王靖

摘要：《你在哪里啊，红莲》是我国以民族唱法为载体的大型原创民族歌剧《运河谣》中重要的咏叹调作品，要求演唱者不仅有扎实的歌唱功底，还要有极强的舞台表现能力。为了更好地演唱作品，需要深刻了解主人公秦啸生的人物特点，因此本文将通过对作品《你在哪里啊，红莲》的人物性格特点分析和演唱两方面结合作品的音乐要素与歌词咬字进行分析。

关键词：人物性格   演唱分析   咬字   参考

中图分类号：J605                  文献标识码：A                      文章编号：1008-3359（2019）18-0042-03

《运河谣》是我国以民族唱法为载体的大型原创民族歌剧，以京杭大运河为故事背景进行创作而成。其中由男主人公秦啸生演唱的该曲《你在哪里啊，红莲》是一首民族男高音咏叹调，也是民族男高音综合音乐素养的试金石，该作品由我国著名作曲家印青所创作。

一、民族声乐作品《你在哪里啊，红莲》简介

《你在哪里啊，红莲》是一首选自我国以民族唱法为载体的大型原创民族歌剧《运河谣》的民族男高音咏叹调，也是民族男高音演唱、表演等综合音乐素养的一块试金石，该作品由我国著名作曲家“旋律大师”印青老师作曲。印青老师的作品旋律性极强，如脍炙人口的《走进新时代》《在灿烂阳光下》等等大家耳熟能详的声乐作品都出自于印青老师之手。在作品《你在哪里啊，红莲》中，通过旋律和故事性的完美结合表现了男主人公秦啸生刚刚失去爱人且对生活几乎绝望、内心十分复杂、情绪环环相扣。

二、民族声乐作品《你在哪里啊，红莲》的音乐分析

作品《你在哪里啊，红莲》是一首多段体的大型声乐作品，该作品共有五个乐段组成并伴有引子和尾声两部分。作品以E徵调式为主要调式，从第66小节至第82小节转至B调，作品旋律悠长，具有浓厚的民族风格。作品节奏时快时慢，十分紧凑很好的表现了男主人公秦啸生对女主人公真挚的爱。

作品引子部分（第1-14小节）：作品引子部分采用连续八个三连音由弱到强并搭配左手八度音程的下行营造出了一种紧张的情绪同时也对作品的演唱起到了情感推动的作用，为作品的整体大气的风格做了铺垫。引子的第二乐句和第三乐句采用了同头异尾的书写形式，这两个乐句均是将统一音乐素材为基础进行扩张变化，最后以主和弦的琶音结束，两个乐句的右手伴奏部分以八度的十六分音符的音程为主，旋律抒情，为作品演唱部分起到了抛砖引玉的作用。（见谱例1）

（谱例1）

以情带人是声乐演唱中十分重要的一点，一位优秀的声乐演唱者不仅要有科学规范的发声和气息之外还需要有细腻的情感，通过演唱者对作品的理解进行二度创作，最终以声音为媒介传递给观众。在西方的歌剧艺术中音乐性是居于首位的，相比较之下故事性放在了第二位，而我国的歌剧艺术，通常将作品的故事性放于重要的位置，因此相对应的情感的表达也相对显得重要了许多。作品《你在哪里啊，红莲》通过五个乐段的节奏音域的变化，较好的展现了通过旋律表现出主人公的心情、情绪的变化。

作品第一乐段（第15-26小节）：作品第一乐段由三个方整的乐句组成。第一乐句以中音区音域为主，第二乐句则是以第一乐句为基础进行情绪的延续和扩充，旋律呈上行犹如拉琴用弓的旋律感觉。第三乐句相对于第二乐句结尾的“滔滔河水”情绪的强烈对比由强转弱，给人以“诉说”的感觉，乐句最后结束在主音上。（见谱例2）

（谱例2）

作品第二乐段（第27-46小节）：作品第二乐段由四个乐句组成。前面两小节（第27、28小节）采用了十分密集的音程组合搭配左手相同的八个八度音程，推动了该乐段急切的情绪的产生。该部分乐句基本以中低音区为主，这也是更好的为了“诉說”式的又带有些许埋怨的情绪演唱。第四乐句的结尾“啼杜鹃”是将前面语句的情绪的整体推动，将音乐情绪推到了高潮，同时也为下一乐段开头的“苍天啊”做铺垫。（见谱例3）

（谱例3）

作品第三乐段（第47-65小节）：作品第三乐段由五个非方整型乐句组成。该部分旋律以高音为主，搭配附点和切分节奏，表现了主人公秦啸生对苍天的质问和十分悲愤的情感。通过大连贯的旋律乐句将作品的情绪再次推向了高潮。

作品第四乐段（第66-82小节）：作品第四乐段由四个具有中国“起承转合”特点的乐句组成。第66小节起作品由原来的E徵调式为主要调式的旋律转为#G羽调式（见谱例4）。作品整体情绪连贯，仿佛在静静的对远处的红莲在诉说，直到最后第82小节的“啊”将情感完全的爆发出来，将歌曲再次推向高潮。（见谱例5）

