林跃奇

手机微信上的一组抗“疫”剪纸作品，像一束强烈的亮光，吸引了众多目光。那是漳浦县金剪刀高少萍与漳浦剪纸人的抗“疫”作品。

这组抗“疫”剪纸，捉住时代脉搏，想象大胆，排剪技艺精湛，集中体现了全国人民众志成城，同心协力抗击新冠肺炎的信心和决心。看完，让人对漳浦剪纸印象深刻，感慨颇多。

那天，我走进高少萍剪纸工作室，一进门，满目是吉庆的红色传统主色调，主人正忙，我流连在一幅幅剪纸作品之前，那冲击视觉的红色剪纸，有梅兰竹菊、国色天香、春夏秋冬、万福齐聚等，让人不由得激动起来。走走看看，内心不得不感叹剪纸的魅力，剪纸是平面的，感受是立体的。

踱到一组剪纸面前，我的脚步停住了。这一组剪纸有三幅，第一幅是《我的爷爷奶奶》，画中是抽着长烟杆的爷爷和盘腿而坐的奶奶话家常，一只小狗在竹椅边偷听，第二幅是《蒸啥啊》，乡村常见的灶，灶边是水缸，墙头贴着“春”字，红红的柴火，灶上好几层蒸笼，水气袅袅，奶奶坐在灶膛前烧火，小娃娃光着腚扒着灶沿，脚踮得高高的问：“蒸啥啊？”我们似乎也可以闻到香味，也猜着到底蒸着什么好吃的。第三幅是《荔枝红了》，画中就是那位话家常的、燒火的奶奶，这次奶奶爬梯子上树摘荔枝，一脚踩空，梯子倒了，那瞬间，奶奶一手攥紧树枝，一手不忘抓住已摘的荔枝，树下等着吃荔枝的三个孩子吃惊地抬头看着，担心奶奶掉下来。这三张剪纸，乡土味，人情味，闽南生活气息浓厚，夸张大胆，特别是《荔枝红了》，黑色的枝干，突出荔枝的红和奶奶头上的簪花，奶奶手拿荔枝，挂在树上那种很跳跃的形象一下子留在了脑子中。

主人得闲，与我们一起观赏。正在欣赏之时，有客人来买剪纸作品，点名要青花瓷。主人问：“要大幅还是小幅的？”客人答：“大幅的。”

高少萍指着一幅青花瓷作品给客人看。我走近低头观看，一组青色剪纸，主题是青花瓷。主人介绍，这组作品曾经做为外交部赠送礼品。

主人邀我们喝茶。慢慢品着茶，我看着电视背景上面的一幅红色剪纸问那是什么？高少萍说，那是《水仙花的传说》，一个系列剪纸中的一幅，表现的是福建省省花水仙花的故事。高少萍用连环画的画法，共分六幅：第一幅是仙女下凡，造福百姓；第二幅相亲相爱，宝珠为证；第三幅妖龙夺珠，仙女抗争，第四幅拯救百姓，葬身湖底；第五幅邪不压正，阿哥屠龙；第六幅化生水仙，佳话永存。每幅剪纸高1.9米，宽1米，以阳剪为主，阴剪为辅，巧妙运用排剪技巧。作品中，竹马戏、大鼓凉伞，天宝香蕉、长泰芦柑等闽南风物巧妙地融合在里边。我们聊着她的剪纸。高少萍告诉我们，她的一大突破是近年来创作的《百年奥运、梦圆中华》《回归》《胜利的征程》《世纪伟人颂》《一带一路》等作品，把握住时代的主旋律，反映国家大事。这是高少萍剪纸的创新与突破，这一创新让高少萍的漳浦剪纸走向了全国，走出了国门。

我们喝着茶，以漳浦剪纸为茶配，一个小时很快就过去了，带着满满的收获，我走出了高少萍剪纸馆。

我和妻子紧接着来到了陈秋日剪纸馆。

陈秋日是国家非物质文化遗产项目剪纸传承人，管理员陈燕榕是国家非物质文化遗产项目剪纸省级传承人。一进剪纸馆，一馆红色映白墙，赏心悦目。清秀的陈燕榕开门见山就说：“这是我婆婆的剪纸作品。”

我细细地品味着馆内的剪纸作品，从色调上看，陈秋日剪纸馆的剪纸作品的主色调也是红色，跟高少萍剪纸馆一样充满喜庆的色调。

剪纸是民间艺术，原是婚嫁喜事用的，所以它的主色调是红色，喜庆是传统的传承色调。

陈秋日的《百年梦》，挂在馆内主位上，这幅剪纸作品我在剪纸作品集中看过，很是喜欢。现在看到真品，像是一块磁铁，目光一下子就被吸引过去。我好奇地问，这样一部大作品要剪多长的时间。陈燕榕说：“要三个月左右。关键是构思，也是画样，画样的时间要很长，剪的时间短些，画样要画到满意为至，画完样，再依样来剪就比较快了。”

