博物馆节庆展览中的数字化展陈设计原则初探以《贺岁迎祥——紫禁城里过大年》展览为例

2020-07-28华心赞

设计 2020年13期

华心赞

摘要：尝试性分析博物馆节庆展览中的数字媒体设计作品普遍遵循的设计原则。文章探讨数字化展陈设计在国内博物馆节庆展览中的意义，强调博物馆数字化展陈的必要性。同时，文章着眼于2019年初故宫博物院推出的《贺岁迎祥——紫禁城里过大年》展览中数字媒体设计作品，并尝试性研究分析本次展览中数字媒体设计作品普遍遵循的设计原则。归纳总结出‘与主题的相关性”、“以展品为出发点”以及“适度运用”三项展览设计原则。该设计原则可为博物馆节庆展览的数字化展陈设计提供参考。

关键词：数字化展陈设计原则节庆展览故宫博物院数字媒体设计

中图分类号：G265

文献标识码：A

文章编号：1003-0069 （2020） 07-0041-03

引言

20世纪初新博物馆学的提出，博物馆理论由“怎么存在”转向“为何存在”，作为教育机构的博物馆的办馆理念从对“物”的关注转移到对“人”的关怀。博物馆日益重视和拓展自身的公共教育功能，成为学校和家庭以外重要的教育场所，成为公众休闲和审美的理想场所。[9]随着社会对博物馆展览需求的逐渐提高，传统的展陈方式受时间、空间等诸多因素的形象存在诸多的局限性，无法满足大众的需求。数字时代开启后，数字媒体艺术设计作为传统展陈内容的补充和辅助融入博物馆展览中。数字化展陈的方式给予观众多感官的刺激，激发观众“观察、接触、参与”的欲望，实现博物馆公共教育的目的。

2019年春节，“博物馆里过大年”成为新的过年时尚，在国家文物部门组织下，全国数干家博物馆推出了上万场节庆展览活动。1根据中国旅游研究院（文化和旅游部数据中心）发布的调查結果显示，2019年春节期间全国旅游接待总人数达4.15亿，其中参观博物馆的游客比例达40. 5%。故宫博物院推出的《贺岁迎祥——紫禁城里过大年》节庆展览（以下简称为《宫里过大年》）（如图1）将“首次还原宫廷春节”、“885件（套）展品”、“数字沉浸体验展”设为展览亮点。根据商务部在2月10日发布的数据显示在严格限流的情况下故宫在春节期间累计接待游客近50万人次，日均达到门槛值8万人。2与同时期的国家博物馆、南京博物馆日均3万余人次的参观人数相比，故宫博物院在春节期间成为国内最受欢迎的博物馆。在本次展览中，故宫博物院在传统静态展陈的基础上融入数字化展陈，在遵循普遍设计原则的同时，合理利用多种技术手段为展览进行内容补充，增强展览的视觉美感。

一、数字化展陈对博物馆节庆展览的意义

（一）补充展览内容

过去的博物馆节庆展览采用传统的展陈方式，受到时间、空间等诸多客观因素的局限，部分价值较高的展品或研究资料不能得到全方面展示，部分关联性较强的展品不能直观地呈现之间的联系。过去博物馆往往利用图片对展品进行多角度呈现或是播放视频向观众展示一些节庆习俗，缺乏向观众普及更深层次的研究知识的环节。数字化展陈方式的运用在一定程度上解决了问题，拓展了节庆展览内容的广度与深度，让展览的内容呈现多样性与深入性。数字化展陈利用前沿的科技技术，在普通展示的基础上更进一步，方便博物馆能全面满足观众的需求。在《宫里过大年》的数字沉浸体验馆中设计团队在传统展览部分穿插数字媒体设计作品，利用高精度三维建模技术对展品进行3D化、动画化等手段，生动地揭示展品内涵或补充展示已经消失的年节习俗。

