余一

近些年，当代纸艺术在世界各国可说是发展迅速，原因除了纸材料价廉易得之外，纸本身的可塑性也很高，是极佳的艺术创作素材。比如瑞士的阿洛伊斯拉瑟尔用瓦楞纸做的“扶手椅”;荷兰纸建筑师、艺术家英格丽Siliakus的作品《思考》等，都预示着纸艺术向着更广泛的领域进发。除了这些形式运用外，也有越来越多的艺术家将纸质材料作为自己艺术创作的一部分，或者单独去专研纸艺术，将传统与现代相结合，呈现出止人耳目一新的纸艺作品。

过去的2010年代，是关注和收藏当代艺术的人群极速扩张的10年，而纸艺术创作呈现出来的“当代性”面貌也正吸引一部分藏家的关注。那么，正在逐步成长的当代纸艺会否成为当代艺术市场的一个新领域？纸艺术已成为当代艺术一员大将

“纸”是具有世界性的文化符号。在《后汉书》中便有关于蔡伦造纸的记载：“自古书契多编以竹简，其用缣帛者谓之为纸。縑贵而简重，并不便于人。伦乃造意用树肤、麻头及敝布、鱼网以为纸。元兴元年奏上之。帝善其能，自是莫不从用焉，故天下成称‘蔡侯纸。”在这个书写和阅读越来越电子化、数字化的时代，纸张除了以书籍的形式继续承载文化的灵魂外，也早已成为一种艺术形式，称纸艺术，以折纸艺术品、纸艺展览、文创产品，甚至室内设计装饰等多种形式出现。

在国外，纸艺已渐渐自立门户，成为单独的艺术门类。早在20世纪50年代左右，美国就开始有艺术家利用纸或纸纤维进行艺术创作，西方国家将以纸张和纸纤维为基础材料的艺术作品统称为“PaperArt”，即纸艺。不过，在现代人眼中，对于纸艺术有一个传统的误区，那就是提起纸艺术，大家能想到的都很局限，如传统的剪纸、折纸等。但随着当代艺术的出现、发展并兴起，纸艺术也随之有了更丰富的表现形式。在纸艺创作由传统转向当代的过程中，创作手法不再只注重纸形态的塑造雕刻，开始关注纸材料本身——纸的原料、特性、质感，并开始寻求与其他元素的融合，如颜料、丝绸、木材等，呈现形态也从最初的平面开始向立体，甚至是空间延伸。纸的融合与重构令纸艺作品蕴含了丰富的艺术表现语言，突破传统的界限，成为可以与观者对话的独立灵魂。也由此诞生了国内外批优秀的纸艺艺术家，如美国艺术家八柳里枝（Rie Hachiyanagi），哥伦比亚艺术家米里亚姆伦德纳（Miriam Londono），德国艺术家海伦特斯卡切尔（Helene Tschacher），韩国艺术家表仁夫（Pyo，Inlou）、申吴润（Ho Yoon. Shin.），中国艺术家李红军、胡声平、王笑今、胡又笨、黑余等。

同时，当代艺术的各种特性在纸艺作品中互相渗透和印证，令纸艺作品不再局限于美的形态，而创作空间的内涵和外延空前伸展，当代风貌的刻画力愈渐深刻，以一种全新的艺术形式进入大众的视野与文化生活中，成为当代艺术创作独具一格的领域。纸艺术市场业态正在构建

近20多年，纸艺术正处在一个逐渐发展的状态。

值得一提的是，201 9年是国内一个“纸事大年”：浙江美术馆的“纸上谈缤”中国纸文化当代艺术大展;上海奉贤区博物馆的2019“纸尚视界”上海国际纸艺术双年展。前者几乎囊括了国内近些年活跃于纸材料造型应用领域的艺术家先驱及新秀，还有不少很具代表性的国际艺术家的优秀作品登场。而后者更偏重国际性视野的纸材料艺术应用，展览汇集了32个国家和地区的纸艺术家的精彩作品，为国内纸艺术领域填补了项认知空白。

这两个展基本勾画出了国内乃至国际的纸艺术业态的整体样貌。形式语言涵括从纸后应用（以一张已经成型的平面纸张作为造型出发点）如折纸、剪纸、衍纸、贴纸等工艺手段而生发出的各种新型技术应用及观念传达，到国内至今仍属小众的纸前造型（即纸纤维艺术，在纸还未成“纸”前，从造纸工艺流程中的材料及工序中寻找造型及观念表达可能性）作品都有所呈现。虽然之前也有陆陆续续的一些关于纸艺术的小型展览，但这两个展，无可厚非地是成就201 9年为中国当代纸艺术元年的重大事件。

目前中国的当代纸艺术在市场层面仍处在起步阶段，但国内的纸艺术创作所呈现出的“当代性”——创作材料的话语权、创作空间的流动性和交互性以及纸艺术创作对当代社会的反映力，让我们看到了中国当代纸艺术的希望。欧迅：中国当代纸艺术正处于上升期

《收藏·拍卖》：纸艺术的各种形式如今已成为很多艺术家推崇的创作手段。与国外相比，目前国内的当代纸艺术发展现状是如何的？

欧迅：在现代人眼中，对于纸艺术有一个传统的误区，那就是提起纸艺术，大家能想到的都是传统的剪纸、折纸等。其实当代纸艺术是个很大的范畴，包含两方面：一是泛指现今一切以纸为材料、以手工制作为特征的艺术作品或手工艺品;二是指作为当代艺术的一种，由于艺术家们发现了纸材料本身魅力，是表达观念思想的好媒材，进而用纸这种纤维材质作为主要表现形式创作出的艺术作品。在当代艺术中，纸艺术是个新兴门类，呈现形态多样且丰富。近些年，当代纸艺术在世界各国可说是发展迅速，纸艺术家的基数也越来越大，尤其是发达的国家，如德国、瑞士、美国。国内的当代纸艺术也处于上升阶段，201 9年的两个有影响力的纸艺术大展（“纸上谈缤”中国纸文化当代艺术大展、“纸尚视界”上海国际纸艺术双年展），为中国当代纸艺术在国际上争得一席之地。中国艺术家的作品已从平面走向了立体、多元的呈现，而西方艺术家更多的还是对纸材料本身的探讨。这让我们感受到中国的纸艺术正在由传统向当代转变。

《收藏·拍卖》：与其他材料的当代艺术作品相比，纸艺术在审美价值、艺术价值等方面有何优势？

欧迅：艺术的观念、精神是艺术作品价值的核心所在，媒材只是很小的部分。普罗大众都司空见惯的纸，其实是一种很好“玩”的材料，本身质感轻薄，可塑性很强，可以无限地延伸，甚至跳脱出二维平面，进阶为三维立体的雕塑艺术。再普通不过的纸，融入当代艺术观念后，又可以碰撞出不一样的味道来。当代纸艺术作品具有独特的审美价值，纸张固有的肌理将视觉艺术延伸为触觉艺术，极具含蓄之美。