我注视着这幅百牛图，想起了牛年，也就是1997年的香港回归，中华民族实现了百年梦想，香港回到祖国怀抱。艺术家的拳拳爱国之心从剪纸中那一头头形态各异的红牛中流露出来。这幅《百年梦》表现出陈秋日高超的剪纸艺术。

漳浦剪纸的历史可谓悠久，自唐代陈政、陈元光父子带兵入闽，建立漳浦县，漳浦剪纸就在民间广泛流传，至今已有1300多年的历史。漳浦剪纸在漳浦民间土壤中发酵、酿酝，直到成为一坛飘香的醇酒。漳浦街巷，老人小孩皆能操剪，剪出幅幅动人剪纸，美化生活，歌唱幸福天地。这肥沃的土壤，滋生出“漳浦剪纸”这一名片，“漳浦剪纸”成为一个闪亮的品牌，走向了世界，成为世界非物质文化遗产的一部分。

在漳浦剪纸的成长中，涌现出了一批批剪纸艺术家，她们以自己的作品，在民间、在民众心中刻下了深刻的印象。这些艺术家有陈金、黄素、林桃、陈匏来、陈秋日、高少萍、张峥嵘、欧阳艳君、李小燕、陈燕榕、游金美、卢淑蓉等。

漳浦剪纸吸纳全国各地的剪纸特点，形成独特的剪纸技艺。据《福建漳浦剪纸集》介绍：漳浦剪纸以构图丰满匀称、对称平衡、线条连贯简练、连接自然、细腻雅致著称，在表现手法上，以阳剪为主、阴剪为辅，阳剪和阴剪互为补充，密切配合，使整个画面主次分明，错落有致，富有层次感。在色彩上以单色为主，在对比色中求协调，具有强烈的工艺装饰效果。

“排剪”技法的运用，则充分体现了漳浦剪纸纤巧细腻的特点，那种细而又细，成组成排，反复出现的线条，对表现羽毛、花瓣等事物丝丝入扣。在用纸上采用了一些不易变质、褪色的剪纸材料。

饱餐了一顿陈秋日剪纸作品，我带着陈燕榕赠送的《陈秋日剪纸作品集》回到家，又拿出《福建漳浦剪纸集》，欣赏漳浦剪纸名家作品。我和妻子聊起了漳浦各个剪纸馆馆主陈秋日、高少萍、张峥嵘、李小燕、欧阳艳君、陈燕榕、游金美、卢淑蓉。她们的展馆都有一个共同的特点，那就是红色调的喜庆。我们谈起了以前去过的欧阳艳君剪纸传习所，谈起了她的剪纸特色。

欧阳艳君早期的剪纸特点主要运用漳浦“排剪”技法，作品多为花鸟题材。近期她的作品也有了创新，开始更接地气地创作，作品贴近民俗民间生产及活动，突出闽南燕尾脊瓦房、老榕树、大海等元素符号，在轮廓造型的多样性上独树一帜。线条运用上，将独创的“长排剪”技法与林桃剪纸纯线条的表现技术相结合，在抽象中突出细腻。她的作品《补网》，表现的是一个惠安女在补渔网，海鸥在身边展翅，充满青春的动感和美好的希望。《月是故乡明》，多颜色的套色，重叠的燕尾脊，长了气根的榕树，再引入李白“举头望明月”的意境，充满了淳厚的乡思。做为青年一代的剪纸人，欧阳艳君的尝试和创新体现了这一时期剪纸人的共同特征。漳浦青年剪纸艺术家在继承传统的基础上，一个个寻求创作的突破和创新，以期找到自己创作的新高地。譬如高少萍将刻刀引进剪纸，提高了剪纸剪的效率；由表现传统的喜庆的主题，向表现主旋律主题进军，并获得成功，她的《一带一路》作品，抗“疫”作品系列等，都是这种创新的成功之作。

在青年一代省级传承人中，陈燕榕的剪纸作品也正走在创新与突破的道路上。她的《生命树》《吹哨》两幅作品采用黑色调色纸，想象大胆，现代技艺和传统剪纸技巧很好地结合在一起，让人一看，很是喜欢，从中，作者的创新理念可见一斑。

再回首抗“疫”剪纸。李小燕的《万众一心抗“疫”魔》构图奇巧，想象丰富，多色调的搭配，让人看到这一场抗“疫”的信心和勇气。吴耿龙、吴睿怡父女合作的《三山镇邪，中国必胜》这幅作品大胆夸张，同样展示了一种创新的方向。

抗“疫”剪纸，剪出了漳浦剪纸人对抗“疫”的信心与决心，致敬奋战一线的“逆行者”，播撒了爱与希望。一把剪刀一张纸剪出人间大爱，一种心情一种愿望剪出山川无恙。