张一铭 何佳

摘要：校园文创作为新兴产业，急需创意设计产品与市场接触。本文思考尝试以设计南京林业大学年历方式来促进校园文创市场的开发。首先通过对学生和教职工进行问卷调研确定“南林文创”的设计方向，进而提取校园文化元素运用在年历的创意设计中，最后总结年历销售经验，逐渐引起重视，并进一步扩展“南林文创”市场，提高校园文化价值。

关键词：产教融合;文创设计;校园文化;实践

中图分类号：TB472 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2020）23-00-02

1 “南林文创”的设计初衷

“创意产业之父”约翰·霍金斯说：“创意经济（CE）等于创意产品的价值（CP）与交易次数（T）的乘积，也就是CE=CP*T。”可以将之理解为市场需要的是具有创意的文化或者艺术，任何文化或者艺术都只有具备创意才能发挥其现实意义及市场价值[1]。校园文化创意产品有广阔的市场前景亟待后续开发。就学校的品牌价值而言，知名高校较之普通高校更具优势，知名高校有更为宽泛的文化及艺术创意，其不仅是高效的一种文化代表和外部手段，而且是学校的一个附加行业。

目前，学校的文化创意产品还没有得到发展。一方面，由于技术和社会环境的制约，多数文化创意被淹没在历史中，仅有为数不多的一些诸如校训、校名、老旧照片等单本载体流传下来[2];另一方面，大部分的高校艺术设计往往固守传统，照本宣科式的教育比比皆是，完全不能够契合当前市场对于艺术设计的需求。当代教育需要的是能够融合商务、营销等的创新艺术课程，这些课程能使学生们更加注重艺术本身的实用性与创造性，潜移默化地激发学生的创造性思维，也是文创设计的初衷。高校要充分利用现有资源，积极探索市场需求，并以此为契机，形成能够适应市场需求的设计作品，从而使产品不仅具备创新性要求，更具备市场价值，使之逐渐形成一种文化背景下的附加产业。

2 “南林文创”设计实践的准备阶段

2.1 项目分工

班级成员总共分为4个小组。印刷组负责寻找印刷厂商、与厂商沟通产品所用材料，最终确定制作年历和红包;宣传组负责营销策划和实施方案;销售组，线上线下组织销售一系列产品;设计组，由全体学生共同参与创意设计，每个月份由2名学生负责进行创意设计，封面由1名学生独立设计。

2.2 前期问卷调查

由于缺乏对目标受众群体心理的认知，在本次设计实践开展之初，设计组决定采用问卷调研的方式去了解目标受众的需求。目的是既能符合大多数人的审美且具有使用价值，又不失与校园文化相关的设计感。基于本次文创产品的目标受众为学生及职工，调查问卷的主要内容围绕学生对于校园文化的聚焦点、认知及其观点来展开，同时着重调查学生的购买意愿。采取线上线下结合的方式，对教职工和学生展开深入调查，夯实数据依据[3]。

此次调查问卷就学生的认知方面而言，其中一项内容为“之前是否购买过与校园元素相关的产品”，将职工及学生所填写的此项内容汇总后发现，曾购买过此类产品的人数占到所有调查目标人数的55.95%，其余调查对象虽未曾购买过此类产品，但亦有所耳闻，这也表明文化创意产品的市场和潜力巨大。在“你希望自己的学习有自己学校的文创产品吗”这一项中，84.52%的学生认为非常有必要。大部分学生购买文创产品看重的是实用性和设计感，94.05%的人能接受的价格范围在百元内。这些真实的数据解决了定价问题，并且确定了衍生品的设计方向。

2.3 确定设计内容

“南林2020鼠年年历”的设计是当下最好的选择，并针对年历的设计辅以其他学习文具类和生活用品类的文创产品。首先，产品设计既要兼具南京林业大学（以下简称“南林”）校园背景与内涵，也要兼具实用性，将产品的实用性与校园元素有机结合;其次，产品设计能够充分体现南林特色，此举对于即将毕业或是已经毕业的学子而言，能够满足其对于母校的特殊情怀需求;最后，产品设计要美观大方同时耐用，对学生的学习生活起到实质性帮助作用[4]。

