易杰

如果说欧洲乐坛在文艺复兴初期是贾斯坎“一家独大”的话，那么到了文艺复兴全盛时期（H i g h Renaissance），就发展成乔瓦尼·皮耶路易吉·达·帕莱斯特里纳（Giovanni Pierluigi da Palestrina）、奥兰多斯·拉索斯（Orlandus Lassus）和托马斯·路易斯·德·维多利亚（Tomás Luis de Victoria）“三足鼎立”的局面了。

帕莱斯特里纳，意大利人，1525年出生于罗马旁的同名小镇帕莱斯特里纳镇。1537年，他进入罗马的圣母大殿（Church of Santa Maria Maggiore）唱诗班学习音乐，1544年在帕莱斯特里纳镇的大教堂做管风琴师，之后回到罗马，被教宗儒略三世选为教会歌手。教宗去世后，帕莱斯特里纳因已婚问题被当时继任的教宗保罗四世开除。不久，帕莱斯特里纳接替回家探亲的拉索斯，任拉特朗·圣乔瓦尼教堂（San Giovanni in Laterano）音乐总监，1561年任圣母大殿音乐总监，1566年任教于罗马神学院。1571年，他回到曾经工作过的朱利安小教堂做音乐总监，他拒绝了其他地方的邀约，一直留在罗马，直至1597年去世。

相信许多音乐爱好者应该都对帕莱斯特里纳这个名字非常熟悉，也或多或少地听过一些他的作品。如果说之前的著名作曲家诸如马肖和贾斯坎都是在业界，也就是行业内有极高口碑和人气的话，那么从某种意义上来说，帕莱斯特里纳就是最早一位“进入大众视野”的“当红”作曲家了。他到底有多红呢？长久以来，帕莱斯特里纳几乎成了“文艺复兴合唱音乐”的代名词，只要是演出或学习文艺复兴时期的音乐，以及早期合唱音乐，就一定要学习他的作品。同时，他也是意大利本土当时最具代表性和影响力的作曲家。他的创作体系直接地影响了后来的意大利及其他欧洲作曲家，并被后人总结为“古代风格”（Stile antico）或“第一理论”（Prima pratica）。

另外，许多学者和坊间还赋予了帕莱斯特里纳一个特别的功绩。当时的天主教廷发生了一场著名的特伦特会议（The Council of Trent），其中一个关于音乐的重要决定是“限制音乐特别是复调音乐在教会中的地位”。原因之一是很多高层不满当时许多教会音乐的旋律来自民间，并且又过于独立于经文歌词，从而分散了教徒的注意力，让人们难以专心理解和体会经文歌词的含义。而复调音乐因其每个声部相互模仿、交替出现的特点，很容易让人听不清楚经文歌词。而当时，恰好是“根正苗红”的帕莱斯特里纳被委任去整顿、改革和治理教会音乐。许多人相信正是帕莱斯特里纳的音乐，既完美地保留了复调音乐那种独特的体裁特点，又能让歌词清晰地传递到每个人的耳中直至心底，最主要是美得连高层都不忍割舍，这样才“拯救”了音乐几乎要被教会禁用的命运，为今后几百年西方音乐的蓬勃发展提供了生机。帕莱斯特里纳修改版本的教会歌谱集，在他去世后的1614年出版，并一直沿用到二十世纪初。

帕莱斯特里纳共有两位妻子，三个儿子中的两个以及前妻先后病逝于瘟疫。后来帕莱斯特里纳考虑过做牧师，但最终还是迎娶了一位富有的寡妇，并得到了足够的资金支持，出版了自己的作品。他的每一部作品几乎都是“完美”的，比如《如同小鹿渴慕清泉》（Sicut cervus）等，都好听得不得了。