路明

摘 要：美术课堂教学应走向规范化、精品化、专业化，尤其要坚持以作品为中心的高效课堂教学模式的探索与实践，加强学生想象力、创新力培养，加强学生自信心和高尚人格的培养，提高学生的审美能力和审美素养，实现以美育人。

关键词：美术教学;美学追求;边缘化;精品化;以美育人

中图分类号：G623.75 文獻标志码：A文章编号：1008-3561（2020）20-0086-02

美术教学是学生美育的主要途径，肩负着学生审美能力培养的责任与使命。当前，一些农村学校美术教学不被重视，边缘化严重。学校缺少专业美术教师和美术教学器材，学生很少参加美术作品展览，审美能力和美学修养的提高受到影响，影响了学生的全面发展。因此，必须加强农村美术课堂教学的探索与实践，推动美术课堂教学的规范化、精品化、专业化建设，实现以美育人的目标。

一、实施高效美术课堂教学，关键在教师，要坚持稳步实施美术教师的专业化

农村美术教学边缘化的原因主要是教学理念落后，缺乏专业的美术教师。专业美术教师会更有远见地在课堂教学中应用美术理论，细心设计课堂结构，引导学生学习美术常识;会更自觉地激发学生的绘画兴趣和创作创新动力，让学生向生活学习，在家庭的熏陶中学习，培养学生的美术素养和审美能力。因此，学校应加强专业美术教师队伍建设。在专业聘用之外，通过网络研修、培训学习、校本教研、专业教学全能比赛等，提高教师美学修养和审美能力。

二、美术课堂教学是学生美术学习启蒙与审美素养成长的广阔天地，必须规范化

美术教学要走出边缘化的困境，就要开足课时，立足校本，构建高效课堂，实现美术新课程标准的目标：“激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。”

教师的课堂设计应立足实际，坚持规范课堂教学，注重美术课的趣味性、实践性、欣赏性和美术素养的生成性，要注意激发学生学习的兴趣和热情。教师应通过引导学生欣赏课本中的名画和学生作品，学画法;鼓励学生大胆想象，勇于在作业中展现，出作品;教师经常展评学生作品，引导学生互相交流，彼此启发，借鉴画法;教师常示范，多点评，指引方向，让学生喜欢上美术课，学会上美术课。例如，创作自己想象中的城堡，是一个富有想象力、学生非常感兴趣的题材。教师可引导学生欣赏名画，体会名画中城堡造型的奇特与壮丽，激发学生的丰富想象。学生利用欣赏名画所激发的丰富想象，再结合自己的生活体验进行创作，就能创作出好的美术作品。这样的想象和画作能展现学生理想世界的美丽和对美好未来的期盼，这样的课堂教学能体现学生自主探究的学习精神。以学生为主体、教师为主导的课堂教学，理念新颖，环节紧凑，是规范中有创新，简洁而高效的课堂。这样的课堂给予学生美的熏陶，美的展现，美的褒奖，提高了学生的美学修养。

三、美术课堂教学应围绕以作品为中心的学生的美术欣赏和创作活动展开，坚持作品的精品化

美术创作往往是从欣赏开始的，学生欣赏了美术作品中人物花鸟的绚丽色彩、美丽造型、定格的运动和奇妙的自然现象，常常深受感动，激发了对美好生活的向往和美术学习的兴趣。这样，学生可能会临摹，可能画想象画，也许画得并不像，但这是对美的表现的尝试。自由而美丽的想象会激励学生大胆地进行创作，抒发自我情感。看过高楼林立的参差，车水马龙的热闹，行人的络绎不绝，学生会觉得画出来好难，而名家名作和同学的作品可以让他们找到勾勒楼、车、人物的绘画方法。洁净的街道，高耸的楼群，明亮的路灯，奇特的车辆，太空城的奇幻，太空植物的奇特，太空动物的奇异都成了他们创作的景物。学生画下自己见过的城市，自己想象中的城市，这正是对美好生活的设想和表达。对孩子来讲，这不是脱离真实，而是鲜明的真实——是幻想力和灵巧性的真实，是强有力的童话式活动于理想境界中的真实。这样的成功始于模仿，生于想象，成于对自我情感的大胆表现，美在对生活的感悟。