3 “南林文创”的设计阶段

3.1 “南林文创”设计元素的提取

3.1.1 南林的校徽

轮廓是一个圆形，两片鲜绿的水杉叶像张开的手臂包围着校园独有的特色标志。中心为方形，即学校的老图书馆抽象化。水杉绘成校徽的主要组成部分，寓意南林的教学、科研、人才培养等工作，根深叶茂，硕果累累。标准色彩为绿系，深绿色代表学校厚重的历史积淀与成果，鲜绿色展示学校的活力四射与生机勃勃[5]。

3.1.2 南林的樱花

南林所有花类中以樱花最出名，每年的三四月份，南林老图书馆便化身网红景点。其次每年的十一二月，校园里充满泛着金色光芒的银杏叶和火红的枫叶，撑起南林整个校园的颜值。

3.1.3 标志建筑

南林老图书馆，历史悠久，古色古香，与樱花大道成为南林特色景点;西门地球仪，下面草坪上写着南林的校风“团结、朴实、勤奋、进取”;新图书馆被称为“网红图书馆”;香樟苑小吃街，地方很小，但充满了美好的回忆[6]。

3.2 南林年历主题的设计分析

提取校园文化元素的目的是体现学校特色以及引起情感共鸣[7]。

1月的主题是考试周，场景在图书馆，并采用“照片+插画”的方式虚实结合，用图书馆实景当作背景，在照片的基础上用噪点插画的方式添加有趣的人与物，各种回忆中的图书馆模样。2月的主题是南林雪景，全校随处可见的各种各样的雪人。设计者巧妙运用渐变与图形的结合使画面更加丰富。3月的主题是樱花，沧桑古朴的老图书馆与樱花相映，成为校园最美的一道风景。设计者用插画的方式记录这一情景，主题字“南林三月，樱为有你”灵活运用同音字变换。4月南林繁花似锦，校园内充斥着花香，令人心情愉悦。设计者运用层次叠加与老图书馆搭配，背景纹理更是锦上添花[8]。5月的插画设计注重光影结合，场景效果表现得淋漓尽致。6月的主题是毕业季，画面中展现出了校园建筑新图书馆与主楼，用樱花和银杏表达在校园经历的四季，香樟苑的卷饼和炸串，中间的3个女孩穿着毕业服，拍照的姿势，定格在这一瞬间。4月展示了丰富多彩的假期生活。8月游走在各个城市，领略不同的地方文化。9月开学季，对大学生活满怀期待的莘莘学子[9]。10月的主題是国庆节，设计者选用学校的标志建筑地球仪作为背景，旁边的教学楼上展示了南林的校训，庆祝的横幅，红色调特别衬托气氛，正能量、热情。11月的主题是银杏，设计者运用奇思妙想把银杏叶放大，变成像哈利·波特的魔法扫帚，背景里还有地球仪标志建筑，色彩的搭配显得整个画面清新舒适。12月的主题是圣诞节，学校气氛开始逐渐温馨，色彩采用红、绿颜色搭配符合主题[10]。

3.3 生活学习类文创产品设计

对于学生，学习上，制作带有规划记录的南林台式年历，增强生活的仪式感，做好规划，提高每天的学习效率;生活上，设计一系列月份衍生品，小镜子、耳钉、徽章、帆布包、卡贴、书签等等。对于教职工，工作上，选择教师们常用的一款记事本进行设计制作;生活上，根据春节回家发红包的需求，定制一套南林独家红包。

4 “南林文创”的销售实践阶段

4.1 印刷制作

因印刷数量相对较少，所以对网上的商家和南京本地商家的产品进行一系列的分析，选择性价比最高的商家进行交流商讨合作[11]。第一，不同文创款式。台历：硬坐底板、实木底座亚克力板;挂历：手撕挂历、翻页挂历;红包：光面款式、烫金浮雕款式。第二，不同纸张价格。数码印刷不同铜版纸、哑粉纸、珠光纸价位对比。第三，样品的质量。观察各个商家样品的颜色、厚度、质感等等。最后根据班费实际情况，选择实木底亚克力板的台历200本、翻页挂历35本、红包200套（每套5个）。

