郝芹

摘 要：钢琴音色的好坏直接影响弹奏者在弹奏技巧方面的变化，进而体现弹奏者的弹奏水平，在进行钢琴表演的过程中，弹奏者可以通过琴键的变化来实现钢琴音色的变化，而琴键的变化正是通过钢琴触键来实现的，因此，钢琴触键技术对钢琴音色有着非常大的影响。本文将从触键力度、速度、弧度以及方法等方面，全面地分析钢琴触键技术对钢琴音色的影响，以期使钢琴演奏者弹奏出更加悦耳生动的音色。

关键词：钢琴触键技术;钢琴音色;速度;力度

弹奏中钢琴音色涉及到多方面的问题，随着钢琴音色的变化带来不同的审美体验，带来独特的艺术享受，具有极大的审美品位和审美价值。从专业角度来说，钢琴的音色同时是兼具着美学价值和声学价值的。在钢琴专业中，不同的钢琴弹奏出来呈现的音色是极为不同的[1]，我们在欣赏钢琴弹奏的时候，仔细听能分辨出不同钢琴呈现的不同音色，同时不可否认的是，在钢琴的音色影响因素中，钢琴的触键技术非常关键、是非常值得钢琴演奏者和欣赏者关注的一方面，与钢琴演奏的艺术表现具有密切的联系。同一首曲子，不同的演奏者去弹奏，往往听到的感觉是不同的，同样的人在不同的境遇之下弹奏出的曲子也是呈现着不同的音色，展示着不同的风味，究其原因，是每一位演奏者在不同的演奏场合和演奏时间段上使用着不同的触键技术，才让听众所听到的、感知到的内容是不相同的[2]。

一、钢琴触键技术的重要性

钢琴的演奏音色和使用的触键技术是一个不可分割的整体，作为钢琴演奏者的一个重要前提来说，是否具有在触键方面对力度运用的控制能力（包括对音色的控制），决定了在演奏中是否能游刃有余的控制这门乐器，进而去力所能及的表达出作曲家所希望表达的音乐形象，触键技术莫过于是钢琴演奏者们最需要解决的，也是最重要的一个问题。它直接决定了演奏者的琴声能否具有歌唱性和色彩性，对钢琴技术有着非常大的考验，它也直接影响着琴音的优劣。随着社会乐器工艺的突飞猛进，钢琴也随之发生的一些性能上的改变，就西方浪漫主义时期来说，要求可以说非常严格在这个钢琴音乐中音乐和力度之间的平衡控制方面，从古钢琴到布劳德伍德的钢琴，钢琴触键技术随之经历了一个逐步变化和不断调整的过程。不论是莫扎特崇尚的极为平滑的断奏技巧的手指学派，还是贝多芬自由豪放的演奏技巧，触键毫无疑问是最棘手也是最根本的问题所在，也正如巴赫在《试论正确的键盘乐器演奏艺术》中写道：“近来的钢琴，如果制作精良而且坚固的话，具有许多优点，不过它的触键必须要仔细研究，这是一项不无困难的任务。”

所以也可以这样说在钢琴演奏当中触键技术的运用占领着最主要的一大部分，用一种通俗易懂的方法来说就是是手指接触琴键之前所要做的准备动作和怎样有效控制手指力量的一个过程，身体各个部位的协调性和着力点也是有非常具有严格意义上的约束。我们要接觸钢琴首先就是去触键，作为一个最开始的阶段，它决定了钢琴演奏者们整个演奏生涯，在钢琴技巧练习当中触键练习也是尤为重要的练习。钢琴的发展历史距今已有300多年，在这个过程中逐渐得到完善和发展。钢琴触键技术也从各个方面产生的重要的影响力。

