木子

海派，一个非常惹人瞩目的画家群体，在最近几年的书画市场上，海派书画无疑是最活跃的一部分。19世紀中叶，以北京为中心的四王画派日益走向没落，而上海的经济、文化迅速发展，商业的发展使得上海出现新的绘画市场，吸引江浙一带的画家汇聚上海，逐步形成了海派画家群体。

事实上，自诞生伊始，海派一直就在争议中前行。在上海活跃的这些海派画家，除了少数出身贵族、或者本身为官的，他们中的大部分家境清寒，迫于生计，依靠师徒关系、朋友帮衬来到上海卖字鬻画，画风写实且色彩艳丽，完全迎合买家“俗”的审美情趣，太过“接地气”，与千百年来占据中国画坛主流的正统宫廷画和孤芳自赏的文人画审美取向相去甚远。然而，历史的车轮滚滚向前，海派绘画历经百年风云变幻，而这100年来，不断有新事物涌现，中国处于吸收外来文化革新时期，因为上海这个地方的特殊性，海派拥有新潮、丰富、包容的特性，不论受多少争议或者面临重重阻碍，海派绘画的文脉一直在蔓延生根，海派画家群体以其强大的包容性，对于艺术的探索从未中断，在汲取传统画的基础上，对其进行了大胆的改革和创新，融合了西方绘画技法，作品直接把生活表现进去，赋予了绘画生活气息，更能符合人民大众的喜好，海派经历了被排斥、并存、认同的过程，其风格从最初的“俗”定位到当下的“雅俗共赏”。今天，“海派”成为画坛上浓墨重彩的一笔。

海派并非按照定义或师承、抑或者是地域关系未定义的传统画派，而是在近代上海这个特殊的历史背景下形成的，有着相同时代背景、相同地域文化氛围。海上画派有几下特点：一、在上海居住或者客居过;二、作品风格雅俗共赏，色彩鲜明，绘画题材花鸟为主，也有山水、人物;三、画家籍贯并非全出自上海，而是主要来源于浙江、江苏，只有极少数是来源于其他地方。都说“海派无派”，在于它无所不包、海纳百川的特性，从而造就了一大批海派艺术大家，如“海上三任”任熊、任薰、任颐;“沪上三熊”朱熊、张熊、任熊;“海派四杰”虚谷、蒲华、任伯年、吴昌硕;“海上双壁”吴昌硕、王一亭;“海上四妖”曾熙、吴昌硕、李瑞清、黄宾;“三吴一冯”吴湖帆、冯超然、吴待秋、吴子深;“豫园书画善会”首任社长、“钱派”领袖钱慧安;“萍花九友”吴石仙、吴大瀓、顾若波、胡公寿、钱慧安、倪墨耕、吴谷祥、金心兰、陆恢;同时，涌现出一批女画家，比如吴青霞、陆小曼、李青萍、庞左玉、李秋君、陈小翠、朱梅村、吴杏芬，陈佩秋、萧淑芳、吴杏芬、任霞、艾珍、潘静淑、樊颖初、顾青瑶、顾飞等，可谓盛极一时，成为了海派书画家中的一支生力军，让海派在艺术之林更为璀璨夺目。

在拍卖市场，书画市场上耳熟能详的总是海派那几个代表性画家：任伯年、吴昌硕、虚谷、蒲华、吴湖帆、张大千、刘海粟、林风眠、谢稚柳，等等。其实，这些大家仅仅只是冰山一角，翻开美术史，还有那些鲜为人知的海派画家，他们曾经也为海派添砖加瓦，贡献了一份自己的力量。2019年11月，《海上流韵：大运河（浙江）海派书画家作品展》，此次展出的66件珍贵文物，囊括任颐、任薰、蒲华、吴昌硕、潘天寿、沈曾植、唐云等47位海派大师的精品之作，再现海派画坛百年之风华，从而引起了一波探讨海派书画热。本刊编辑部2020年第1期特别关注栏目策划了海派专题，选取任熊、虚谷、吴湖帆、谢稚柳、刘海粟等代表性的画家，就其艺术风格进行深入的分析，不仅如此，我们还择取了那些被湮没在历史长河中的一些浙江籍海派名家的作品进行赏析，以期多角度了解海派，掀开海派那些未被发掘的一面。

（责任编辑：李红娟）