丰富舞台效果，为观众带来不一样的感受。本文首先研究常见的几种电影叙事手法，然后分析电影叙事手法与舞台艺术的结合，营造空间叙事感，更好地满足观众的观赏需求。

关键词：舞台艺术;电影叙事;空间叙事感

一、舞台艺术与电影

舞台艺术有着很多的内容，包括戏剧、戏曲、话剧、歌剧、舞剧、杂技、曲艺等多种形式，通过舞台表现的方式，呈现出的一种影片形式。舞台艺术也就是以舞台演出做为基础，经过电影化处理，形成某一流派、某一剧中或者某艺术家的艺术成就等，更好地满足观众们的艺术审美需求。可以看出舞台艺术与电影有着一定的关联，舞台艺术可以视为一种特殊的电影形式。电影是通过录制、剪辑、处理之后，取得的成片，将碎片化的内容，整合为一个完整的故事内容。舞台艺术则是通过舞台表演的方式，呈现出来的故事内容。两者有着很大的相似之处，这也就意味着，电影叙事的手法，同样适用于舞台艺术。

二、常见的电影叙事手法

电影叙事手法有很多种，最为常见的叙事手法有八大种：

常规线性叙事，也就是按照时间的节点，一步步叙事的方式，这种手法最为常见，也最为普通，很多电影都才用过这种手法，比如《侏罗纪公园》就采用了常规线性叙事手法。

多线性叙事。应用这种手法的影片，往往是由多个小故事构成，在某个时间段内，将一个个小故事进行串联。例如，影片《爱情麻辣烫》、《撞车》等都采用这种手法。

回忆叙事。这种手法往往是回忆和现实进行交叉的方式呈现出来，可以带来很不错的效果。比如，《泰坦尼克号》、《大鱼》等都采取回忆叙事的方式，将回忆和现实交叉呈现。

环形结构叙事。这种手法，将片头和片尾结合起来，两者相互辉映，比如，《低俗小说》、《暴雨将至》都采用了这种叙事手法。

倒叙线性叙事，也就是与正常时间叙事相反的叙事手法。这种叙事手法应用并不常见。

乱线性叙事，影响没有固定的逻辑，将故事中的人物、情节、片段搅乱，人们无法从影片中知道过去发生的事情或者将要发生的事情，只能凭借记忆，将影片捋顺。例如，《21克》、《我们的音乐》等采用了这种手法。

重复线性叙事。影片有着重复的时间点，不同的故事片段，都是从这个时间点开始。比如，《罗生门》不同的人物口中讲述的故事内容，都是相同的时间起点。

套层性叙事，顾名思义类似俄罗斯套娃，故事内容一层套一层，循序渐进，环环相扣。比如，电影《盗梦空间》，一层梦境、二层梦境，层层梦境相扣。

三、舞台艺术与电影叙事的结合，打造空间叙事感

舞台艺术中，灯光系统的应用，给舞台带来不同的艺术效果。舞台艺术中，利用灯光系统，给观众营造出空间维度的叙事感，让舞台和空间集合。舞台剧可以视为一种镜框式的舞台，演员和观众被分割开来，通过舞台灯光系统的设置，给人们营造出空间感。从电影制作的角度出发，可以将舞台剧视为一种有限空间内的电影，观众通过舞台演员的表演，感受到舞台剧表达的内容，结合舞台灯光的变换，进行一个个故事场景的切换，将一幕幕地故事呈现出来。舞台灯光技术的发展，通过对舞台灯光的精准控制，让有限的舞台空间，呈现出无线的立体空间。舞台中演员的表演，成为一幅幅影片，观众们可以更加身临其境地感受到故事内容。利用舞台灯光，将舞台进行分割，借助舞台灯光的布置，分割出一个个的独立空间。可以通过对舞台灯光系统的色彩、明暗以及照射区域大小的控制，实现对舞台剧中的情境的不同刻画，实现“远景、近景、中景、特写”画面的来回切换。最为常见的例子就是，舞台表演中，设计到演员的内心独白时，便需要利用灯光特写的方式，所有区域灯光打暗，演员给灯光特写，从而完成演员的内心独白。以往的舞台剧，都是通过站位的方式，展现内心独白。比如，有需要独白的演员，需要向前走出几步，与其他演员拉开距离，面对面以台词自白的手段表现出来。利用灯光系统，则可以很好地实现场景的切换、镜头的切换，这样演员的表演不会影响到舞台或者其他演员。

传统舞台剧，所有舞台的场景和布置，观众一收眼底，缺少故事的转折或者悬念;为了营造空间叙事感，借助现代化灯光系统，以灯光大小、明暗的方式，实现空间的转换。例如，舞台表演中，有着好几个故事片段，也就是分为好几幕，利用灯光系统，实现不同故事的转换。第一幕开始时，灯光打向第一幕区域，其他区域则处于黑暗之中，这样观众的视觉，會随着灯光聚焦到第一幕的位置，第一幕区域演员开始表演，其他演员则隐藏在黑暗之中，当需要出现时，灯光直接打过去。这种舞台叙事手法，则是借鉴了电影的手法，以空间分割的方式，将舞台划分多个空间，利用灯光、镜头烘托氛围，展现演员的内心世界。舞台剧中，这种空间叙事的手法越来越常见，比如《窗前不止明月光》、《犹太城》、《地洞》等。通过对舞台灯光系统的控制，将观众的视觉聚焦点调动起来，灯光走到哪，观众的眼光都跟到哪;根据灯光的明暗，将舞台划分一个个独立的空间单元，以灯光的切换，将舞台各个空间衔接起来，同时将不同的故事情节展现到观众眼前。这种空间组合形式，便是借助电影空间叙事的手法，不同的空间有着不同的故事片段，灯光系统则成为空间调度，控制着故事情节的衔接和呈现，将故事事件以独特的空间形式，展现出来，获得极大的表现力。

四、结束语

综上所述，舞台艺术与电影艺术，虽然属于两种不同的艺术形式，但两者有着相似的艺术手法。从叙述手法来看，舞台艺术不断地学习和借鉴电影叙事手法，将舞台表演与电影艺术结合，给观众带来不一样的感受。舞台艺术和电影叙事结合的最突出的表现就是空间叙事方法的应用。舞台表演过程中，借助舞台灯光系统，将完整的舞台划分为不同的场景、不同的故事内容，利用灯光的切换，实现演员独白、场景转换、故事衔接的目的，给人们带来不一样的空间感受。

参考文献：

[1]周桢翔.论舞台剧灯光的电影化叙事功能[J].传媒论坛，2019.

[2]宋宇莹.数字球幕科普电影的镜头语言与叙事策略分析[J].科普研究，2019，14（6）：91-96.

[3]王思涵.封闭空间电影创作研究[D].2019.

[4]孙兆泽.关于电影叙事与戏剧叙事的比较研究[J].中国文艺家，2018（5）.

[5]周桢翔.论舞台剧灯光的电影化叙事功能[J].传媒论坛，2019，000（005）：P.61-63.