对博物馆而言，在举办节庆展览事不仅要做好展品的展示工作，更需要展示展品背后承载的精神文明价值，实现对观众的教育职能。在过去的节庆展览中，观众往往只能通过浏览展品或听讲解说对节庆的背景和习俗有一个大致的了解。但在本次《宫里过大年》展览中.设计团队利用数字化展陈能够向观众更深层次地展示内涵。如《乾隆帝岁朝行乐图》数字化作品中，设计师将同处于岁朝（既元旦）当日明窗开笔这一叙事场景中使用的年节用品统一展示，并与该作品四周陈列的文物展品一一对应，既能从整体的角度在同一画面中阐释展品的来历起源、使用方法等，又能立体生动地呈现这些展品之间的联系以及在节庆时承载的特殊文化价值。

数字化展陈是面向观众、服务观众的一种有效方法。它能够提升展览效果、增加交互环节，改变传统的静态陈列展览方式，为观众带来别样的体验。在博物馆节庆展览中，数量庞大的文物或展品叙事能力不足往往导致观众在参观时不能更好地理解展览想要表达的主题和内容，可以利用数字媒体艺术设计作为博物馆节庆展览的阐释媒介，起到对展品、展览的内容补充说明的辅助作用。

（二）打造“寓教于乐”式展览模式

近年来，北美、欧洲和澳大利亚很多博物馆尝试利用数字媒体艺术设计增加博物馆展览的“寓教于乐”性。在非节庆展览中运用多种数字媒体技术，在保留展品蕴含的科教信息的前提下，将娱乐与博物馆教育结合起来。如由那不勒斯国家考古博物馆推出的游戏《Father and Son》，利用数字化技术改变传统的参观方式，利用游戏解锁机制引导玩家前往那不勒斯国家考古博物馆进行参观，以此解锁游戏内部的更多区域。又如Open-Lab团队开发的一款名为Autography的涂鸦软件，在博物馆展览中应用既能满足了观众想在文物上留下自己内心情感的愿望，又能让观众完整观赏展品。此类形式在国内博物馆节庆展览设计时值得借鉴，博物馆能更好地将娱乐与教育融合，更多地发挥观众的主观能动性参与到展览中。

随着我国国民综合素质的不断提高，人们的教育理念也在悄然发生变化，博物馆的教育功能及资源价值被重新认识与提升。为了让观众特别是青少年和儿童自行探索、主动学习知识，设置充满智慧刺激的环境以此来打造“寓教于乐”式展览模式成为博物馆的发展方向之一。要实现“寓教于乐”的目标，首先需要考虑展示方法的趣味性，结合展览的主题.内容以及模式等选择合适的现代数字技术，针对长期以来刻板的展陈方式存在的问题提供解决方法，例如互动式、体验式、参与式等手段都能达到多维的博物馆教育效果。在《宫里过大年》节庆展览中，设计团队利用互动、参与等方式增加了博物馆节庆展览的趣味性，方便观众能自行探索。

由于普遍存在的误解，认为在具有教育性的展览中加入一些趣味性，往往要以牺牲教育的内容为代价，或者展览需要兼顾教育的社会公益价值与娱乐的商业价值，彼此存在矛盾与冲突。通过数字媒体艺术设计，博物馆教育能够做到“鱼和熊掌都可得兼”，在创造娱乐价值的同时不损坏教育的内容。

二、数字化展陈在博物馆节庆展览设计中的设计原则

（一）与主题的相关性

作为带有教育职能的中国博物馆对传统节日的一种回应，节庆展览板块成为国内博物馆全年活动的重要内容。2019年初故宫博物院的《宫里过大年》展览以“紫禁城过大年”为切入口，旨在让公众在紫禁城中感受年味，体现中国人从古至今对过年的重视，也表达出中国人对美好生活追求的不变愿望。基于节庆主题的社会历史类陈列展览通常以地方节庆文化内涵或历史文物作为陈列展览的主线，展现具有地方特色的节庆文物，最大程度表现当地的文化特色。[2]《宫里过大年》以大量的历史文物作为陈列展览的主线，根据文物间具有的相似特点进行归类，以“祈福迎祥、祭祖行孝、敦亲睦族、勤政亲贤、游艺行乐、欢天喜地”六大主题全面展现清代宫廷过年习俗。在历史类展览中，数字媒体艺术设计作品要求有一定的故事性，展现各种展品的所处环境与内在文化含义，同时要求与历史主线同一个叙事系统内。

