王之峰

满族诗人王雪莹的《我的灵魂写在脸上》曾荣获全国第十届（2008-2011）少数民族文学创作“骏马奖”，为满族诗歌创作赢得了令人羡慕的荣誉，也成为王雪莹个人诗歌创作的一座里程碑。如今有幸通读诗集，时时震撼、每每称奇，在收获了意料之外的审美快感的同时，也有了言说冲动。雪莹的诗不只写得端庄、率真、典雅、智性，作品中不时也流露出一种粗犷而野性的江湖侠义。她掷地有声的言辞，昭示诗人深厚的学养支撑下的果断与干练，在其儿女情长和“不忍割袍，唯有断腕”的诗句中，见快意恩仇，读后让人享受着回味的甘美，如隔花相望，见人格之美仪。

雪莹的诗集《我的灵魂写在脸上》共分为三辑。一、遇到水仙。二、缱绻红尘。三、山水雅歌。整部诗集中关于爱与情的约占半数以上，尤以情爱的纠结为最。她写滚滚红尘、痴男怨女、民国情调，写隐含着自恋情结的水仙精神，如注的倾述、自信的表白、本真如一的存在，宣示天生“洁癖”式的清冷孤傲。她不卑不亢、意境清雅，能见柳永“笑靥如花堪缱绻，容颜似水怎缠绵”的意趣。她写病痛、亲情、友情中对生命的感悟，写迁徙与栖居抉择时的忐忑，写感恩与牵挂，都有不悖情理的延展，呈现直面生活的坦荡，有胸襟，见豪气。她写宗教，思考人生的终极意义，问人生几何，意义安在，心就有了悲悯和皈依。她追慕真、善、美，不断反观自省，梳理、定位自我，因此，诗人对生活现象的判断、取舍，结论和判词常能语出惊人。她随心所欲地驾驭着浪漫的生活情感与诗歌之旅，诗中写物状景精准、雅致，遣词造句诗性而不奢靡。这本诗集，虽然著名诗人韩作荣、李轻松，评论家马永波、邢作荣、解非等都有过精彩的评述，但本人认为王雪莹的诗还有进一步解读的必要，遂成此文，敬请方家指正。

没有比爱情更悲伤的物质

雪莹是一个操控和自控力极强的人，生活和诗歌的写作都是如此。“知道你会来/撤掉栅栏，敞开门/早已准备好/你的桌椅/你的纸笔/你的清茶/你的素淡晚餐/你可小住，也可久居——”（《我的靈魂写在脸上》），这让我想起，“朋友来了有好酒，若是那豺狼来了迎接它的是猎枪”的歌词。为此，女诗人李轻松曾友善地给雪莹贴上了“自身不会燃烧的纵火者”的标签。美就是烦恼，纠结在矛盾的情爱之途，雪莹和所有美丽女性一样，她有进退两难的人生尴尬境遇，但在爱与自由、忠贞和浪漫中明智的选择，使她赢得了公众面前的自尊。正因如此，王雪莹把爱情诗写得感情肆意、空灵豁达、激情炽烈，充满了生命脉动带来的冲击力。对诗人雪莹“美到孤绝/干净到忘尘遗世”（《水仙》）这种柏拉图式的爱情，解非在评价诗集中的《遇到水仙》这组诗时说：从生命诗学的角度来看，蕴含了王雪莹对人生、生命、自我、宇宙、爱情，执着热烈的追寻，敏锐的感觉，睿智冷静的阐释。而我更看重的是，这组诗是一个女诗人的宣言和主张，彰显了诗人个性独立，人格自恃的品性，看重女性存在的尊严和价值。诗人这种真实情感与自我精神均以理性个人主体性意识统驭。

