胡群义

摘要：汉字是华夏文化传承的载体，凝聚中华文明的历史与智慧，凭借招贴与汉字融合的视觉表达能够营造文化桥梁，传递东方文化魅力。目的：挖掘汉字元素在现代招贴创作中的趋势和设计价值。方法：以汉字元素文化内涵与创意方式为切入点，从视觉艺术的角度探寻招贴画面与汉字语言融合的设计特征与内涵。结论：得到汉字元素的文化内涵及与招贴设计的契合点，实现传统汉字元素在现代招贴设计中的经验与延展。

关键词：汉字图形化 招贴设计 应用研究

中图分类号：J52 文献标识码：A

文章编号：1003-0069（2020）02-0043-03

引言

招贴设计是视觉传达的重要组成部分，是字体与图形符号经过创新性思维，将视觉元素和美学符号进行再设计，最终将信息传递给受众，并引发共鸣。在视觉元素中，以汉字为代表的字体设计是招贴中最为重要的设计要素之一。汉字元素语言融合招贴中，将汉字转化成直观个性的图形化语言，让汉字的民族性与造型美充分施展，在准确地传递招贴主题性和识别性的前提下，也能烘托出中华民族的文化内涵。

一、汉字的文化内涵

中国是四大文明古國之一，对汉字的使用由来已久，汉字不仅承载着沟通和传递文化的作用，也是华夏民族悠久历史的信息载体。在视觉传达史的演变中，起初汉字与图形一样简明易懂，历经岁月的变迁，汉字逐渐与图形相分离，但从视觉符号角度看，汉字构造已经具备了汉代六书中“象形”的特征。

东汉许慎在《说文解字》中有关汉字的六种解说精准清晰。从汉字的“象形”，“指事”，“形声”，“会意”，“转注”，“假借”六种造字法则剖解分析，以“象形”为例，图画文字，当图画的性质减弱，象征的性质就会凸显，如“日”与“月”，“龙”与“凤”，“福”与“喜”，“道”与“和”等，都是一字之外蕴合着深厚的文化底蕴。

以汉字“龙”为例，如表1所示，“龙”给人们的印象是一种精神、威猛、矫健的动物。在书法中，草书字的表现形式最为奔放，从视觉表现力角度的关联性来分析与龙的字体气质和性格很接近。然而，龙的简体字或繁体字是相对难以设计出“龙”的形态和气势的。如图1所示，但繁体字“能”中“月“字部分的钩和其右边的弯钩延伸成龙须，上部分构成龙角的形态，至于龙头的眉毛，有意识的调整其形状，令其“龙眉”一皱，使得“龙眼”炯炯有神。如此的变换是其汉字设计的难度之一，象形字也有一定的局限性，因为复杂的事与物的描述是很难通过快速的图形化立刻呈现的。

二、汉字相较于非语素字的表现优势

汉字是语素文字，语素文字是一个汉字记录一个语素，一个语素一般是用一个汉字来承载，文字和语言是有对应关系的。汉字与非语素文字的表音文字有着天壤之别，表音文字是用字母的音素或音节来记录，例如，英文的26字母和日文片假名等。

汉字的特点是象形、会意、仿音，是由历史发展成熟且具有高度文化底蕴的语素文字构成，作为语素文字有以下几个优势;1.汉字与汉语基本相适应;2.形音义构成统一体;3.具有一定的超时空性;4.数量众多，含义丰富。

值得一提的是，汉字是中华文化的基本要素和鲜明标志，深深扎根于中华民族的心灵深处。招贴作为有利的传播形式，运用汉字元素可以发扬传统文化根基，增进中华文化认同感。

三、汉字图形化的处理方法

加拿大著名传播理论家马歇尔·麦克鲁安曾经说过，“现代社会已由文字文化转换为图形文化，我们已进入了一.个读图时代”。[1]

汉字在字体设计处理过程中分为两类：一类是图形创意，另一类是图像处理。本质是将字的形态和图的形态进行符号化设计的过程。

汉字图形化就是对汉字象形形态的一种还原，将文字转化为图形的表现形式，即在文字本身的基础上通过笔画减省，重组同构和意象构成等对汉字进行再创意。汉字图形化是文字与图形相结合的产物，是文字图形化的表达[2]。

如图2所示，图形创意是要求设计者具备创新性思维能力，而图像处理是随着新工具与软件的产生，将各个视觉元素和素材经过整合再设计的过程。将汉字视觉化与符号化的过程，可以由以下几方面的方法来表现：

