玩月轩

在2019北京世园会上，一幅巨型花卉画作引起观众的注目和好评，人们连连称赞，太美啦！简直都画活了！现场许多人甚至手拿放大镜观看这幅作品。然而，令人们想不到的是，此画的作者竟是一位80岁的老人，他就是享有“中国植物画第一人”美誉的植物科学画家曾孝濂老人。

曾老1939年出生在云南省威信县，小时候喜欢信手涂鸦，用老人的话讲，什么都敢画，却画什么不像什么，喜欢画画的他，偏偏不信什么天赋之说，只要自己喜欢画就去画，一天画不好就画两天，一年画不好就画两年，凭着这股对画画的热爱和锲而不舍，20岁的他进入中科院昆明植物研究所任实习绘图员，能够做自己喜欢的工作，他比考上大学还兴奋。不久，国家启动了由300多位植物分类学家和164位插画师组成的《中国植物志》的编纂工作，曾孝濂有幸选入其中，成为画花木鸟兽的绘画师，并且这一画就是37年。

植物科学画，必须要比照标本，精确地传达植物的科学特征，要求画家要极其严谨和细心，每一朵花、每一片叶，甚至是每一个绒毛都不能有差池，更要长年忍受孤独和寂寞，曾老却对这份工作乐此不疲，他经常说，创作植物画要用科学家的眼光观察，用艺术家的热情去描绘自然之美。

为了观察和积累素材，使自己的画作充满生命力、透着灵动之美，曾老不仅去植物园寻找活标本，还常常去野外写生，他曾经在与越南、老挝、缅甸接壤的林区实地写生。在原始森林和热带雨林采集标本的时候，被40多只蚂蟥叮咬，与眼镜蛇对峙。为了创作难得一见的植物綠绒蒿，曾老亲自爬上4700米高的云南白马雪山，面对宛如绸缎一般的花朵，曾老欣喜若狂，每讲到此，老人依然是感动和震撼。谈到自己的职业，曾老这样解释道：“它就应该这样，这是一种生命的力量，灿烂至极，归于平淡。”时至今日，曾老笔下的2000多幅作品中，无一花无出处，无一叶无根据。

1997年，曾孝濂以研究员级高级工程师的职称退休并移居北京，为了和时间赛跑，退休后的他依旧每天五点起床，笔耕不辍，在这期间，他先后创作、出版了《中国云南百花图》《药用植物画集》《曾孝濂彩墨画集》等不同主题、形式的作品。2017年，曾老为第19届国际植物学大会精心创作了10幅作品，获赞无数;2019年，他为北京世界园艺博览会创作完成了画幅为114×251厘米、题为《影响世界的中国植物》巨幅作品，这幅画作是老人用时180天，每天头顶着2斤重的特制放大镜、伏案8个小时创作而成的。流连于此画中，人们惊艳、震撼，有人甚至惊呼：“隔着画都能闻到花香！”而老人则说：“画中的37种植物全都出自中国，传播出去影响世界;我只希望大家看到之后能感叹一句，原来这些都是土生土长的中国植物！”

“用眼睛去观察，用心灵去感受，画画的过程就是物我交融心领神会的过程。当你全神贯注于感悟和表达时，你会忘掉一切纠结和烦恼，进入纯净的境界，与大自然浑然一体。”因为喜欢画画，热爱大自然花草鸟兽，他不仅在自己工作领域出类拔萃，还跨界邮票界，《杜鹃花》《杉树》《中国鸟》等几套获奖邮票都出自他手，他设计的牡丹花明信片是我国邮政史上发行量最大的明信片之一。他设计的《中国鸟》获得第十三届政府间邮票印制者大会最佳连票奖，这是有着“邮票界的奥斯卡”之称的世界上邮票印制最高奖，这一次获奖，也是中国迄今为止唯一一次获得这个奖项。

面对无数赞誉之词，老人说：“在画家面前，我不过懂点植物;在植物学家面前，我就是个画画的。”其实，老人再谦逊也掩盖不了一个事实，那就是热爱和坚持的价值。

（编辑  高倩）