我们能按照一个人的内心写作，却不能按照一个人的内心生活。人到中年，一张白纸的时代过去了，诗人雪莹渴望和珍爱来自心里的爱，诗人依然有“天空没有翅膀的痕迹/而我已飞过”的理想表达。诗人对爱的表白是“美到孤绝/干净到遗沉”，爱是“交换心灵的秘密”，爱是“深处的起伏与荡漾”，爱是“一生只爱一次，一次就是永远”，爱中要敢“舍命一跳”，尽管诗人写得决绝，但也时时提醒自己潮起时做好潮落的准备。她曾有“残酷的青春/悲壮的爱情”（《那饱满的种子》）。当她写自己刻骨铭心的暗恋，欲生欲死，热情贲张、忘我，读来令人提心吊胆，“如何面对悲伤的爱，当年我是真的爱过你/爱得心痛心碎忘记了世界/忘记了自己”，诗人入骨的情感揭示，隐藏着巨大的茫然与虚弱，沉溺而不能自拔。爱情总有美的瞬间与永恒的矛盾。当她谈起“关于那场水仙与鸥鸟的邂逅”，她说：尽管“相逢就是伤痛”，却还是因为“相信爱/相信你”，我成了“溺水的蝴蝶”，但诗人敢面对“砧板上的爱情”，承担“爱，为了爱疼痛”。在《与女友X的对话》中诗人写到“记得常换清水/让她到死/都是干净的”，是坚守个人人格的自爱，并不断对肮脏、浮躁的世俗世界进行清算。在《怀念与遗忘》中“我用一盆清水，反复地/擦洗身上的污垢/泥/时刻准备把最美的春天/和最干净的日子给你”，更透露出诗人内心超乎寻常的自净力量，她有火的情怀，也是冰雪中冷艳的梅花！

放歌山水，追问人生

雪莹是一个能抓住思想闪电的人，她的思维律动是大开大合，有能够让诗人的品质在作品中充分地展示出来的技艺。她的雄心、欲望和诗人使命感相称，诗人文化教育背景和阅历积淀下的精神高度让她能果断决绝，冷静面对一切，总把哲理的思辨溶入到艺术知觉，她所捕捉的意象与内心的感悟浑然一体，以女性的站位关照自己和世界，理性的心态在诗歌中构建灵魂安抚下的生命之美，这就使她的诗内在的张力宏大，人文色彩丰富，值得品鉴。

如今诗人已近知天命之年，到了“由抒情转向叙述”的中年，“曾经是有翅膀的”（《自画》）的她，学会了拿得起，也能放得下的生存策略，虽然不时喟叹自己“说着说着就忘了/走着走着就丢了/活着活着就老了”（《老了》），但她不再担心红颜易老。她自信自己有“水仙是前生/第二世：玉兰……”（《玉兰花开》），美人与花朵互喻，她常因精神的花朵在高处得以脱胎换骨，诗人深信 “雨季再来，真正的美重返枝头”（《更年，真正的美重返枝头》），正确选择宿命的认同与禅意皈依，看淡忧患。诗人明了，我是谁已不重要，我爱谁，谁爱我才最值得珍惜！诗人的抗争越来越少，更多的面对与接受。诗人尝试与压抑、亢奋、桀骜不驯的往昔话别。

源于生活的悲悯，脱胎于感觉的我写我心。诗人能从自己的身心、弟弟的病、父母的衰老、姐妹的分别、朋友的悲欢离合中，体味人生，品世态炎凉。病中诗人写下：“今夜的天空低过头顶/今夜的寒气令人窒息/今夜的忧思病入膏肓/今夜的我已决定将你放弃//荒凉的旅途/漫长得超过我的想象/我不是天使/没有非凡的力量|我单薄的翅膀/已不能将你驮向更远的天堂……”（《病中》），看似柔弱、无助，却又牵怀无限。病床是人生的高处，可以俯视人性，给人以生死启示，日常不明白的事情在病床上都可以想明白。在诗人大量亲情写作中我最喜欢下面的诗句，“先是你来自我，后是我通过你留下”（《给女儿格格》），“感谢上苍让我们在/漫漫无期的守望之后/得以相聚/我为根你为花朵”（《给格格》），这里有爱和生命生生不息的传递，也有人生聚散的无奈、哀怨，儿女情长，纠缠萦绕，固结不解，此才为缱绻红尘之本意。

