张颐武

《哪吒之魔童降世》创造了这个暑期档的奇迹。在国内超过48亿元的票房，网络和媒体上的讨论，年轻人的口碑传播所引发的持续轰动，都让这个相对平淡的暑期档有了自己的活力。这部电影可以说是给中国动漫电影和整个面临新转变的中国电影一个极强的示范效应，说明中国的电影市场仍然有极大的潜力和发展的活力，也说明中国的电影消费和票房增长并不会消退。这部电影的重要意义就是，在一个并无轰动性、引人关注的电影暑期档里，一部被视为小众的动漫电影用自己的票房和口碑证明了它吸引人的力量。

中国的动漫电影曾经在二十世纪的中叶之后有过一度的辉煌。当时的中国动漫电影以其本土化的故事和动漫艺术的造型风格引起了广泛关注。《哪吒闹海》就是当时重要的作品。当年这部作品也是作为东方动画美学的代表作引发了广泛的关注，也在国际上得过奖。

时间已经过去了四十多年，今天的《哪吒之魔童降世》沿用了同一个题材，但对其进行了根本性的再创造。这种再创造让这部电影中的哪吒，从故事本身到表现的方式都有了深刻的变化。可以说既承继了这个故事的传统原型，又对其进行了相当彻底的当代改造。将更加适合当代年轻人对于人性理解的阐释赋予了哪吒，让哪吒的自我搏斗和人性超越成为了比外部的世界争斗更为重要的主题，而诙谐幽默的特点又让它和当代人之间有着非常现实的联系，让他们能够时时会心一笑。

制作的精良和情节本身的精彩更是让整个叙事得到了充分的展开。这种对于这个故事当代性的大胆“重写”为这个故事在中国的90后、00后的年轻一代中引发共鸣提供了条件。这部电影的故事很大程度上应和了中国年轻一代人对于个性和自我肯定的要求，受到了这些支配着电影市场主流观众的高度認可，片中的那些笑点和泪点都能够引发他们的共鸣和共情，所以在网络上形成了持续不断的“口碑”，这种口碑也吸引了更多的中等收入人群的观看兴趣，不断滚动的影响力带动了更多人到电影院观看这部电影，因此也就取得了前所未有的成绩。

哪吒的故事是非常具有中国色彩的，但它的讲述和电影语言也在本土的因素之中融进了更多的国际元素和更宜为世界年轻人接受的意识和观念。这一成就与这些年来中国电影市场前所未有的高速成长带来更多的机会有关，也和市场的高速成长，为各种类型的需求和探索提供了更多的可能性和机会有关。

这些年来，大众对于本土动漫电影的追求一直没有停止过，诸如《大圣归来》《大鱼海棠》等电影的持续探索，好莱坞动漫电影在中国的成功等等都为这部电影准备了条件。无论是对于外来经验的借鉴，还是中国本身的动漫电影的追求，都为《哪吒》的成功准备了条件。最关键的还是中国电影市场已经在高速的成长中逐步成熟，中国观众对于优质而多样的电影的持续需求为更多好电影的出现准备了条件。

这给予我们很多启示。一方面，随着中国中等收入群体的不断扩大，观众群体也在持续扩大。中国作为一个全球最有发展潜力的巨大电影市场，仍然有广阔的机会。中国观众对于电影的兴趣仍然在持续，这就为小众类型的电影提供了更多的机会。

另一方面，说明中国本土电影市场的发展也会为中国电影未来在全球的发展提供更好的支撑。《哪吒》在本土市场的成功，也证实了中国电影市场的全球分量，而这部电影的主题和故事与当下年轻人的连接也说明了中国的传统故事有自己的活力。也就是说，一旦中国电影找到了传统的转化路径和表达的新可能性，它也会为中国电影的未来和它的全球性发展提供更多的想象空间。