乔社斌

嵩县靠山吼起源于明朝嘉靖年间，形成于明万历年间。靠山吼萌生之初，并非剧种，仅是一种声腔。初期没有弦乐伴奏，只有马蹄号、战鼓、排鼓、大锣、大镲等。当时嵩域的先宗艺人们利用山区特有的自然条件，“选靠山，对应山”，对山吼唱，收取回音效应，取名“靠山吼”。并选用山区响音效果好的果实木，如：枣木、梨木等木棒对敲，作为音节，取名“梆子”。这就是“靠山吼，土山梆”的梆子腔之由来。先前采用马蹄号和大铜器伴奏（嵩县大铜器是河南省级非物质文化遗产代表性项目），别具特色。靠山吼真腔大嗓，音域宽广、嘹亮、粗犷，震撼且具有穿透力。对山一声吼，十里响不绝。在剧目题材上，选择朝代蟒靠戏。以“三国”人物为主题，特别是突出“关公红生戏”形象（注：豫剧其他各门派的“须生”，均可称“红脸”。唯独豫西派“须生”，如：黑胡生、白胡生、马上胡子生等，均不能称“红生”。豫西派指的“红生”，是饰演关公的独有行当）。靠山吼的服饰道具，初年采用真刀真枪，仿制真蟒真靠，形象逼真。靠山吼的戏曲理念，体现忠君报国思想和仁、义、礼、智、信的道德规范。靠山吼的问世很快得到民众的广泛认可与支持。当时在嵩域盛兴的“圈鼓圈戏”，“唱小曲”“踩高跷”“玩故事”“玩猴戏”“木偶戏”和后来形成的“卷戏”，大都采用靠山吼声腔演唱。例如：具有四百多年历史的嵩县安岭村木偶戏班，就是兴起于明朝万历年间。该班从初兴之始，就一直采用靠山吼声腔演唱。靠山吼与安岭木偶戏，均被称为嵩县历明、清、民国和新中国成立以来四个历史时期的两朵古老的艺术奇葩，被誉为嵩县文化艺术史上的“并蒂莲、姊妹花”而载入史册、声传省内外。

靠山吼声腔艺术经嘉靖、隆庆五十余年的发展，到万历年间，广为流传，带动了嵩邑及周边的戏艺活动蓬勃兴起。演艺规模和形式由原来的民间演艺献舞，提升到由地方绅士名流率领，官方认可的祭祀、典仪和佛道庙会等大型庆典场所演唱。明万历中后期，嵩邑靠山吼的演艺活动已兴风为俗，不仅本县名班艺人演唱，还有洛阳、南阳、陕州、小汝州、老禹州、宝丰、鲁山等州县的艺人慕名参演交流。嵩戏盛况，已有声传“九州八府”之说。

明末清初的战乱，使靠山吼发展受到相当大的影响，加之清朝初期，官方对明朝遗留下来的戏曲文化限制禁演，一直到清朝的“康乾盛世”，嵩戏“靠山吼”才“春风吹又生”。此时期各具特色的新兴剧种传入嵩域，对在嵩域流传多年的靠山吼声腔体系形成冲击性影响。当时民间传有“一清二罗三越调，土山梆吼着瞎胡闹”“清戏文雅罗戏笑，靠山吼还是老一套”。在土生土长的靠山吼声腔面临改革提升的关键时期，周边新兴起的梆子腔“卷戏”传入嵩域。“卷戏”犹如学子寻根问宗一样，回归故里，传入嵩域落户，与古老的靠山吼有同工异曲之妙，一拍即合。“卷戏”没有弦乐伴奏，只有马蹄号和梆子、锣、鼓、镲的硬场打击乐。剧目也是演唱朝代蟒靠大架子戏，都是大腔真嗓的梆子腔。靠山吼和卷戏艺人合作，同台混演，取长补短，既发挥靠山吼的百年传承优势，又吸取了新兴“卷戏”的艺术特色。靠山吼、卷戏融合的梆子腔，在与清、罗戏的比拼中出奇制胜，受到社会民众广泛的喜爱。时有民谣传：“清戏秧腔拉不断，罗戏看着脏又乱，还是梆子戏好看。”

