【摘要】山水画中的“皴法”是一种特殊的艺术语言和表现形式，体现着中国画的风格和审美倾向。王蒙山水画中的“皴法”是在前人“披麻皴”基础上的进一步开创，其所开创的“牛毛皴”“解锁皴”法，在成就了他自己艺术风格的同时也成为了后人学习取法的对象。王蒙用笔线条细腻、灵动，层层叠加如“牛毛”，使画面看起来坚实而富有层次，呈现出繁茂、通透、枯涩且润泽的审美感觉。文人山水画发展到元代，呈现出高度成熟的局面，王蒙山水画的艺术风格也正是这一时代审美理想的体现，作为元四家之一，其开创的“密体”山水画对后世影响深远。

【关键词】王蒙；山水画；皴法；影响

【中图分类号】J205 【文献标识码】A

一、牛毛皴与解锁皴的形态特点

（一）牛毛皴的特点

“牛毛皴”，是一种形象的比喻，当我们听到这种皴法的名称时，应该就会想到像牛毛一样的皴法，和“细”与“密”相关。中国山水画技法中众多皴法的名称，都有相类比的现象。在很多的典籍中对此也有着形象的比喻。王蒙创造的“牛毛皴”，其实是在披麻皴基础上的拓展。从笔墨形态来说，它短小而秀俏，有着毛涩的特点。因为南方的植被繁茂，这一皴法特别适合表现南方山水的景色。纤细灵动的牛毛皴层层叠加在画面上，使画面看起来坚实而富有层次，望之郁然深秀，呈现出繁茂、通透的感觉。牛毛皴的特点是纤细飘动，圆而不成毛团，方而不露圭角，这便是王蒙“牛毛皴”的主要特点。清代画家恽南田也曾评价其“淡墨钩石骨，纯以焦墨皴擦，使石中绝无余地，再加以破点，望之郁然深秀。”

（二）解锁皴的特点

“解索皴”是在董源、巨然披麻皴基础上的新拓展，也是文人山水画线皴技法的一次较大的变革。“解锁皴”是依据对南方地域地理的特征性描绘而创建起来的，所以非常适合表现江南的山川地貌。钱杜《松壶画忆》中记载：“山樵皴法有两种：其一世所传解锁皴。一用澹墨钩石骨，纯以焦墨皴擦，使石中决无余地，望之郁然深秀。”解索皴与牛毛皴是王蒙山水画风格得以形成的技法主体，也是区别于前人的创造。解索皴用笔率性、流畅，行笔用墨追求“毛、涩、润、畅”的线性审美原则，与牛毛皴相比其力感强且外显，稍有粗旷的美感，在与牛毛皴结合的表现中传达出粗细、强弱、阴阳互生的审美景象。

（三）牛毛皴、解锁皴的运用

《青卞隐居图》是王蒙山水画的代表作之一。画中勾皴、擦点，显示出作者用笔的丰富，看似粗犷的解索皴，也必然是细笔中锋稍加侧锋来完成。王蒙将细腻、粗犷在一幅画中结合，也是一种继承的新开拓。

王蒙在《青卞隐居图》画中，牛毛皴和解索皴相兼使用，呈现出了相辅相成的理想效果。董其昌题画诗跋：“天下第一王叔明画；又题：笔精墨妙王右军，澄怀观道宗少文， 王侯笔力能扛鼎，五百年来无此君；倪云林赞山樵诗也，此图神气淋淋，纵横潇洒，实山樵平生第一得意山水，倪元镇退舍宜矣。”这一看似不起眼的牛毛皴，在此时却影响了整个画面效果，纤细飘逸，密而不塞，笔墨浓淡结合，设色典雅，整个画面看起来层次分明，墨色通透而有厚度。尤其是在画面山体刻画上显得错落有致，牛毛皴润泽的笔调层层叠加，使山体的气象更显苍润华滋。王蒙的《夏日山居图》也是经典之作。该幅作品更多地运用了牛毛皴的表现技法，牛毛皴的“细”与“密”的特点被表现得十分贴切到位。这幅画采用了全景式的构图，山川林木、泉泽村舍错落有致，营造出了古代文人隐士理想的世外田园生活的景象。画中的用笔雅致灵动，笔键墨逸，牛毛皴的运用和画面创作立意和谐一体，内容与形式得到了高度统一。

解索皴在王蒙晚期的作品中有较多的运用和體现，这也是王蒙善用的一种法，解索皴对江南山石体态的塑造，也很是适合。王蒙的解索皴在用笔上以中锋为主，势态上撵转开合，用墨上毛润干渴兼施。《夏山高隐图》是他这一皴法应用的经典代表作，对“解索皴”的运用可谓是淋漓尽致。就艺术表现来看，画中所营造的林泉山川，无疑是画家借画言意的一种情感境象传达，这一审美境象的出现，将写意山水画的表现推到一个新的高度。解索皴，也是一种形象化物象类比，形状如同被解开绳索头，有理而无定式。在山水画的形象表现中，这一皴法多表现山体表层的结构纹理，更适合江南土质山石的表现。解索皴是王蒙晚期山水画创作中常用的一种皴法，作品《夏山高隐图中》中对于“解索皴”的应用也可谓是淋漓尽致。此画高 144厘米，横 63.55 厘米，属于绢本立轴，也是王蒙存世尺寸最大的画幅。此画所描绘的是山中如画的美景，反映了文人雅士的隐居生活，是对文人归居理想的真实情感写照。

