陆嘉明

（续前）

4

同样看榴花，出乎不同的幸福感和审美观，宋代苏轼与韩愈既有相通的心理感受，二者则又迥异其趣—

紫陌寻春去，红尘拂面来。无人不道看花回。惟见石榴新蕊、一枝开。

冰簟堆云髻，金尊滟玉醅。绿阴青子相催。留取红巾千点、照池台。

（《南歌子·暮春》）

暮春时节，榴花尚未盛开，非为观赏最佳时。诗人兴来径过紫陌寻春，拂尘郊外探花赏榴。尽管惟见的“新蕊”“一枝开”，依然陶醉其间，同与时人“看花”而归，心情舒展欢欣鼓舞。眼前一枝新蕊，胸中恰有“红巾千点”，犹谓夏日榴花绽放热烈时，像千万条褶纹紧束的鲜艳红巾。白居易有诗曰：“山榴花似结红巾，容艳新妍占断春。”（《题孤山寺石榴花，示诸僧众》）然坡公赏花未届榴花“容艳新妍”盛开时，明明是词人的想象抑或心中的期待，却别生意趣，偏说是自己要“留取”下来（按：取，语助词，无意义），以映照池台展现另一番好光景。

心生向往，是一种美好，一种好心情，然而，果若待到“红巾千点”榴花盛开，真个能如想象那样，展现出心中冀求的这种理想境界吗？

那也未必。那要看人的处境和心情。

苏轼在朝中为翰林学士时，因卷入王安石变法的是非漩涡，屡受排挤和打击，被贬外放守杭州，心境当然不会好，其时也作过一首榴花词《贺新郎》，情调不啻与《南歌子·暮春》有天壤之别。

上阕云——

乳燕飞华屋。悄无人、桐阴转午，晚凉新浴。手弄生绡白团扇，扇手一时似玉。渐困倚、孤眠清熟。帘外谁来推绣户？枉教人梦断瑶台曲。又却是，风敲竹。

斯词上阕叙写一位孤寂的“美人”。其时乳燕飞舞华屋，屋内悄无一人。梧桐树阴渐转过午，已近傍晚，有美人新凉出浴，玉手玩弄一柄白绸团扇。百无聊赖，万般无趣，冷冷清清地依枕孤眠，一时睡着了。恍惚间似闻绣户帘外有人推门，惊破了瑶台之梦，却原来是风吹竹枝的声音啊。

上阕以“桐阴”“风竹”衬托美人之凄寂，下阙则以榴花反衬其孤独悲凉的心情——

石榴半吐红巾蹙，待浮花浪蕊都尽，伴君幽独。秾艳一枝细看取，芳心千重似束。又恐被、西风惊绿。若待得君来向此，花前对酒不忍触。共粉泪、两簌簌。

暮春过后渐至盛夏，“浮花浪蕊”如桃杏诸属已然零落殆尽，只有姗姗开迟的榴花“半吐红巾”，悄无声息地陪伴“幽独”的“美人”。待到容艳新妍烂漫时，细细“看取”“秾艳一枝”，不由得对花伤情，“芳心千重”悲叹无时，不就像这紧紧缠束的榴花吗？怕只怕经不起风雨摧折花落无影，惟惊绿叶依旧“芳心”无寄，即使聊可饮酒花下稍慰寂寥，到头来还不是与榴花一样簌簌坠落共洒“粉泪”吗？

有美一人者谁？词人孤芳自赏且以虚拟形象自况也。

绣户冷寂“若待得君来”，又何以“枉教人梦断瑶台曲”，坠泪绛英纷落的石榴树下？却原来是词人自己人生失意的心理感触，具象化地借石榴美人以寄托一己之孤独情怀也。

前词所云，因心情好，惟见“新蕊”“一枝”，则心有期待，向往无限，“留取红巾千点”，这是多么美好的憧憬啊。然而，斯时正逢榴花盛开姿容娇艳，形同舞裙，尽可细细“看取”“秾艳一枝”，无奈“西风惊绿”，落红满径。豁达如坡公，也难免感伤之绪油然而生，怅惘之际，最大的痛苦是无告的寂寞和精神的孤独，对酒花前心也寂寂“不忍触”。落花纷纷，清泪潸然，人与花同命共运“两簌簌”啊。