著名戏曲专家周贻白先生在《中国戏曲发展史纲要》中提出：“到清代中叶以后，河南农村兴起一种以山歌、民谣为基础的土调，名为河南讴……，由是形成所谓河南梆子。河南梆子初起时，仅在豫西几县的农村中，靠着山磡，随便用木板搭一个台，就可以演唱。因此，当地或名为‘靠山吼。以后，一天天发展，由豫西流传到了豫东，到了清代末年，则已遍及全省。”周贻白先生经考察研究提出的“初起时”，與嵩域靠山吼起源何其一致。

开创“靠山簧”的师祖班是嵩县古路壕的“靠山吼”“卷戏”混合班。该戏班始创于明末清初，一直沿用“靠山吼”声腔。康熙年间最先混演“卷戏”，到乾隆中期已传承数代。有真名实姓记载的是该班开创“靠山簧”的开山班主吴桃娃。开山宗师是江湖艺人牛廷魁，开山戏东是本地绅士、乾隆朝举人于百谦。吴桃娃是嵩邑古路壕人，本土戏曲世家出身。据吴桃娃第五代嫡孙吴庚申提供的可靠资料，吴桃娃出生于清乾隆三十年（1766）。吴桃娃十多岁登台成名，大半生浪迹江湖，晚年得子。吴桃娃与江湖名艺人牛廷魁结为好友。牛廷魁艺名“白骡子”，自幼习文好戏，聪明过人，12岁登台成名。因在家打抱不平，失手伤人，出走江湖，祖籍不详。他广结戏界名流，精通各门派戏路，善演关公红生戏，对“靠山吼”“卷戏”情有独钟，落脚嵩县古路壕。牛廷魁，吴桃娃在“靠山吼”“卷戏”的基础上，汲取百家之长，经数十年演练、改“靠卷梆子腔”为“靠山簧”剧种。于百谦对新生的“靠山簧”剧种大为钟情，慷慨解囊，资助创办“靠山簧窝子班（科班）”，选拔培训“靠山簧”艺人，并购置戏箱、道具等，创办“嵩县古路壕靠山簧戏班”。于百谦为资助嵩戏“靠山簧”第一代、第二代成名，曾先后卖掉两顷好地。牛廷魁收吴桃娃之子吴忠为徒，倾平生所学传授吴忠成名。吴忠（1813-1859）生于清嘉庆十七年，他10岁登台，15岁成名，19岁其父去世，代父掌班。吴忠率班在九皋山鹤鸣观赛戏，对败了洛阳名班，后被接到洛阳府演戏、传艺，声震豫西。在伊川中溪赛戏对倒南阳府名班，名扬豫南，号称“压塌洛阳、对倒南阳”。后来南阳戏班主以邀请吴忠传艺为名，将吴忠戏班骗到南阳，困而不放。吴班戏东于百谦一怒之下，花了三百两银子，打官司三个月，将吴忠戏班要回。为此，吴忠一气病逝，年仅46岁。至今嵩县仍流传着“伞子唱（贾书林）、圪垱浪（郭圪垱），搁不住吴忠撇一相”的叹惜佳传。吴忠从艺36年的最大贡献是划分出靠山簧的生、旦、净、末、丑行当。

20世纪20年代至50年代间，嵩县靠调从“靠山吼”“靠卷梆”“靠山簧”到“豫西梆子”这四个历史阶段，有四个名称。本土人们为了统一上口，就有了“豫西老靠调”或简称“靠调”的叫法。

嵩县靠门第三代大师贾书林是当之无愧的“豫西第一红生”，他所创办的嵩县靠调科班、戏班和应邀在洛阳举办的科班，所培养的高徒，大都成名一方。其在嵩县及豫西各地几十个靠调戏班中，带班传艺所传教的门徒弟子们，已是花开朵朵，桃李满嵩洛。

日军侵华，为嵩域靠山簧带来了深重的灾难。1944年秋日军侵占嵩县时，嵩戏靠门第四代名净，人称“活张飞”的田玉川，被日寇残杀在嵩县蛮峪岭。同年迫于日寇入侵之压力，誉满中州的嵩县西关同庆班人去班散。