二、钢琴触键的速度对钢琴音色的影响

钢琴的音色不仅能表达弹奏者当下弹奏曲目的情绪，还能展现弹琴者在技巧的处理和技巧的转换上的衔接性，促进钢琴弹奏的顺利发挥。钢琴触键的速度在钢琴演奏中是非常关键的，这决定了钢琴音色的基调，在展现钢琴音色变化中起着关键性作用。钢琴触键的速度分为快速和慢速，而这个速度指的是钢琴演奏者在演奏过程中将钢琴的琴键从原始状态按到底所用的时间，而这个速度的快慢会直接影响音色，同时也不是绝对的快速和慢速，演奏者在这个时间的把握上是按照曲谱和情景所需进行控制的。如果触键的速度是比较快的，那钢琴演奏出来的声音是比较轻快和明亮的，也更加具有跳跃的意味。而当触键速度较慢的时候，那就是曲目比较低沉或者是需要有尾音的情况，曲目展现会更的沉稳，更加低缓，也能用于比较舒扬的曲目。如果在柔缓的基调内突然加快触键的速度，曲目就会产生柔中带刚的效果，而如果在激昂的旋律内突然减慢触键的速度，则会在刚强的旋律中带一些温柔的意味在内，带来刚中夹柔的效果[3]。因此，从专业的角度来看，在速度的变换中，能将音乐整体的音色和音调逐渐地体现出来，触键的速度直接将音色的内容进行变换，将音乐旋律突出展现。同时，要想突出柔和的旋律，就一定要将触键的速度整体的调慢，让整体的音色能呈现出更加柔缓的状态，这是触键的速度所能带来的变化，也是触键技巧之一;如果想突出铿锵有力或者是激烈的内容，触键就要快速并且有力，能直切到底，帮助触键节奏明亮而铿锵，这些都非常考验演奏者的触键技巧[4]。

三、钢琴触键的力度对钢琴音色的影响

钢琴音色的变化在触键力度方面也有很强的影响性。力度，顾名思义就是弹奏者在弹钢琴的过程中所使用的力道，用力与否和用力的幅度大小是能影响整个钢琴的音色变化的。实践证明，在触键的力度方面，对钢琴的音色方面的影响比较大，演奏者可以通过不同的力度展现自己的不同的心境和歌曲想要表达的内容。演奏者在进行演奏的时候对力度的掌握必须通过全身的合理化运用，实现对触键强弱的进一步把握。在进行钢琴曲目演奏时，演奏者的前臂、手指及手腕等均会涉及，同时在进行演奏的过程中，这些部位发出的力量是不同的，其中，手指发出的力度对钢琴演奏有着较为直接的影响，因为手指是直接接触琴键的，因此，在手指的触碰过程中，一定要清晰把握力度，形成合力，因为其他部位的力量均是通过手指传递到钢琴键上，因此，手指变成为了在进行钢琴演奏时的“主角”。所以，钢琴演奏者在弹奏过程中，按照其钢琴触键力量的不同来源可以分为手腕式钢琴触键、前臂式钢琴触键、全臂式钢琴触键以及指力式钢琴触键。当钢琴演奏者采用指力进行钢琴触键时，表达出的声音往往为清脆且小的音色，清脆的声音随着手指的离开而消失，随着手指的触碰而出现，这是在进行钢琴演奏时的技巧[5]。例如，通过观察发现，著名钢琴音乐家进行巴赫相关钢琴作品演奏时，一般均需要采用指力进行钢琴触键，因为通过指力的运用是非常能展现音乐的内涵和动感的，也能将音乐的灵魂通过手指进行凸显。演奏者在进行演奏时，整体的动作往往轻微，抬起对应的手指，然后靠其自重完成触键，就能将整个钢琴的音符完美地表现出来。

四、钢琴触键的弧度对钢琴音色的影响

钢琴触键的弧度，在学术上定义为钢琴演奏者在触键时的角度文艺，我们这里主要阐述水平触键的类型，这是最直接的表达方式，也是在进行钢琴的演奏时最常见的类型。当钢琴演奏者采用水平触键的方式时，要求在琴键与手指之间形成一个五十度的锐角，这样才能帮助钢琴演奏者在水平方向上进行触键，我们通常所看到的，钢琴演奏者演奏的“抹”就为一种水平触键的方式非常具有技巧性的，在演奏中是非常常见。这种水平触键的方式不仅能够表达出浑厚饱满的音色，还能够表达出晦暗及朦胧的钢琴音色，是钢琴曲目的演奏中必不可少的一种方式，能有效地抒发情感，展现钢琴演奏者的实力。在进行触键的弧度变换的时候，也能发现其音色的变化，这种差异是非常明显的，因此，作为演奏者，一定要根据曲目的变化和风格进行针对性的表演，用不同的触键弧度，将音乐曲目能更好地展现出来[6]。例如，在进行印象派钢琴作品的演奏时，钢琴的演奏者应选择弧度较小的触键方式进行演奏，同时，也应当让指肚的最大面积与琴键进行接触，这样更广范围上的接触，能更好地将印象派钢琴作品的朦胧与晦暗的效果进一步表现出来[7]。

