唐健

摘 要：随着经济的快速发展，人们物质生活水平不断提升，对首饰的需求不断增加，欣赏水平也越来越高。现代首饰要想迎合大众，提高市场份额，就必须要增强首饰的新颖性、独特性，在首饰中应用雕塑艺术元素是成效显著的措施。文章重点探讨现代首饰中雕塑艺术元素的应用。

关键词：现代首饰;雕塑艺术;首饰设计

首饰具有几千年的发展历史，且首饰设计与各类艺术具有紧密的联系，尤其是雕塑艺术。不管是东方还是西方，雕塑艺术都与首饰存在紧密的联系，在后现代主义时期尤为突出。随着雕塑艺术在首饰设计中的应用，现代首饰的内容、表现形式都发生了翻天覆地的变化。本文就谈谈对雕塑艺术元素在现代首饰中应用的几点思考。

一、现代首饰发展现状概述

现代首饰是相对古代首饰、传统首饰而产生的一个概念，原始社会就有古代首饰了，随着时代的变迁，用于制作首饰的材料也不断发生着变化，从石头、木头到陶器、骨、象牙、玉，再到青铜、金银等，制作首饰的工艺也不断进步，雕刻、花丝、镶嵌等手法的应用更增加了首饰的观赏性与艺术性。我国现代首饰这一概念可追溯到20世纪80年代，改革开放以后，现代首饰呈现模糊、多元的状态，此后很长一段时间内，我国现代首饰多是汲取西方发达国家的设计和制作技术，旨在满足受众购买需求。受众的审美倾向、购买能力决定了当时首饰应具备保值功能，首饰的设计、工艺都属于传统审美标准。随着城市化与工业化进程的不断加快、市场的放开、人们思想的解放，审美需求呈现个性化、多元性特征，现代首饰设计和制作必须具有较强的艺术功能，传递更多的信息与价值，才能够为首饰的长远发展增添新鲜血液。

二、雕塑元素对现代首饰设计的启示

很多首饰本身就是一件小的雕塑工艺品，其结构组成中少不了空间形态的创作，构建这种空间造型，是需要点线面结合应用的。在首饰的雕塑中，选择有向心力的点、流动柔和的线条以及有美感的面，在思维空间中，营造一种首饰的美感，这是现代首饰设计中比较精妙的部分。

如果将首饰体积不断扩大，那么其就可以被视为一件雕塑，雕塑本身是景观元素的重要组成部分，也是环境设计的组成部分。无论是根据材料还是造型，首饰艺术都和雕塑艺术有很多共通之处。将空间环境设计中的雕塑缩小、简化，就形成了一件比较有意境有美感的首饰。在首饰设计中，很多首饰造型、力学规则等也是雕塑艺术中常用的，借助空灵的立体抽象设计，能够通过扩大或者是缩小来实现两种艺术的切换。

在两种艺术创造和设计的过程中，设计者都在应用点线面的结合来构造不同形态的艺术作品，在遵循相关法则和规律的前提下，进行组合、排列，实现创意设计。通过对于点的单独排列、点的布置、点线的图案装饰、线的旋转扭曲、面的切割及镂空交错等，构建不一样的空间立体设计作品，这样的首饰作品设计灵感有很大一部分来源于雕塑创造，两种设计艺术的异曲同工之妙值得细细推敲。

在雕塑艺术中，雕塑的材料选择也是多种多样的。根据选材分，雕塑包含石雕、木雕、泥雕、玻璃钢雕等，不同的雕塑材质的功能和表现效果也不一样。在不同的语境和文化背景下，对于雕塑的分类也是多种多样的，因此，对于城市雕塑的划分往往不拘于一格，根据城市雕塑规划进行设计选择。综合来看，城市雕塑材料的选择上具有综合性特点，考虑到经济性和实用性，合理地进行材料的选择。而现代首饰的材料选择也是如此，需要根据具体的功能进行。首饰应该具有一定的保存价值，佩戴在身上具有美感、舒适，还应该持久耐用。因此，在首饰材料的选择上，可以选择一些相对罕有的金属材料或者是珠宝玉石进行设计加工，选材上可以保持多样性原则，满足不同消费水平客户的消费需要，还可以根据不同材料的材质，选择相应的加工艺术，保持材料的实用性和美感。