学生想画好画仅有细心的欣赏和大胆的想象还不够，细致入微地观察，才能准确把握描绘对象质的特点、形的特点、空间的特点和自己的独特感触。正如法国雕塑家罗丹所说：“生活不缺乏美，而是缺乏发现美的眼睛。”平视、仰视、俯视同一苹果会有不同的感触和发现。这正像学画杨桃，从有的角度看起来杨桃确实像五角星。观察中学生学会把握物体的透视规律十分重要，而学生的观察往往自有特点。看梵高《向日葵》，葵花快要凋谢了，可黄色仍然是那么鲜艳，有着跳动的美感，充满着生命的活力。学生在欣赏画中的葵花时，也会有这种独特的体验。他们的作品也正是这样：把蜜蜂画得很大，甚至大过了花朵。太阳睁着大眼睛，脸儿红红的。书本两人看，还高过了小朋友的身高。孩子们不单纯是在把周围世界中的某种东西搬到纸上，而是生活在这个世界里，进入了这个世界，并作为美的创造者欣赏着美。独特而细致的观察是学生有良好绘画表现的前提，学生会依此积累素材。

高效美术课堂不仅需要教师全体性的示范和讲解，也需要个性化的指导和小组的合作，美术展演的激励与引导。课堂上，学生积极地参与进来十分重要。学习简笔画、手工制作、剪纸和布贴画，教师要力求让每一名学生都参加进来，能画则画，不会画也要模仿，能做即做，不会做也要模仿，能欣赏就欣赏，有困难也不能退缩。这样，学生参与学习就会有兴趣，有感悟，有进步。每一名学生都有欣赏美、表现美的能力，都有被老师和同学称赞的愿望。

个别学生仍缺乏自信，有的学生整页画带着笑脸的太阳，方框框电视机，几个台阶上插一面红旗。这样随随便便地画，不能深入描绘事物的形色，不能表现自己的情感和意图。其实，这些学生大都平时太粗心，没有观察的习惯，没有观察到有趣的地方和令人惊讶的细节。画画时，没有展开想象、幻想，缺少激情和冲动。教师可让学生听一段鸟鸣声，再把《鸟的天堂》中的从一只鸟独唱到百鸟齐鸣的美妙句子读给他们听，他们就会好想大画特画一幅画作。给学生讲一个小人国的旅行记，那又是多小的小人，多大的巨人，多少生活琐事都变成了传奇，这可真是异想天开啊！让学生在放大镜下看看七星瓢虫的美丽的斑点、有绒毛的触角和独特的眼睛，这虫子真不简单。发散式的想象、对故事情节的自我设想，对司空见惯的事物的再发现，可以开阔学生视野，让学生兴趣大增，画也大变了，变得细心了，有想象力了。教师再引导学生为自己的画作取一个题目，在同学的称赞中收获从未有过的掌声。学生树立我能画好画的自信时，美术学习就进入了一个新的境界。

随着美术学习从欣赏到实践，从模仿到创作，从练习到珍藏，从点滴感悟到融会贯通，学生会逐渐成长为有着良好美术修养的美术爱好者，审美素养和能力也会得到提高。这是高效美术课堂美的所在，是美术教师的追求所在。

四、美术课堂教学要转变传统学画画的片面教学理念，坚持落实美育

美术不只是学画画，学品画，“艺术教育是美的教育”。苏霍姆林斯基说：“儿童的创作——这是他们精神生活中十分独特的一个范畴，是鲜明揭示每个孩子个人独特性的一种自我显示和自我肯定。”所以画一幅画，看似小事，其实关系根本的精神修养。这期间，学生的心灵会得到净化，审美素养、审美能力、品德修养会得以提升。以美育人，以德化人，这才是美育的真正归宿。

美术课重在熏陶，以陶冶学生的道德品质;重在发现生活之美，以成就幸福的人生;重在表现自我眼中的精彩，给人以震撼，以塑造独特自我，展现时代风采。学生坚持筑品质，发现美，勇表现，做新时代伟大与幸福的见证人，那将是全面发展的，有良好审美修养，崇尚社会责任和美好生活的不一样的新人。

参考文献：

[1]苏霍姆林斯基.苏霍姆林斯基全集：第三卷[M].唐其慈，毕淑芝，赵玮，译.北京：教育科学出版社，2016.

[2]丰子恺.少年音乐和美术故事[J].武汉：长江文艺出版社，2018.

[3]孙燕.美育视角下美术教学的思考[J].小学教学参考，2019（30）.

[4]田艳华.生活，美术的沃土[J].基础教育研究，2019（12）.