五、钢琴触键的手法对钢琴音色的影响

钢琴触键的手法非常多，而且每一位演奏者都有自己不同的触键方式，也有着自己的触键手法。触键手法的不同会直接影响钢琴的音色，作为演奏者一定要不斷地将手指、手腕、手掌、手关节、肘关节、肩膀等部位进行相应的配合，才能将演奏的曲目进行淋漓尽致的展示，也才能将音色的层次和明亮度进行相应的匹配和展现，这是把握音乐节奏和音乐动感的非常关键的点。演奏者要想掌握良好的触键手法，就要将手掌的稳定性进行很好的把握，如果不能熟练地掌握手掌的力度和手法，就容易出现音乐演奏的“缥缈”，音乐的清晰度也会相应地变差，这是演奏过程中的大忌，因此，一定要注重手法，关注演奏中的基础性动作，必须保证音色的稳定性，自此基础上进而保证音乐的优美性。其次，手腕中展现的手法也是非常重要的，只有合理运用好手腕的力度，才能更好地将手腕的力量和钢琴音乐的美感进行相应的结合，触键的时候一定要做到一步到位，如果不能一步到位触键，那就是未彻底触键，就会破坏当前钢琴的音色。更要注意手臂给予的间接力量，在手臂的协助下完成一系列的音符的演奏，手臂的力量也非常关键，钢琴的演奏者一定要非常熟悉曲调和音乐的节奏，只有把握好节奏，手臂才能给予需要的能量，同时也要学会感受曲调上的变化和变化之间存在的阴性关系，合理地将手臂的能量运用起来，让手臂能起到辅助作用，帮助音乐在能量的变化中不断地体现，展示风格力量[8]。弹钢琴的手法是日常训练的进一步表达，只有在日常的训练中多加注意，才能将钢琴的音质展现得淋漓尽致，让更多的听众享受钢琴音色带来的美感。

六、小结

钢琴的触键是非常讲求技术性的，不管是钢琴触键的力度还是触键的速度，都对钢琴的音色有着直接的影响，只有用正确的方式进行演奏，同时运用好不同的触键方法，才能让钢琴最美妙的音色充分展现在听众面前，并且通过钢琴曲目的演奏，将演奏者的内心情感和曲目的情感风格进一步交融展现，这是一种非常重要的、具有考评意义和价值的展现方式。钢琴触键的弧度更是技巧性的展现之一，将触键的弧度和音色的变化进行相应的匹配，展现音乐形式的变化，是在进行钢琴曲目演奏过程中必经的阶段。我们可以看出，钢琴触键技巧在钢琴音色的变化中是非常重要的，在钢琴形式的展现中也是极其必要的，只有将钢琴触键的技巧在日常训练中勤加练习与提升，才能将钢琴音色的变化在演奏的过程中 淋漓尽致地体现，让钢琴音色更好地服务于听众。

参考文献：

〔1〕郑执.俄德法钢琴演奏的触键特点和亚洲学生钢琴演奏触键的改进[J].乐府新声（沈阳音乐学院学报），2013，（04）.

〔2〕蔡存顺.平均律WTC 1/5前奏曲钢琴触键视频反转教学实证研究[J].读与写渗育教学刊，2013，（11）.

〔3〕仇昕.试论钢琴演奏中触键技术对音色的影响——弹奏钢琴应注意的几个问题[J].大众文艺，2014，（08）.

〔4〕陈韵如.从《山谷钟声》浅析拉威尔的音乐色彩和钢琴触键技巧[J].海南师范大学学报（社会科学版），2014，（06）.

〔5〕朱国昌.琴韵生辉色彩飞扬——1980-2010年钢琴音色研究综述[J].人民音乐，2010，（12）.

〔6〕周彦.探寻钢琴触键瞬间的魔力——王建中钢琴曲《浏阳河》的音乐特性[J].四川戏剧，2012，（04）.

〔7〕冯健.浅谈钢琴演奏中触键技巧对音色效果的影响[J].北方音乐，2017，37（12）.

〔8〕陈浩.浅谈钢琴演奏中触键技术对钢琴音色表现的影响[J].北方音乐，2015，35（04）.

（责任编辑 赛汉其其格）