（谱例4）

（谱例5）

作品第五乐段（第83-96小节）：该乐段旋律回到了E徵调式上，与第四乐段在情绪和音乐音响效果上形成了鲜明的对比，由于第82小节的七连音推动，通过一整句的高音区旋律将主人公的情绪完美的得到了宣泄。

作品尾声部分（第97-105小节）：该乐段采用八度搭配左手连续的琶音，最后将音乐强收，是对男主人公情绪最后的完整展现。

三、民族声乐作品《你在哪里啊，红莲》的演唱分析

声乐演唱是声音的艺术，是通过声乐将演唱者的声音和情绪传递表达，如何正确把握作品情绪和情感？科学的演唱方法和气息是不可缺少的要素之一。在演唱这首作品时，要求演唱者快速、准确的进入到歌曲的情绪中，这需要演唱者对作品的创作背景以及故事情节了如指掌。

（一）气息的运用

气息是声乐演唱中最为重要的基础，每一位声乐演唱和学习者都需要能够正确的运用气息，通过气息对我们的声音进行加工雕琢。在民族美声唱法中，腹式呼吸是主要呼吸方法，但是民族唱法演唱出的声音相对明亮些。作品《你在哪里啊，红莲》对演唱者的气息有着十分严格的要求，演唱者通过气息的控制对作品的强弱和情绪进行控制，做到真正的收放自如。作品前面部分基本以诉说的感觉为主，因此在演唱时吸气需要平稳。如作品开头“你在哪里啊”特别是“你在”此乐句在演唱时中高音区的旋律和中弱的力度容易让演唱者的吸气往上提。再如作品“如今只有”的“有”四个音的上行旋律需要演唱者的吸气犹如弦乐演奏时的用弓的感觉，将音域拉宽但音色不飘。作品第二部分“红莲啊，你说与我同走天涯”需要急切的情绪，此时需要气息带动着情绪走，将声音滚动起来，通过这样的方式将心里话进行诉说演唱。（见谱例6）

（谱例6）

作品第45小节“啼杜鹃”的“啼”由于是高音再加上情绪的冲击很多人在演唱的时候由于气息没有很好的控制好很容易唱的很冲，但是在这儿需要演唱者将吸气从胸前说回来的感觉。

作品第66小節“我要寻你到天边”这一部分演唱时是诉说的感觉，音量相对会弱一些，但是弱不代表气息可以松懈，气息依旧需要如同风筝线一样在丹田处拉住。

（二）歌曲咬字

作品《你在哪里啊，红莲》是一首咏叹调作品，作品整体的情绪波动比较大，因此也加大了演唱者演唱时咬字的难度。例如作品第45小节歌词“啼杜鹃”由于情绪的推动，在演唱时要坚定有力的演唱出来，但需要注意的是当中的“啼”ti为轻辅音，因此在演唱时不可太冲，声音不得扁。同样的第55小节中“一辈子将你恨”中的“一”（yi）在演唱时注意将声音竖起来，不能因为情绪和音乐的需要去挤声音。作品最后一句“离恨天”由于情绪和音区均在高处，因此在演唱时要注意“离”在高位置进行演唱，演唱时做到内紧外松的状态，再由这个状态过渡到“恨”，由于heng在平时练习时是属于哼鸣练习中en的练习，但是在这里演唱时嘴巴上颚尽量往上拽，最后收到heng的eng上结束演唱。（见谱例7）

（谱例7）

歌剧《运河谣》中有许多经典之作，作品《你在哪里啊，红莲》也是其中的一首，作品一经问世深受广大专家、百姓的喜爱，对于专业的演唱者来说也是对自身专业水平的提高。该作品不仅表达了主人公秦啸生对红莲依依不舍之情，也展现出了主人公对爱情的忠贞不渝，对爱人的忠诚。这首咏叹调作品通过不同的情绪变化、旋律速度的改编以及丰富的情感将作品一次又一次的推向了高潮。作为一名声乐演唱者笔者认为练好扎实的声乐演唱技巧和基本功，通过对作品的创作背景以及故事情节和人物性格揣摩才能更好、更准确的将歌曲淋漓尽致的进行演唱，通过细腻的情感分析、戏剧性的演唱更好的将歌声传递给观众。

参考文献：

[1]王晓霞.传与统的融合——歌剧《运河谣》中的本土风格透视[J].文艺争鸣，2014，（03）.

[2]张书玮.《运河谣》的审美特征探析[J].曲靖师范学院学报，2014，（04）.

[3]孙宏娟.歌剧《运河谣》的演唱风格研究[J].乐府新声（沈阳音乐学院学报），2014，（02）.

[4]韩荣荣.歌剧《运河谣》的演唱特点及人物形象塑造研究[J].长春教育学院学报，2013，（18）.