影像动态视频《乾隆帝岁朝行乐图》数字化作品（如图2）安置在“勤政亲贤”单元，此单元展示皇帝在新年元旦的活动，重点还原了明窗开笔3的场景，将养心殿东暖阁明窗在展厅搭建了出来。故宫中藏有多幅《乾隆帝岁朝行乐图》，设计团队选取的一幅描绘了乾隆帝在岁朝（既元旦）当日明窗开笔的场景，与该单元的展示内容处于同一个叙事系统内。在行乐图中画师进行了艺术化處理，将原本在室内进行的明窗开笔场景移至庭院内，构成一幅其乐融融的皇家聚会场景。以此画为基础的数字化作品与场内搭建的现实室内明窗开笔实景在内容上起到相互补充的作用，同时该作品安放在“除夕守岁”文字部分与“馈岁”部分之间，又起到了在展览叙事时间线中衔接前后部分的作用。（如图3）制作团队将落雪、点炮竹的皇族子弟、炮竹燃放、搬运万年盆景等动作动画化，展现了紫禁城落雪纷飞，乾隆皇帝与皇族子弟们在庭院内庆贺岁朝的热闹场景。同时标出“明窗开笔”场景中使用的重要器物金瓯永固杯、“馈岁”时使用的馈岁品物如压岁钱、荷包等在《乾隆帝岁朝行乐图》中的位置并对其进行详细介绍，让观众从整体的角度了解清代皇家在岁朝的习俗以及这一单元的展品在实际场景中的使用方法和内在含义。

（二）以展品为出发点

虽然新博物馆学推崇展览应当“以人为导向”，但仍重视“展品是展览的主体”这一前提。[10]无论数字媒体艺术的手段如何新奇，表现形式如何绚丽，脱离展品的内容在展览中都是无效的。展览中的数字媒体设计作品应表现更深入的展品信息或不同展品之间的故事线，其内容是与展品有关的补充性信息。这种表达方式展现的内容应经过严密考证，保证展厅内所有信息包括显性与隐性信息的真实性。

在清代皇家有腊月初八观看冰嬉的“国俗”，是一项带有节令特色的宫廷体育活动，故宫在这次展览的“游艺行乐”部分中重点推出了《冰嬉图》（如图4），展现古代中国人的冬季运动精神。《冰嬉图》描绘了腊月初八太液池冰嬉的场景，表演的核心是转龙射球项目，队伍中还有各种“花样滑冰”和杂技表演，如倒立、舞刀、叠罗汉、舞中幡、托鹰鹞等，极具观赏性。制作团队在文物与文字说明的展示基础上，选取了局部角色进行3D动态影像的还原，弥补了现代观众不能真实一睹冰嬉的遗憾。（如图5）在制作过程中，团队进行了严密地考证，确保冰嬉运动员服饰道具的真实性，同时又与《冰嬉图》保持一致的古画风格。模型师在建模时需要预先熟练掌握古画风格，在软件中用点线面“临摹”处体态、比例几乎完全一致的人物及道具的3D模型。在传统的静态陈列式展览中，观众只能通过文字、图片等大致了解《冰嬉图》，但通过3D建模和动画的技术手段展现冰上杂耍动作，观众能获取更多关于冰嬉运动的知识。

（三）适度运用

随着数字媒体艺术设计越来越多应用于博物馆展览，在增加展览的视觉美感与冲击力的同时，一味追求新奇的表现形式或是高密度地展出装置易让观众产生审美疲劳。尤其是科技含量高的数字媒体艺术设计作品，其设计与材料也越复杂，在日常管理与运作成本上都会产生一定的问题。只是为了增加新奇感而引入这些作品，一旦内容与展览结合不到位或是设备管理不当，既浪费展览空间又影响展览和博物馆的形象。从观众的角度来看，对展览本身产生的好奇心与求知欲才能持久地滋生观览的动力，当数字媒体艺术失去其新鲜感的时候，表现形式将会失去其吸引作用。从展览内容出发，合理适度地在博物馆节庆展览中运用数字媒体艺术设计才能全面、深入地表现展览内容。

