周建华

（阳光学院 艺术系，福建 福州 350000）

随着中国特色社会主义进入新时代，人民的物质生活水平不断提升，对精神文化的需求也日益增长。城市社区音乐文化作为群众喜闻乐见的文化之一，为群众提供了多元的娱乐消遣模式，它贴近群众生产生活，深受群众的喜爱与欢迎。然而，社区音乐文化在建设与发展的过程中还存在政府支持力度不够、组织机构不健全等问题，需要不断创新和完善，以适应社区居民新需求，更好地为群众服务，为优化基层治理作贡献。

一、发展城市社区音乐文化的积极意义

（一）有助于建设和发展社区文化

社区音乐渗透在城市社区的每个角落，是社区不可或缺的一部分。社区音乐本身所具备的开放性、大众性、广泛性，满足了幼儿至老人等各年龄阶段的文化需要。社区音乐正是以其独特的包容性，在全国范围内遍地开花。其还具有很强的适应能力，也以形式多样的演出方式吸引众人眼球，如歌唱才艺展示、民族歌舞、乐队演出等。社区音乐为社区居民提供了一个开放式的交流互动平台，让平常足不出户的居民相聚在一起，在欣赏音乐的氛围中将所有烦恼暂时抛至脑后，享受当下带来的精神愉悦，大家在相互交谈中增进彼此之间的感情，有效促进了社区精神文化建设。

（二）有助于构建社会和谐

新时期，习近平总书记提出建设富强、民主、文明、和谐的社会主义现代化国家、实现中国梦的宏伟构想，社区音乐文化建设正是将中国梦真正落实到具体行动上的创新举措［1］。社区音乐能陶冶人们的情操，引发心灵的共鸣，缓解工作的紧张，使人们享受音乐带来的美好，保持积极健康的心态。集体性社区音乐活动能够增加社区居民的参与度，培养集体荣誉感和团队责任感，促进人们发挥主观能动性，激发个人灵感。因此，社区音乐文化对构建和谐社会、实现中国梦具有十分重要的推动作用。

（三）有助于提高大众审美

音乐作为一门艺术，是人民群众的智慧结晶，来源于生活而又高于生活。丰富多彩的音乐表现形式能激发人们对生活的无限热爱。社区音乐中蕴含着中华传统文化因素，慷慨激昂的歌词配上美轮美奂的舞蹈，使人不自觉地向往美好生活，潜移默化中培养人民对中国传统文化的认同感和归属感。社区音乐能提高大众的审美情趣，让年轻一代摒弃对中华传统文化的偏见，从心底认可和弘扬中华优秀传统文化，从而达到寓教于乐的目的。

二、城市社区音乐文化建设现状

目前，我国社区音乐文化建设发展蒸蒸日上，已取得了一定成效，但依然存在很多问题。

第一，部分地区政府部门缺乏足够的重视。领导的发展思路仍然以经济建设为主，对文化建设的资金投入力度不足，对社区音乐团队建设缺乏认同感，不愿意提供经费和配套设施的支持。

第二，组织机构不健全。主要表现为缺乏专人管理团队，多数情况下是临时组建，属于临时性机构，结束后立马解散，缺乏长期的建设和管理。即使有团队，人员管理制度也不健全，管理不到位，缺乏资金来源和配套设施，团队成员流动性很大，不利于团队的建设和发展。

第三，团队成员素质偏低，年龄偏大。现在城市社区音乐的团员以退休老人为主，其中具有音乐文化技能的中青年少之又少，团队缺乏活力和“造血”能力，无法发展壮大。

三、新时期建设和发展社会音乐文化的策略

（一）加大重视力度，加强政府引导与支持

社区音乐文化事关民生，政府部门应切实肩负起建设和发展社区音乐文化的重要责任和使命。丰富多彩、形式多样的社区音乐文化活动需要大量资金作为支撑，而社区音乐社团经费、活动场地有限，设施陈旧缺乏，难以承担如此巨大的消费，因此，社区音乐文化建设离不开政府部门的参与和支持，政府部门应以其特有的影响力和感召力推动社区音乐建设和发展。一方面，政府部门相关负责人应充分重视社区音乐文化建设，可通过政府部门划拨专项资金或邀请企事业单位赞助等形式，为社区文化建设和发展提供充足的资金保障，避免资金不足而无法举办文化活动，同时提供专门的训练场地，解决场地不足的问题。另一方面，加强对社区音乐文化建设的组织管理，建立健全管理制度，细化部门职责，做到有法可依、有章可循。同时，加大管理制度的贯彻落实力度。各部门应积极主动进行交流沟通，通力协作，加强人员的管理约束，严格按照社区音乐文化活动管理制度开展相关活动，依靠居民委员会、村民委员会等基层自治组织，与群众沟通交流，弄清群众的需求，提高服务的精准度。