4.2 线上宣传

如今营销手段各式各样，“南林年历”作为一款新文创产品，在营销时要从中汲取经验，既要契合目标群体的实际需求，又要满足其对于新鲜事物的猎奇心理[12]。可从下述几个方面着手：

（1）进行产品的前期预热，先引起教师和学生们的注意，加强对南林年历的期待。

（2）利用南林情怀营销方式引导，不仅能吸引目前在校学生和教职工，也可以引起已经毕业的学生对学校的怀念。

（3）制作大学生群体乐于接受的视频对宣传进行升华，用反差效果更加能让大家看到我们对南林年历设计认真负责的态度。

（4）找准时机，利用各种渠道媒介进行地推，同时采取限量抢购新闻事件增强受众群体的购买欲[13]。

4.3 销售模式与实践

4.3.1 线上销售

线上以微店媒介作为载体，受众面广，且不受时空与地域的限制，扫二维码可以直接进入店铺购买也满足了毕业的学长学姐们的购物需求[14]。

4.3.2 线下销售

线下在老食堂、艺术院院办、新青年广场人流量大的地方摊位售卖，直面客户，减少了大部分的信任风险，可以尽可能地展示产品优势，根据客户表情和反映，及时调整营销策略，增加快速成交的可能性。

5 结语

纵观整个南林年历的设计过程，从校园文创产品设计问卷调研与对校园文化设计元素的提取，积极探索和研究校园创意设计思路，进一步挖掘校园文化来展现南林。设计大部分都是手绘插画的形式与校园文化相结合展现，更加细腻生动。南林年历、红包、月份衍生品都体现了设计者的设计意图，在实现视觉传达的同时，也将设计元素中蕴含的校园文化传递给了受众。通过此类产品触动学生的校园情结，最终形成文化与产品的双重传播，打造校园创意产品品牌。

参考文献：

[1] 约翰·霍金斯.创意经济[M].洪庆福，孙薇薇，刘茂玲，译.上海：上海三联书店，2007：6-7.

[2] 王俊涛.构建特色校园文化的途径与实践——以校园文化产品设计为例[J].设计，2014（2）：19-20.

[3] 张德群.高校创意纪念品设计项目研究[J].科教文汇，2013（8）：132.

[4] 樊幸.探索高校校园文化产品的创新形式与文化内涵——以东北大学为例[J].包装世界，2015（5）：62-63.

[5] 张琦，周杨静，曹艺馨.中国传统纹样在文创产品中的创新应用探索[J].大众文艺，2019（19）：93-94.

[6] 陈晓琳，杨杰.浅析“品创联合”理念在文创设计中的应用[J].大众文艺，2019（14）：117-118.

[7] 胡瑾睿，杨杰.浅谈未来设计发展对文创设计方向的影响[J].美术教育研究，2019（24）：56-57.

[8] 蔡立.乡村文化振兴驱动下的新文创设计[J].大众文艺，2019（16）：67-68.

[9] 顾娟，孙琦.浅谈创意思维在文创产品设计中的运用[J].大众文艺，2018（22）：63-64.

[10] 刘平，杨杰.“互联网+”背景下文创产品的设计趋势及方法[J].大众文艺，2018（19）：121-122.

[11] 顾娟，孙琦.浅谈创意思维在文创产品设计中的运用[J].大众文艺，2018（22）：63-64.

[12] 邵钰滢，何佳.基于银杏元素的南林校礼设计创新策略[J].美术教育研究，2020（4）：73-75.

[13] 徐艳铃，王颖.唐代扬州铜镜纹样在文创设计中的应用[J].美术教育研究，2020（10）：69-70.

[14] 刘婷，何佳.大运河文化带文化遗产品牌设计研究——以常州青果巷历史街区为例[J].美術教育研究，2020（11）：86-87+98.

作者简介：张一铭（1999—），女，河南平顶山人，本科在读，研究方向：视觉传达设计（广告）。

何佳（1981—），女，江苏南京人，博士后，副教授，系本文通讯作者，研究方向：设计学理论与实践。