斯词颇有骚体风韵，“美人”自许且多情，读来令人百感交集。天杳杳，水渺渺，泪眼盈盈犹叹流年青春将逝，“此情只有落花知”（苏轼：《浣溪沙》词句）。

青山乱叠，清波一派，满肚子的“不合时宜”，唯有孤山西湖知，浪掷功名目断浮云，休管它个人生无常亲友在否，凝思无语聊且移情榴花以自解，此情虽苦却赢得花边酒醒省思无限。春去秋来，总有一枝“新蕊”可“看取”，总有一枝“秾艳”堪“留取”，哪还顾得“有恨无人省”呢（苏轼：《卜算子》词句）。

平生多舛，跌宕难料，但经回首，感时抚事，一场寂寞不知向谁可以倾诉，聊以寄情榴花一树有美一人。石榴花开又花落，梦惊又梦醒，不就是词人心灵告白的折射吗？不就是坡公精神空间孤独意象的象征性外化吗？

孤独啊，孤独！

不在孤独中暗自消沉，就在孤独中超迈进取。

明亮的精神必将与孤独如影随形吗？

高洁的灵魂唯宜与孤独茕茕同行吗？

爱因斯坦曾说过，优秀和高尚的人总是孤独的，也必须这样，而也正因这样，他们能够孤芳自得。

如此说来，那么，孤独也是美。

一种特立独行不染尘埃的人格之美。

一种不为世囿不为时情束缚且不随波逐流的个性之美。

更是一种出类拔萃而始终深怀平常心，却又迥出常人的超凡脱俗之美。

因之，我心慕那位树下“美人”，并虔诚地向花开花落两由之的石榴树频频致意！

5

當年我少不更事，稚拙单纯不知愁滋味，怎能真切体会古人这般触物伤情的幽独情怀？只是见树是树，看花是花，正所谓花树易见，染情难得也。

不管怎么说，那株百年古石榴，夏花秋实的季相之美，确乎给我带来赏心悦目的喜悦和流连。当井畔的喧闹声寂静下来的时候，当我家的饭菜香从廊檐下的厨房飘散出来的时候，我或许还坐在石榴树下的竹靠椅上看书温习功课，静享一树荫凉一地光影，也或许凭窗小阁楼俯视观赏一树繁花一庭秋果，有时兴来横笛一支吹起我心爱的曲子。敦煌有飞天仙女反弹琵琶，而我初学无师自通却是左右颠倒反吹长笛，管他呢，能吹响就好，诸如《梅花三弄》《汉宫秋月》等古调乘兴吹奏，直吹得日间井畔的阳光也朗朗地响亮起来，夜来笼罩石榴树的月色也更分明了。没有无谓的羁绊，也没有徘徊的思心，人间万状仿佛都这样自由自在。母亲有时责我木知木觉，不及弟弟聪明活络，岂料这时竟也起了灵性，一如蒙童偶尔启悟，一时间好像也有了起色，有了音律，楼上檐下皆成了我的世界、我的好心情。斯时方信现世生活的一切都这样真实鲜活，悉俱一种心生欢喜的意态。不知不觉间，那树，那花，那石榴，以及所居周遭的所有事物，庶几给了我最早的格物致知的启迪和情感的感染，因而在淳朴纯净的心地里，懂得了些大人不教但可被外物发蒙的道理。

原来世上的万事万物，都是有灵性有鲜活生命的，只要你有心，有情，有梦想，都可以叫喊得应，仿佛一切都明亮起来，本色起来，并慨然回馈以仪态万方的美好，叫你不由得心生爱慕和意致，从而自自然然地在活泼泼的欢喜心里，引发出心物交感的逸荡之趣。