二、繁线密点的笔墨形式

王蒙的牛毛皴、解索皴，在线条上来说是对披麻皴形变的拓展，线条显得朝气蓬勃，干渴的用笔和丰富的墨韵，透露着通透的美感。牛毛皴、解锁皴作为线皴中的一种，精致细腻，但却显得十分有力量；交错弯曲的线条密密地分布在画面中，多呈现波浪状；偶尔却又将笔打散，看着杂乱无章却又井然有序，线与物体融为一体，和谐自然。

王蒙的山水画，构图形式的紧密也是其山水画的又一大特点。他所作的《具区林屋图》，将布局紧密做到了极致，画面中所描绘的是太湖的秋景，主要以繁密的山石和屋舍为创作元素，尽管在画面中山石占主导，却没掩盖住太湖湖水给人的清新之感。整幅画的布局特点是下方疏朗，上部分密集，所表现的景象繁密，画工细腻且有韵味，将繁密和疏朗在线条的使用中完美配合，勾勒出山石丰富变化的特性。王蒙繁复饱满的构图特点，在他晚年所作的另一作品《夏日山居图》中也得到了较为完美的体现。作品中的茂林是用焦墨侧锋点染而成，山石用牛毛皴层层加以皴染，使画面显现出浑厚、通透、秀丽的质感。经过画家精密的加工和严谨探索，所呈现出来的画作正是画家们生活情致的再现。繁复布局在王蒙的画作中得到了完美的诠释，这种布局在王蒙同时代画家中几乎不存在的。可以这么说，在王蒙的画作中，画家将自己的画设计得太饱满，却又找到了解决的方法，这也许正是他超越前人和同时代画家的高明之处。

线条，是中国画中最主要的画面语言形式。无论是山水画或者是其他的画种，线条在画面中都起到了举足轻重的作用。潘天寿认为：“吾国绘画，以笔线为间架；画事用笔，不外点、线、面三者。”所以，作为用笔的主要形式、造型塑造的重要手段，线条就是画面的灵魂。用线的表现能力也最能体现画家的技艺水平。另外，线的运用也是情感表达的一种形式，各种线条都赋予了画家的感情色彩。所以，艺术创作中，作品中呈现出来的线条，往往与画家当时创作的情绪、状态有着紧密关联；另一方面，不同线条所赋予的情感节奏，也会让欣赏者产生出不同的审美情致。

三、结语

元代，是文人山水画高度成熟时期，画家们在艺术创作上对主观意趣的表现非常注重，作品中体现出空灵淡雅、自然简逸、静默浑然的意象境格。“牛毛皴”“解索皴”的开创，构建起王蒙山水画繁密、苍茫、幽深的艺术特点。

王蒙的山水皴法是对技法的开拓，更是艺术语言的新创造。从传统山水画技法发展的历史中不难看出，艺术风格的形成和技法体系的创新是密不可分的。皴法的不同往往决定了艺术风格的区别，每一次山水画皴法的变化都会带来画家个体风格以及时代风格的转变。纵观王蒙的绘画作品，我们看到的不仅仅是他精妙的技法、繁密的构图，更可以感受到传统深厚的文化内涵。这种内涵是具有时代性的，代表着文人画山水的时代性变革和文人们创新追求的心理。王蒙所处的元代正是绘画艺术审美及宋初苏东坡开启的风潮走向高峰的时期，而王蒙正是这一文人画审美高峰的完善者，并在此基础上和同时代的画家们一起开启了文人画山水艺术审美品评中对“逸品”高格的建立和完善。

参考文献：

[1]董其昌.畫禅室随笔[M].济南：山东画报出版社，2007.

[2]陈传习.中国山水画史（修订本）[M].天津：天津人民出版社，2001.

[3]元四家画集·下卷[M].北京：北京工艺美术出版社，1998.

[4]王克文.中国名家全集·王蒙[M].石家庄：河北教育出版社，2002.

[5]俞健华.中绘画史·下册[M].北京：商务印书馆，1998.

[6]俞健华.中绘画2012.史·下册[M].北京：商务印书馆，1998.

[7]刘中玉.混元与重构：元代文人画学研究[M].北京：人民出版社，2012.

作者简介：马祥和（1969-），男，汉族，安徽滁州人，云南师范大学美术学院，副教授，硕士研究生导师，研究方向：书画创作及审美比较研究。

基金项目：本文系云南省哲学社会科学创新团队项目“纳西东巴教‘神路图艺术研究”（项目编号：2018-17）阶段性成果。