三、现代首饰设计中雕塑元素的运用

（一）现代首饰设计中所彰显的雕塑艺术特性

第一，首饰设计专业的设置加速了雕塑艺术的运用。传统首饰设计和制作以师徒制、作坊式为主，首饰设计、制作技术等的弘扬与传承多掌握在少数人手中，这种模式有优势也有劣势。由于范围小，经过多年的发展和经验积累，这些创作者们工艺和技术水平不断完善，趋于极致，最终的首饰作品工艺完善，制作精良。然而，这也在很大程度上限制了首饰设计水平，导致其难以创新与传承。如今，我国大量的院校都设置了首饰设计专业。首先，这些专业教师的雕塑艺術水平较高，树立了现代艺术观念，他们的艺术修养、职业素养都比较高，在首饰设计中渗透雕塑元素，提高了首饰成品的美感，让造型变得个性化、现代化。其次，很多院校聘用有留学经验的首饰创作者任教师，这些教师不仅拥有较强的教学能力、创新能力，还拥有外国先进的现代首饰设计理念。

第二，市场需求的扩大与变化加快了雕塑元素在首饰设计中的运用。一直以来，市场需求都是各行各业生产发展的最主要动力，尤其是年轻的消费群体，由于成长环境、所受教育的影响，更加推崇和追求有个性、与众不同的、能够表达个人爱好与思想情感的现代首饰装饰品。基于此，大量的现代首饰工作室如雨后春笋般涌现，这些工作室的作品不同于传统商业首饰，它们更加注重基于客户实际需求来为客户独家定制有个性、有艺术性的首饰作品。于是，在首饰作品的表现、内涵的传达等方面就会运用到大量的雕塑元素。而且这些创作者们不再只追求实现材料的价值，更加注重凸显首饰与消费者之间的关系，注重通过首饰来传达佩戴者的审美品位、个性特征以及思想情感，追求作品的独一无二性。

第三，现代首饰艺术功能更加凸显。不同于传统佩戴首饰的观念，年轻消费群体们佩戴首饰，不再追求财富的保值与炫耀，更加注重利用首饰来满足精神需求。首饰不仅是艺术家设计观念、个人理想信念的表达，更是佩戴者情感的生动体现。现代首饰摒弃了传统的财富保值特性，更加注重满足人们对精神、对艺术的追求，凸显其艺术方式，因此，在材料、造型以及观念等方面与雕塑如出一辙。那么在设计和制作时，必然受到雕塑艺术的影响，使得首饰的造型与艺术特征都具备了雕塑艺术特征。不难发现，首饰设计中雕塑元素的运用，不仅使得首饰设计返璞归真，彰显真实艺术价值，而且其艺术功能也反作用于首饰设计中的雕塑元素。

（二）现代首饰中雕塑艺术元素的具体应用

随着社会的进步、经济的发展，首饰设计技艺实现迅猛发展，雕塑艺术元素与现代首饰设计的结合，让每个首饰都能成为一个雕塑品。如，各色高档商场里陈列的个性的、前卫的首饰品，每一款设计风格都不同，但是每位设计师对首饰的形态、立体感、几何造型等的处理都十分精致，从而让每一件首饰品都具有个性、新颖性。由于人们审美情趣、需求的不断提高，更加喜欢那些新颖、个性的首饰。因此，越来越多的设计师们注重从雕塑中寻找灵感，并运用到首饰设计中去，成效显著。再如，后现代主义对我国各行各业产生极大的影响，尤其在首饰设计方面，设计师们开始追求在首饰设计中渗透立体构成主义、抽象性概念。现代首饰设计与抽象雕塑拥有大量的重合，在特定条件下，立体性的首饰作品和抽象雕塑几乎完全一致，只在大小方面稍有不同。亨利·摩尔的雕塑作品就是抽象雕塑的典型代表，他的作品中从头到尾都渗透着“出其不意”“以少胜多”的思想，而这些思想几乎被现代首饰设计全盘吸收，并充分运用到首饰设计中去，让首饰作品的立体感、雕塑美更加突出。意大利人认为现代首饰就是“佩戴的雕塑”，认为那些具有代表性的首饰设计师们就是雕塑家。20世纪60年代，意大利人蒙特贝罗邀请著名的雕塑家来参与自己的首饰设计工作。

四、结语

综上所述，我国雕塑事业具有悠久的发展历史，如何在现代首饰设计中渗透雕塑元素成为这些艺术家们共同思考的课题。从大量的实践来看，可以在设计贵重金属首饰设计中渗透透雕、浮雕等雕刻手法，也可以在设计首饰造型时融合圆雕等传统雕塑。值得一提的是，在利用传统雕塑丰富首饰造型时应基于现代首饰设计简单、大方的理念进行选择，还要参考古代刻石、笔画等纹饰来丰富现代首饰设计图案，不断提升现代首饰设计质量与水平。

参考文献：

[1]吴茜.传统元素在现代首饰设计中的运用[J].美术教育研究，2017（24）：60-61.

[2]李翠玉，李翔.中国元素在现代首饰设计中的应用[J].芒种，2018（8）：99-100.

作者单位：

赤峰学院美术学院