在这次展览中故宫在乾清宫东庑特别设立了“宫里过大年”数字沉浸体验展（如图6），沉浸体验展集中选取了门神、瑞兽、京剧人物等具有典型代表的皇家过年元素，利用数字投影、虚拟影像、互动捕捉等方式制作了一系列互动装置，让观众可以沉浸其中，感受新鲜有趣的浓浓年味。故宫为了让观众有更好的体验感以及更方便地管理维护设备，该展览采取分时段预约制，设定每30分钟为一时段，每个时段限1 00位观众。

制作团队将整个展览内容划分为六个主题，其中的“冰嬉乐园”部分以《冰嬉图》为主题（如图7），整个装置的互动性与展览空间设计结合了展览内容，让观众在文物展览之外进一步了解《冰嬉图》。整个展厅为了让观众真切感受到画中旗手们盘旋曲折滑行于冰上的路径，特意将展厅动线为蜿蜒曲折的空间。展厅两边的屏幕中显示了大雪漫天飞舞的景象，动态化的冰嬉旗手们不停地在冰上滑行，在地面上随着观众的脚步经过有条条冰痕出现，模拟了滑冰时冰刀在冰面上留下的划痕，让观众更加身临其境。在数字沉浸体验展中，故宫较好地将互动装置与展览内容进行结合，为了让观众不易产生感官上的疲劳，在每一板块都采用了不同的互动形式。但六个主题的大型交互装置在组成一个展览单元时缺少明显的故事线，让观众会感觉是不同过年元素的叠加，在设计时要明确大型互动装置只是节庆展览设计中的一种表达方式，需要适度运用。

结论

基于上文对《贺岁迎祥——紫禁城里过大年》中数字媒体艺术设计部分的描述与分析，试作以下的认识和结论：第一，数字媒体艺术设计作为博物馆节庆展览设计的一种辅助工具，在吸引大量观众的基础上能够帮助观众获取更多知识;第二，由于数字化展陈有多种表现形式，在节庆展览设计时应全面考虑“与主题的相关性”、“以展品为出发点”以及“适度运用”这三项展览设计原则;第三，数字化展陈能增加博物馆展览的丰富性和交互性，引导博物t宫教育向“寓教于乐”的方向发展，使博物馆更好地履行教育传播职能。。

注释

1解读春节“博物馆热”现象：http：//travdpeople.com.cn/n1，2019/0226/c4157000903735html

2紫禁城里过大年中国经济周刊：http： //3g.ceweeklycn/article/13690

3明窗开笔：指皇帝新年举行的第一次书写仪式。皇帝用万年青笔书写吉语笺，为天下苍生祈福许愿。吉语笺写毕，封存于黄匣中，任何人不能开启。

参考文献

[1]王国权，王欣，陈微.基于网络文本分析的博物馆节庆展览游客体验研究——以故宫《紫禁城里过大年》展览为例[J]旅游纵览（下半月），2019 （04）：63-65

[2]李颖.浅析历史类博物馆的陈列展览设计[J]建材与装饰，2018 （24）：106-107

[3]陈仕桦.浅谈多媒体技术在博物馆陈冽展览中的应用[J]中国管理信息化，2018，21 （14）：137-138

[4]王艺.交互多媒体设计在博物馆中的应用原则[J]电脑迷，2018（10）：59

[5]廖怡萱.新媒体在博物馆展示中的艺术表达[J]设计，2018 （15）：150-151

[6]衛巍.基于场景化交互的数字展陈设计研究[J]设计.2018（17）：46-48

[7]肖瓛，李昕桐.数字化展陈的发展及在博物馆展览中的应用[J]文化创新比较研究，2018，2（19）：163-164