诗人热爱生活。她说“绝望的感觉多么可耻”（《绝望的感觉多么可耻》）。她在宿命中坚守，她在虚无中活出认真，她执着、张扬在“我有我的路我的方向”（《我的路我的方向》）。诗人在“一片草和一棵草一样孤独”的神谕下，能在“一生不长，一天不短”的这个娑婆世界见心见性。诗人相信“孤独是无法逃避的”，所谓活着“就是被我们有限的目光注视”，诗写得幽怨、温馨、凄婉。

中国文人崇尚读万卷书，走万里路。雪莹行走天下，以文会友，指点山川。在虎丘说英雄，论成败，仰天长叹，“谁能击败对手，战胜时间”;在苏州诗人沉迷江南之美说“那是她的前世”;在武夷山她参悟：“最初和最后的混沌，嘲笑着我们的行走和发问”;在科罗拉多大峡谷她悲天悯人，念天地之悠悠独怆然而涕下，说她看见了人类“巨大的伤口展开”;在普陀山她看见“一滴慈悲的泪”是巨大容器，她祈求“让粗糙的麻布在黑暗里发出丝绸的闪光/讓一粒沙拥有和金子同等的重量/让沉默者以无声的语言说出一切/怜悯那最弱小的孩子/——给他足够的信念和饱暖”（《普陀山纪行》）。诗人在对自然山水的无限敬畏中流露出明月般的心境，以母性的温柔慈悯天下，她为苍生祈福。诗人这种人文关照，让本可能滑入平淡、泛情的山水诗出现了哲学的神圣和文以载道的厚重，让思的形而上有了需要攀登的坡度。

漂泊中对爱的感悟与栖居里的诗意

人如候鸟，记忆才是故乡。雪莹生在辽宁，并在那里和母亲一起度过了她的童年，后随父亲迁往哈尔滨。四十岁后为恪守“你居无定所/我便不停止行走”（《病房里的“狂欢夜》）的爱情承诺，随爱人迁居廊坊。雪莹，这个性情中人，她知道感恩，她爱恋着、牵挂着她寄居过的每一寸土地，情人一样爱着生命中每一次相逢。存在的归宿感让她对冰雪之城有了无法割舍的精神乡愁。是啊，三十多年的哈尔滨生活，那些青春、爱情、家人、朋友……，那些盘根错节的亲情与友谊，怎能一转身就能放下？一离开就能忘记？在告别哈尔滨时，诗人饱含深情地写下《关于一座城市的冬天》，“这迟早必然的迁徙向着温暖之地的遥望/我知道我将陷入一场持久的怀念/对它爱恨交加的感觉/就象面对一个深爱却秉性迥异的情人……这个培育了我的精神又毁了我肉体的城市/它栽种过梅花干净的愿望/见证过松柏艰辛的成长”。哈尔滨给了诗人“一半是海水，一半是火焰”的生活。呜呼！当一张如席的雪花覆盖了美奂美仑的哈尔滨圣索菲亚大教堂，人们不会忘记曾徘徊在教堂门前的女诗人——她曾为众生求宽恕，也曾为私己忍悲切。她祈祷：但愿人生没有告别，只有重逢。

有情人处是故乡。迁居廊坊四年，诗人雪莹写出了《廊坊印象》等言情文字，读来让人侧目。廊坊虽小，但淡淡的暖意给了她闲适和诗意栖居，能安置下她小小的家园，她盛赞“‘廊是间幸福的大房子”，“‘坊是一相遇/就会痴迷/一想起就会心跳的名词”。雪莹融入了廊坊的诗歌丛林，组诗《廊坊印象》也再次显露了其高妙的文人智慧与抒情姿态，作为诗友，祈愿我们成为“比邻而居争执再和好的亲戚”。

〔责任编辑 宋长江〕