本刊记者 符媛

北京清尚建筑设计院室内设计团队负责人李怒涛

在李怒涛的眼中，设计师对自己身份的认知很重要。他和记者围绕设计探讨了许多与设计有关的内容，而他本人所提到的“设计师的责任”恰恰是经常被忽略的，却是意义非常重大的，甚至应该作为设计师价值观的始源。为客户负责，为使用者负责，为作品负责，为自己负责，为设计这个职业、行业和产业负责……设计师的责任感也将推动着设计向着更科学、理性的方向发展。

采访者：设计界有一些声音说中国设计很难有自己的原创，您对原创的认识是怎样的？

李怒涛：原创来自设计师对世界的洞察，包括外在的与内在的，反映出设计者极具个人情感的看法。设计师的作品是对生活体验的一种反应和表达。原创一定是设计者对某个特定的地域环境、文化背景、内在机制的充分了解基础上做出的作品，具有唯一性。用在别处，可能会格格不入，或是无法融合。

原创是由内而外的“创作”，大多原创总是很有个性，与众不同。但原创不都是外在表现出强烈的“个性”视觉风格，重要的是内在的与众不同、无法复制、无法抄袭。所以设计者要深入地调研、考察、认识、思考一个新的项目，才能因理解而“懂”它，才能因为“懂”了它，发现某个独特的视角，从而产生某种独特的体验与感悟，这样创作出的作品才算是原创。

采访者：现在大部分设计总有很多雷同之处，而一个好的设计可能通过一个或几个闪光点就能使其脱颖而出，令人过目不忘。请问设计师如何去把握自己设计中的闪光之处？

李怒涛：设计者应该认真地去调研、了解项目背景，就如同认识一个人，当了解得更多，甚至是“懂”他的时候，他需要什么，你才会非常清晰，从而能给出最适合他的东西。这些与众不同之处，往往无法通过空想而得到、无法凭想象找到关联之处。当我们做出这种意料之外的创意、情理之中的关联性，就是设计中闪现的亮点，是会非常令人激动的。

成都青少年科普馆新奇特种子墙

成都青少年科普馆植物与人类关系

成都青少年科普馆室外园林-微景观人视

成都青少年科普馆四川特色馆

采访者：从设计师出发，设计是科学的筹划和情感的表达；从使用者出发，设计是功能、美观等的结合。但设计者和业主之间又往往面临着不少进退的博弈。在您看来，设计者和使用者之间是矛盾还是和谐的部分更多？

李怒涛：以往国内的设计师更关注美学、视觉效果的设计，把重点放在表面装饰效果上。当下整体环境已经发生很大变化，使用者也提出了更高的要求。所以设计者已经不仅仅是“装饰设计”这么简单了，首先要了解某行业的文化背景、发展趋势、行业内在的运转机制；把这些规则与恰当的视觉化效果相结合，才能做出符合商业运营、视觉美观的作品。

在当下的环境里，设计师除了要懂美学，还要要懂策划、懂运营、懂功能，才能和使用者产生共鸣，和谐顺畅地完成双方满意的成果。

采访者：在您的设计中是如何关照地域性这一因素的。您认为地域性因素是几乎每个设计项目都要考虑的问题吗？

李怒涛：是的，地域性蕴含很多内容，比如：地域具有独特的文化，独特的地理物理特性，独特的故事、符号、色彩、味道……这些恰好可能就是创作的灵感和独特的、恰如其分的个性话设计语言。

采访者：您在两年前的一篇文章中论述了室内设计与建筑设计的关系，经过两年的时间，您对二者之间的关系有没有新的认识，或是之前的某些理解加深、加强了？

成都青少年科普馆感知馆角度

李怒涛：可能是前二十年建筑行业太火爆，甲方只把一点时间留给建筑师。大家疲于赶工，没有时间深入地去研究不同行业的内在运转机制，导致室内设计总是要先整容、再美容。现在这种情况得以改善，一方面是由于建筑师更加深入地去考虑运转的问题；另一方面，新法规要求建筑师肩负更多的责任。现在室内设计要满足建成后的商业运营，就对细节上的流畅提出更高的要求。随着法规更加严苛，随意去改造建筑结构、总体空间布局、消防疏散的难度大大增加。这就要求室内设计要提前介入，加强与建筑师的合作与沟通，避免留下硬伤。

采访者：在面对特定人群的设计时，比如说您的成都青少年科普植物馆是针对青少年的，您希望对他们今后的成长起到怎样的作用？在您的设计中哪些地方体现了您的想法？

李怒涛：在博物馆、科普馆这一类设计中，我特别推崇向日本学习，因为他们非常关注、甚至主要就是满足青少年学习知识的便捷性，在轻松的环境中寓教于乐。我们要改变过往的板着脸、严肃、庄严的博物馆印象。比如博物馆的空间尺度要考虑到青少年的身高，色彩变化要富有美感，展示方式要好玩有趣。特别是互动性，小学生可以去摸一摸、闻一闻、动动手。作为课外教育的基地，让他们在轻松的环境下自然而然地学到知识。这不仅仅是设计工作，其实责任也是蛮大的，毕竟关爱孩子们就是关注我们社会的未来。

采访者：您认为做一名优秀的设计师最重要的是什么？

李怒涛：我发现很多设计师都缺乏一点重要的认识，那就是“职业心理准备”，也就是设计师的责任、地位、角色是什么。许多人分不清楚，所以往往对项目有这样的疑惑，比如：“我不知道甲方想要什么”、“这样做他们喜欢吗”等等，这是非常被动的，也是没有责任感、没有自信心的表现。

设计师就如同大导演，要主动、全面地去读剧本、把握场景、人物、故事情节、投资把控等，要大胆创意，最后给观众呈现一部激动人心的大片；又如同战场上的指挥官一样，去决策判断、下命令督促执行。试问，有没有见过哪位大导演要先调查观众，问问他们希望怎么来拍片的？责任、担当、自信，这就是设计师的职责。有了这条底线，就会主动、有责任、有担当地为客户创造每一部“电影”，让观众认可、欣赏，才能创造出属于自己的独特风格。认可独立创新、大胆创意的时代已经来临，设计师们抓住这个机遇吧！

石家庄航空国际中心飞机展厅

石家庄航空国际中心一层入口门厅

采访者：请谈谈您的团队是如何有效地合作，完成这些重大项目的？

李怒涛：首先是要有设计师的责任感。我们通过培训、交流学习，改变以往被动设计的思维方式，“我要创新”、“为别人就是为自己”，充满诚意地为投资方做出满意的成果；用“工作即修行”的理念来鼓舞自己，就能够在繁重的工作之后更加享受成果的喜悦。

采访者：您认为北京清尚建筑设计院的环境为您带来了哪些设计上的促进或改变？您的设计作品屡获奖项，目前您是否有一些规划？

李怒涛：北京清尚建筑设计院隶属于清华大学美术学院，一直以来都很关注设计中的文化内涵，注重研究历史、挖掘文化。加之有美院作为依托，我们能够静下心去研究一些课题，认真地做好每一件事。目前我们和意大利米兰理工大学、欧洲IED学院等也有紧密合作，学习他们百年设计历史中总结的经验。

中国的设计师和20 年前相比有了巨大的进步，许多优秀的设计师已经在国际舞台绽放。不固步自封、走向更广阔的世界，展示中国人的智慧、深厚的文化传承，是我们这代人的责任。