（二）加强核心队伍建设，完善队伍结构

社区音乐文化活动的组织具有大众性、自发性等特点［2］，人员流动较大，固定的职业人员较少，没有专门负责管理的机构，演出结束后往往各奔东西，很少或不再联系，组成人员极其不稳定，成员的频繁流失给活动组织开展带来了不必要的麻烦，所以应对社区团体建设给予高度重视。政府相关部门应通过深入调查研究，积极与高校开展合作，挑选专业技术过硬、品学兼优的大学生参与社区艺术团体建设，通过互联网、报纸等主流媒体进行宣传，吸纳有艺术特长的群众到艺术团体队伍中来。通过各种渠道将分散资源进行有效整合，不断发现人才、挖掘人才，为艺术团及时输送新鲜血液，壮大充实艺术人才队伍建设。选举出一名敢担当、责任心强的优秀人才作为领导者、带头人，具体负责团体中的各项管理性事务，加强与成员之间的联系沟通，增进彼此间的感情。同时，可以积极向当地社区、相关政府部门建言献策，请求政府部门邀请高校教师、当地知名演员定期组织开展业务培训与指导，让成员在实践中不断磨炼自身技艺，在专家的指导下提升自身专业水平，提升个体对团队的认同感和归属感，增强团体的凝聚力和向心力，让团队成员将艺术团体当作自己的家，把艺术团的事当作自己的事，打造一支素质好、能力强、留得住的专业团队。

（三）推动音乐文化不断创新，保持鲜活生命力

新时期，文化创新是艺术团体建设和发展的灵魂，是保持艺术团体鲜活生命力的不竭源泉。没有文化创新，文化艺术团就如同无源之水、无本之木，失去生命力的文化将无法长久生存，最终被社会所淘汰。第一，每个团队成员必须不断挖掘、开发、利用优质文化资源，广泛吸收中华优秀传统文化的思想精华、人文精神，结合新时代要求批判地继承创新，将传统文化的精髓通过包装、改造，创新表现形式，融入现代元素，创造出富有传统气息的现代音乐作品。第二，从本土特色音乐资源中汲取养分，让音乐作品更富特色、更接地气。发挥工匠精神，不断雕琢作品，改善技艺，发挥艰苦奋斗、追求卓越的精神，不放过每一个声音和动作上的细节，力求做到完美，让音乐文化作品不断升华，赋予其独特而鲜明的内容和特色，创造出群众喜闻乐见的文化节目，赢得群众口碑。第三，创新管理模式，建立创新创优奖，奖励为团体创新发展而努力奉献的成员。邀请专家、群众参与音乐作品的评优活动，保证评选的科学性和有效性、评选奖项等次，并为获奖者颁发物质奖励，激励团队创新活力，保持团队创造热情。第四，制定绩效考核制度，遵循优胜劣汰的自然法则，奖励先进、鞭策后进，凝聚团队力量，让团队始终保持良好的精神风貌。

（四）树立品牌意识，坚持“走出去”战略

品牌是一个团队的形象，打造团队品牌不是一朝一夕就能完成的，而是一项长期的、复杂的、系统的工程，必须做好啃硬骨头、打持久战的准备［3］。一方面要统一思想。让打造团体品牌成为每个成员的共同目标，牢固树立一盘棋理念，团体上下齐心，相互支持、相互帮助，形成一个整体，共同为目标奋斗。另一方面要坚持“走出去”战略。优秀的艺术团体不能仅仅满足于自己的一亩三分地，还应立鸿鹄之志，树立远大的理想和目标，脚踏实地，扎扎实实完成每个小目标，努力拼搏、不懈奋斗，将团体品牌做大做强做优，形成有别于其他团体的独特优势和魅力。除了接受上级安排的大型庆祝活动演出外，还应积极“走出去”，下农村、进学校、入企业、去广场进行公益性演出，报名参加团队比赛，在群众的欢呼和掌声中树立信心，坚定前进的勇气，通过舞台实践磨炼技艺，积累宝贵经验，激发团队创造活力，增强集体荣誉感和合作意识，不断扩大团队知名度，展现舞台魅力和风采，进一步提升团队的综合实力，扩大团队品牌的影响力。

四、结语

新时期文化建设具有非常重要的意义，党的十九大站在全局的高度，提出了“五位一体”总体布局，全党全社会都高度重视，社区音乐文化的发展对国家的发展和民族文化素质的提升具有十分重要的意义，因此，社区音乐文化的建设和发展理应受到政府部门的足够重视，政府部门应给予更多支持和帮助。而社区艺术团队不能仅仅依靠政府主导，更重要的是要发挥主观能动性，只有将团队内部管理到位、积极探索新的发展道路，内外共同建设，才能使社区音乐文化发展沿着正确的道路走下去。