（一）字体形态的秩序感

字宫区域笔画的位置和布局可以分析汉字结构与造型的异同，中宫的调整关系到字体结构的松紧和重心的高低，笔画中宫的缩紧字面小，中宫松散字面大。从而，使用字宫可以对汉字进行总体的笔画松紧和中心的控制，如图3所示。

“九宫格”是书法上临帖写仿的一种界格，以字宫为调整的中心，可以兼收并蓄，宏观地掌控整列字的字间距，从而把控整幅画面的视觉效果。

黑体“井”字笔画宽窄适中，排列时会呈现出一定的秩序感;圆体“井”起笔和落笔两端是圆润处理，给人柔软与圆胖感;宋体“井”字客观、通用与雅致，给人古色古香的视觉效果。除此之外，汉字的字怀、字谷、线条粗细都会影响汉字的骨架，从而左右画面效果。

（二）象形字的趣味性

象形字由汉字的图形转化而来，笔画之间有着默契的衔接，能够在单个汉字的构架之中进行关联性笔画的创意，从而产生出多种汉字图形化的可能性。从字体的形式结构上分析，其具有更强的表现性，能够利用刚劲、柔美、舒缓等不同的形式衬托设计主题，从而使得招贴画面具有较强的灵动性[3]。

如图4所示，“猴”字在字体中可谓是一种代表性的符号。“猴”作为动物来讲给人印象是灵动活跃感，转换到汉字设计上，其惟妙惟肖的动势，笔画之间的串联关系，在体现“猴”汉字的识别性之外，也充满着趣味性。

（三）意匠字的叙事性

意匠汉字，顾名思义就是将汉字意境化，这种诗意化的造字背后并不是平白无故，而是有迹可循。设计汉字时不能理性地按部就班陷入线性思维，而是要将思维发散开来才能创造出色的意匠字体，一笔一画都需要仔细推敲，反复斟酌。

如图5所示，将“胡”这个姓氏追根溯源，是盘古氏以葫芦为图腾的族称。胡由“古”和“月”组成，“古”像一个葫芦的外形。“古”是在坛之上立竿“十”，也就是后来的天干第一位“甲”，象征太阳观测;而“月”即月亮。

意匠汉字是将整体字形进行创意与装饰，是图形化更高级的叙事性创意，结合神话传说与历史典故或民族传统文化来进行创作，在招贴画面中是设计比较成熟的汉字元素处理手法。四、汉字图形化在招贴中的运用

汉字既是书面形式字体，又是一个具有特定含义的图形。招贴中汉字元素的设计，在表现形式上字体和图形是相互映衬，要做到用正确的笔中适形，用充满情趣，合理丰富和易于识别的图形对汉字符号进行延展，拆解和重构，这样的招贴更容易传播信息和增强受众的记忆。[4]主要的手法有;1.摄影拼接法;2.水墨意境法;3.同构创意法;4.解构重置法四个方面来分析。

（一）摄影拼接法

在传统的视阈里，摄影与书法一方面为图像一方面为文字，分属不同艺术门类亦为两种文化形式，差异之大似乎无法调和。但将摄影与书法元素在恰当主题下拼接和组合，两种艺术的结合会产生出极强的视觉张力。

如图6所示，此幅是何见平设计的作品。将“图与底”的关系用设计师自己黄山旅行时所摄影的照片为底，将书法字体“新平面”置于群山叠峦之中为图。汉字在群山中虚实相生，在浓雾之中由近及远，气韵生动，将摄影图片较高的真实性可以使得观者犹如身临其境。

（二）水墨意境法

水墨艺术是传统文化中一个重要分支，水墨结合招贴正如美国学者米歇尔指出，招贴设计除了能引起人们的关注和理解外，其本身更是一种很美的语言，折射了一个国家和民族的传统和社会文化。[5]汉字在水墨招贴设计的应用也为中华文化价值的传承注入新鲜活力和全新视角。

如图7所示，作品《绣一show》是毕学锋为一个现代展览会所创作的招贴，以一种唯美的表现手法来阐释展会主题性。将汉字“绣”和英文“show（绣）”同音不同字进行图形化设计，使文字成为卷草纹的装饰图形，同时不失文字的识别性。

