摘要：阿尔巴尼亞钢琴作品《山民幻想曲》通过美妙的音乐语言，展现了该民族特有的音乐风格和艺术特色，是世界音乐宝库中不可缺少的一部分。本文通过对作品的结构、音乐特色及演奏技巧等方面，对《山民幻想曲》进行综合分析。

关键词：阿尔巴尼亚;民族特色;演奏技巧

《山民幻想曲》是20世纪阿尔巴尼亚作曲家T.古拉兹乌创作的一首短小的钢琴作品，虽然是20世纪的钢琴作品，但其和声、结构都十分规整，有别于巴托克及其他钢琴家在此时期钢琴作品创作中大量运用多调性、泛调性甚至无调性及高叠和弦、音簇等手法。这首作品现如今在音乐界普及的还不够广泛，演奏者及受众还不是很多，但整部作品具有整齐的音乐结构、流畅优美的旋律及有针对性的演奏技巧，使其有着较高的艺术性及演奏价值。

一、作品的结构分析

这是一首复三部曲式的作品。A乐段（1-40小节）乐句相对短小，织体简明，快板，节奏感强，主题不断地通过变化重复鲜明突出，呈现一幅热闹欢快的场景。B乐段（41-108小节），这一部分旋律相对悠长，旋律声部不仅出现在高声部，中声部、低声部也都有旋律的体现。A乐段通过D.C.的不完全反复A乐段，跳过了39、40小节，再加上乐曲结尾的4小节，最终结尾在主和弦上，完整的结束了这首作品。

通过以上分析，发现乐曲三个部分中，A乐段与A乐段几乎是原样的再现，而A乐段与B乐段在音乐构思上则形成了鲜明的对比，A乐段采用了大量三度叠置的柱式三和弦及七和弦，描绘出一幅欣欣向荣、欢快愉悦的劳作景象，B乐段展现了夕阳西下美好的生活场景，高潮部分分解和谐在极速的跑动中使音乐效果热烈、奔放，将民族韵味和色彩抒发得淋漓尽致。

二、作品的音乐分析

作为一首带有着浓厚民族特色的钢琴作品，《山民幻想曲》这首作品的音乐风格整体体现了民族民间音乐的特色，反映了人民劳动生活的画面。在这首作品中，因为第一个部分与第三个部分几乎为原样重复，因此只对前两个部分进行分析。

在A乐段中，乐曲开始前4小节以后十六的节奏型来谱写，配合着波音装饰音的点缀，营造出一幅热烈的舞蹈画面。紧接着两小节，左手三十二分音符快速的弹奏加强了音乐的动力，之后音乐织体大多都与开始的节奏型类似。主旋律声部在左右手的弹奏中交替进行直到31小节四个十六分音符的连接出现使节奏变得更加急促，达到音乐热情欢快的顶点后平缓的过渡到慢板的乐章。整个这一部分的谱写以一个基调构成，情感激烈，能够迅速抓住听众的耳朵，给人意犹未尽的感觉。

与A乐段形成鲜明对比的B乐段是一个慢板速度的乐段，以柔美的情绪引入，一个长颤音像是山间的鸣声回响，然后是B乐段主题旋律的出现，这个旋律贯穿于B乐段的整个乐段，以不同的织体形式谱曲，分别采用旋律高八度及将旋律声部置于中声部的形式谱曲，但无论以何种形式，主题旋律都十分鲜明且动听，虽是慢板，但作为左手的伴奏织体多为三十二分音符及十六分音符三连音的跑动，这些音乐素材使烘托主题的音乐背景似流动的河水，柔美的情感流露在各个音符之间。此时的调性转成了带有些许哀伤的小调上来抒发感情，好似道尽了山民的悲欢离合。

三、作品的演奏技巧分析

（一）触键

1.装饰音的演奏

作品中出现波音、倚音、颤音的装饰音，在乐曲中主题旋律是突出的，那么作为装饰音存在的这些音，在钢琴上弹奏时，要与主旋律的音色有所区别，波音的触键要弹出短促、轻盈、俏皮的效果，颤音的触键要弹出遥远、悠长的效果，八度倚音的弹奏要清晰透明。触键时，力量的发挥使声音通透，从而衬托出旋律气息悠长、宽广的民族特色。

2.旋律声部处理

在演奏过程中，旋律声部在各个声部中均有体现，当旋律声部出现在高声部以和弦形式出现时，更需要发挥右手4、5指的作用，将其突出表现出来。B乐段中存在大量的低音旋律声部与高音旋律声部并存，此时则需要相对弱化低音声部，但同时也不能够丢失低音的旋律线条。三连音分解和弦跑动位置，旋律声部则出现在中声部，左右手在交替弹奏主旋律时交接要顺畅、自然，同时右手要相对弱化声音比较密集的高音伴奏织体，使旋律与伴奏浑然一体。

（二）情感表达

在民族音乐的演奏中，要将情感深刻的表达，需要演奏者在对音乐层次充分把握的基础之上，运用音乐中传达出来的音响以故事性，发挥丰富的联想，将山民乡间生活景象借助音乐语言以生命，演奏前脑海中首先呈现一幅美好的生活画卷，运用内心丰富的想象力以表达。

四、结语

不同的文化背景之下产生音乐及伴随的创作手法也不尽相同。这首作品运用了西方音乐的严谨的曲式结构来描绘劳动、生活、自然，结构依附于音乐要表现的内容和情绪展开，在清晰旋律的基础上，对和声、织体、结构、音色等方面编配谱曲，使得作品表现力丰富，具有浓郁的民族风味。

作者简介：张淼（1990.6.6），女，籍贯辽宁省阜新市，汉族，硕士研究生，东北大学艺术学院，专业为音乐。