嵩域靠门第四代名师段遂兴离开同庆班之后，先后在嵩县及周边几十个靠调戏班带班传艺，收徒传教。其后半生的数十年间，培养的靠调艺人达300余人之多，成为嵩域靠调史上杰出的一代名师。其高徒乔文朝（1913-1979）先后活动在新安、渑池、宜阳等地，大有名望，并在嵩东南庄、饭坡、田湖、九店、黄庄一带十多个靠调戏班，传带出靠调艺人百人之多。段遂兴20世纪40年代落脚嵩县城关青山屯村和饭坡南庄等地，得意弟子有：青山屯马国贞、南庄罗堂、马生、张丙午、郭豹子等几十名靠调名家。“万人迷”韩佳旦在闫庄教出了曹天社、周青娃、张运等杰出弟子，在德亭教出王让等一班名徒。原籍洛宁成名于嵩的赵小旦，在嵩县大章、旧县教出了两个靠调名班，培养了张子峰、龚怀娃等几十名靠调名艺人。第四代名旦段喜娥及其五弟段西忠在栾川和西峡各地，先后在潭头、秋扒、白土、陶湾、庙子、合峪兴办靠调班社，培养靠调艺人百余名。段西忠后来落脚栾川陶湾，带出的靠调戏班至今仍在传承、活动、演出。段喜娥之高徒袁福舟带其栾川高徒贾福正，同豫西靠门东路腔名家王二顺，在临汝、汝阳一带同班卖艺数年，名气非常之大。

新中国成立后，戏曲文化事业蓬勃发展，在旧社会被视为“下九流”，死后不准入老坟的戏曲艺人们获得新生，成为新中国戏曲文化的主人。嵩域及周边的靠山簧老艺人们，大都成为新中国戏曲文化事业的奠基人和中坚力量。1951年嵩县人民政府决定：从田湖乡政府将原本嵩戏靠门第五代名艺人曹天社调入县文化馆，筹办嵩县第一个公有制剧团——“嵩县和平豫剧团”。曹天社的开山老师、闫庄火神班大戏东、嵩戏靠门第四代名艺人程继舟，将闫庄火神班的一整套戏箱、道具无偿捐献给嵩县和平豫剧团做铺垫。又从全县各靠调戏班选调七十余名靠调艺人，组成清一色的靠山簧班底剧团。1953年嵩县和平剧团更名嵩县豫剧团，曹天社担任首任指导员兼导演。1954年又从新安请回原籍嵩县桥北靠调艺人王五常及其继女王仙娥、王晓娥一家。同年又从伊川县请来靠调“名奸生”杨太云，从登封请来东路靠调须生李玉顺，武须生齐君。由王五常任首任团长。老艺人程继舟1960年去世之际，还拉着曹天社的手叮嘱说：“一定要办好剧团，要把老靠调传下去，传好！”1956年县委、县政府从县一中选调得力文化干部王振夏到县豫剧团任团长。王振夏从1956年至1965年担任十年团长，为办好剧团倾尽了全力。在他的领导下，改变了老一代艺人从旧社会带来的一些陋习，使之成为新中国的新艺人。他在传统艺术与现代艺术的结合上做出了突出贡献，保护和发挥了曹天社、贾福正、杨太云、齐君等一大批靠调老艺人的艺术特长，培养了王晓娥、石玉珍等一批新型的优秀名角。他还多次组织参加洛阳地区的戏曲调演活动，连连获奖，并选送业务骨干赴河南省戏校深造。王振夏先生任团长的十年，是嵩县豫剧团蓬勃发展的十年，也是保持嵩戏靠调顽强延续发展的十年。

1996年以来，笔者作为嵩县靠山簧第六代代表性传承人，会同师叔曹天社、弦乐名家崔长寿、板胡名家张铁犁、社会名人张金保等六十余人创办“嵩县文化艺术联谊会”，继而创办“豫西靠山簧嵩县研究学会”。笔者二十余年如一日、潜心研究“靠学”，积极组织或参与全县性会演、文化广场活动、庆典慰问，组织“伊水之声”戏曲擂台赛，参与“嵩州梨园”擂台赛。数年来演出千余场次，大都演唱“靠山簧”节目，使靠山簧艺术又重新得到人们的认可。嵩县靠山簧被嵩县人民政府、洛阳市人民政府公布为非物质文化遺产保护项目，笔者被公布为“洛阳市非物质文化遗产靠山簧代表性传承人”，古老的艺术又焕发了新的生机。

责任编辑   杨   枥