同时，蓝印花布色的水墨晕染开来，使得整幅画面传统意蕴流淌，既使用了传统的文化元素，也将汉字清新自然地融合其中，在印刷上采用了特殊的荧光套印的方式，进一步提升了招贴的视觉效果。意境的营造通常运用传统文化符号是在招贴中常用的设计手法之一，如图8所示，靳埭强为香港举办的第十五届亚洲艺术节的宣传招贴，运用水墨意境的营造其远视感是“中”字，契合了主题性。

（三）同构创意法

日本设计师原研哉说：“设计的想法，从广义上来讲，就是通过理性、综合性地创造追求一种人类思维的普遍与和谐。”[6]设计师对汉字结构进行同构，图形的转化能更好地帮助受众去理解所传递的目的性，既增加了招贴的趣味性，也丰富了招贴的艺术感染力。

如图9所示，《香港回归》于1997年靳埭强，李红军和蒋华共同完成。[7]招贴是以香港的城市高楼黑白剪影与双喜的意象字体进行设计，第一眼看是“喜喜”的字体，其实是“HONG KONG”英文的单词名称。与香港位于中环黄金商业圈的中银大厦等高楼相得益彰，凸显了香港回归与香港经济持续繁荣昌盛是一件喜上加喜的盛世。图10所示整个汉字构成于同一幅画面，繁体字字音义的结构佳，可以在汉字图形化设计的过程中施展更多思维空间和创意表现。构图上采用了对称式，体现了汉字造字原则，汉字同构主题是人人自由、天下太平所以大家乐的涵义传递。

（四）解构重置法

《说文解字》中有言“指事者，视而可识，察而见意，上下是也”。就是当你看到它就可以识别，细心观察就可以明白它的意思，就像“上”与“下”一样。[8]汉字图形化创意与语义的结合，不仅可以创意出新的图案，还可以重置画面使得产生一种生机盎然的效果。

如图11所示，画面的主体为宋体字“衣”字，“衣”中含有“人”字是说明人在服饰发展中的重要性。在宋体字的笔画中，套进了象征中国威仪服饰的龙袍图案，平添传统文化感觉，而在“冠”字上的龙珠，则寓意服饰文化的升华。在字体的基础上，采用了传统服饰的纹样进行处理，以“衣”字为体。在“衣”的周围，放置了与服饰相关的汉字，例如：“袍”、“裳”、“裙”，很多文字都是“衣”字边旁的，体现了“衣”字在服饰设计中的灵魂性地位。

另一幅作品是用实验性招贴的风格来解构汉字图形化的呈现。如图12所示，招贴主题是新年贺岁，设计师贴合龙年的主题性，将繁体字的“龙”拆分为不同的笔画，运用不同的字体在每一个笔画上，从而重构一组新的由字体构成的笔画。画面的背景为一个传统的米字格，用毛笔笔刷的繁体龙字的半部分在画面之后。

总结

汉字的底蕴深厚，博大精深，通过招贴主题性与艺术化的展现更加升华了其作為审美价值中最为重要的民族性趋向。笔墨跟随时代，伴随着国际间文化交流和学习的日益密切与频繁。招贴作为沟通和传递中国文化传统价值和理念的桥梁作用，融入汉字元素的设计语言也越来越受到设计师的青睐。汉字元素凝聚着中华韵味，不仅是摄影技术的结合，水墨字体，汉字图形创意，意境意象的营造等。在新媒体视域下，汉字元素在融合设计线上与线下作为媒介传播的招贴形式上，还会有更多的创意可能性。

参考文献

[1]彭雅莉.格式塔自理学对图形设计的影响[D].南昌大学，2006.（5）：2.

[2]孙德波，刘佳.谈汉字图形化在招贴设计中的应用[J].设计，2017（03）：144.

[3]屈梅.双字招贴设计中“意象精神”的视觉解构[J].包装工程，2014，35（04）：25-28.

[4]胡强，杨薏，基于汉字符号构建下的招贴设计研究[J].武汉纺织大学学报，2017（08）：50.

[5]产婵，赵克理.论中国水墨元素与现在招贴设计的协同融合[J].包装工程，2018（03）：271.

[6]任杰.探析形式美在招贴设计中的运用[J].设计，2016，29（17）：66.

[7]曹方.中国当代设计全集.第2卷.平面类编招贴篇[M].北京：商务印书馆，2015（12）：144-145.

[8]王迪.论平面设计中的汉字图形之美[J].设计，2017（02）：54.