无怪乎诗人墨客爱咏石榴，是他们把石榴树叫醒了。花儿啊，果儿啊，一起应声纷至沓来，有声有色有香有姿态，簇拥目前，撩拨出一襟诗情满幅画意。诸如杜牧诗云：“似火山榴映小山，繁中能薄艳中闲”;李商隐也咏道：“猩红谁教染绛囊，绿云堆里润生香”……历来画家也爱画石榴，并借以抒怀寄兴。忽而想起明沈周所画的《卧游图册》，中有一幅“石榴图”，并题诗道——

石榴谁擘破，群琲露人看。不是无藏韫，平生想怕瞒。

看似画的是饱孕的石榴，成熟的果实裂开了口，犹若被“擘破”了般。露出排列整齐且密集的石榴子，直直落落无所“藏韫”，一生一世怕就怕有所隐瞒。由题诗可知，画家实是借这一平平凡凡的秋果，寄托自己潇洒自如的人生态度：人活着，就要活得真实坦率、无藏无瞒、华润饱满，活得冲淡自然、自性潇洒、蕴藉虚和……凡此种种，因物赋形而随之缘情，即物即思而寄慨丰沛，漫出生命的真切体验和为人的坦荡品藻。

6

古宅大院蜗居这么多人家，檐下廊外石榴井畔，就伲一家有个独门小庭院。闭户自成一落，隔而犹透，不断外界音讯;敞开门扉则又与邻里浑然一体，大院小户东家西邻往来频繁，一派平淡中见真情的清嘉风致。

我家这寻常院落，没有奇花嘉卉，无闻梅边消息，惟梧桐一株荫翳半庭，翠竹一丛交映半窗，我因喜欢，竟也一时兴起附庸风雅起来，私下雅称“桐庭竹院”。未至者说不定还以为是别有洞天的美园苑，其实就是一株梧桐一丛竹罢了，一无出奇之处，只是我喜桐爱竹，暗地里自诩而已。

前说梧桐，古代词人凡出于自身坎坷遭际，多为托物寄意感叹人生，难免一抒愁绪悲音。词是佳作，然太感伤了些。如若词人处境顺达心情好，顿生闲暇生趣，即使西风凛冽万物凋零，自个儿也会生出欢欣喜乐之情来。同样写梧桐叶坠庭花凋残，宋代晏殊的一首《清平乐》，格调就大不一样了——

金风细细，叶叶梧桐坠。绿酒初尝人易醉。一枕小窗浓睡。

紫薇朱槿花残。斜阳却照阑干。双燕欲归时节，银屏昨夜微寒。

（《珠玉词》）

西风轻拂，梧桐一叶又一叶飘洒下来，一叶可知秋，叶叶坠落可见寒侵秋深，词人却并无悲秋情绪。时闲居得暇，初尝“绿酒”犹觉醺然，抱醉窗下一枕酣睡犹未觉;即使醒来了，或也“浓睡觉来莺乱语，惊残好梦无寻处”（晏殊：《蝶恋花》），那是一种多么安然自适的享受啊。尽管花儿残了，夕阳斜照阑干，燕子双双亦欲南归了，那正是气候“微寒”的清肃时节。天道悠悠，人世安好。人与物二者历历如现，自然现象与人间岁月自呈动静交互的秩序和节奏，庶几无关乎悲，无关乎喜，亦无关乎顺，無关乎逆，一切皆依自然节律的走向各行其道。我细研斯词，发现其中真意已超越词人的本原旨归，从中所渲染的，不仅是人于秋时自有一种闲适的生活态度，一种洒然和超脱，而且令人从表面看来慵慵懒懒无所事事的场景中，生发顺其自然适应自然的生存妙致，似乎于不知不觉间凸显出一个更有意味的诗性和哲味交融的新境界。

那是一个“静”的境界。西风落叶，小窗一枕，残花斜阳，双燕欲归……诸种意象，不纯然是由动趋静的物候流转更替的节奏吗？“初尝绿酒”人也“醉”了而“浓睡”未醒，不也是一个生活由动而静悠然自得的适意过程吗？

心若静好，虽寒犹暖。

人与自然的静美映照，真好啊。

（待续）