张小香

【摘要】小学中高年级段的学生，经历着由儿童走向少年的成长关键期，也经历着艺术素质发展过程中的“转型期”。在绘画学习的过程中，由于学生心智的快速成长，对世界认知的深入，他们已不局限于用以往图式化、意象化的造型表现画面，却又为自己不能表现眼前生动、真实的形象而感到困惑。若引导不当会导致一些学生缺乏对绘画表达与创造的自信。对这一阶段的学生，要在绘画教学中以生活为基础，加强视觉观察，多增加绘画写生的练习。

【关键词】小学中高年级;绘画写生教学;情感表现力

绘画中的写生教学，可以让学生学习多角度、有侧重的观察方法，使学生形成对生活敏锐的艺术感知力;可以培养基础造型能力;可以表达艺术思想与情感;还可以为绘画创作积累鲜活的形象素材。而写生本身也是画者对观察物象的再创造。对于儿童来说，在绘画写生的表达中，直觉先于理性的分析。

在绘画写生教学伊始，我们更应注重学生在观察写生物象时的情感体验，以及在绘画过程中的情感表现力的培养。如果教师能抓住这一阶段学生由直觉向理性过渡时期的心理特点，因势利导，必能使学生对绘画产生持久的兴趣，使一切看似绘画形式上的学习都成为成功表达艺术情感的有利铺垫。

一、循美——选择美好物象，激发学生情感，使其乐于写生表达

爱美之心，人皆有之，但就审美品位而言，是有高低之分的。小学中高年级的学生还没有形成相对稳定、正确的审美观，老师为之选择的欣赏作品、写生物象，都会直接影响孩子的审美观的形成。在绘画写生中，教师要以绘画的形式美要素作为标准，为他们选择具有美感价值的物象，潜移默化培养孩子向善向美的积极情感。比如在教学《美丽的盆栽》植物写生的时候，可以从花盆花株的造型、花叶的色彩以及质感等方面选择写生盆栽。其中，我为学生准备了两盆自己栽种的植物：一棵是古朴的咖色陶盆里的“落地生根”草，粉绿的叶子边缘透着暗红，生出一排小花似的、带有细细红色须根的嫩芽，这些可爱的“小花”落地就能长成一棵新的植株;另一棵是长寿花，它有着深绿色的、肥厚壮硕的叶片，衬着待放的深绛红中透着暗粉的花苞，它已经历经了两季严寒，仍然长势蓬勃，蕴藏着美好又坚强的生命力。对这两种盆栽的选择不光注重其外形色彩的美，还表现出了对植物内在顽强生命力的敬畏和贊美的关注。在教学《写生同学》一课时，对于写生人物的选择，我们不能从粗浅的层次上去世俗地评判外貌的美与丑，此外诸如纯洁天真、大方朴素，幽默乐观、勤劳善良等，这些都可以给人以审美的愉悦或温暖感。学生在这样的情感渗透下，对“美”的认识更为深刻。积极的情感是促进兴趣发展的内驱力，良好的写生氛围的营造，则事半功倍。

二、写美——结合不同工具材料，巧用绘画元素，促进学生准确表达对写生物象的情感

1.工具材料与情感表达

绘画是媒材艺术，其情感表达是借助于一定的工具材料才可以实现的。适合小学生的写生工具材料有很多。其中铅笔是最直接、最方便的一种表现以线造型为主绘画的工具，而且也能表现出极其丰富的变化的线条。中国传统的毛笔工具，利用水墨的浓淡变化，可以变幻出无数丰富的线条。油画棒、炫彩棒、蜡笔等彩色笔工具是进行色彩捕捉的最便捷的工具，它可以单色平涂，可以表现色彩的轻重，可以混合，非常适合小学生把握。水粉颜料的游戏性更强，能在色彩和水的交融中，色彩的混合中调动学生的创造思维，其可控性和准备的便捷性，需要在写生过程中练习总结。它们各自有自己的优势和缺点。对于小学生的写生课堂教学，不能总是用单一的工具进行训练，孩子对各种工具材料尝试的积极性是很高的，他们充满好奇心，却又对某种兴趣爱好不够稳定。通过多种工具的尝试可以帮助学生找到自己最喜欢和适合的表达媒材，为绘画写生中的情感表达发挥最佳。在选择了适合工具的基础上，老师可以进行阶段性的某一种主要工具的深度写生体验，让学生更好地把握这一种工具的特性，在运用绘画语言时能够按自己的意愿达成技法上的相对熟练。

再如，带学生户外写生，表现春天的蓬勃生机的美，可以选择水粉色来表现当地春天丰富的色彩变化：绿色的麦田，金色的油菜花，粉红的桃花，这些色彩在暖暖的阳光照耀下，柔和却又掩盖不住绚烂的美。而水粉笔的大面积色块的组合，色彩调和中丰富自然的笔触变化，这是用铅笔工具所无法表现的。

2.绘画元素与情感表达

绘画中的元素包括构图、色彩、造型等。在进行绘画写生的练习中，这几个元素都需要综合考虑。但对于小学生的教学来说，可以在练习中有重点、分层次地实施。可以每一堂课一个重点，也可以一个阶段一个重点，然后再综合。比如在注重色彩写生的教学中，我们在观察自然写生物象的色彩时，会获得直接的情感体验。但是教者要引导学生如何将物象转换成画面中的色彩，使画面具有明确的色彩情感的倾向性。这时候，我们要引导学生感受不同色彩本身具有的情感性。如红色热烈而冲动，让人感觉喜庆、兴奋;蓝色却给人冷静、深远的感觉，纯净的蓝色则表现出一种美丽、文静、理智、安详与洁净。当指导学生进行画面运用时，先要注意整体画面的色调倾向，在此基础上把握色彩的对比与和谐关系。如在教学写生《春天》这一课，侧重让学生表现长在油菜花地里的树木。首先确定基本的色调为暖黄色，树木的枝干原为深褐色，在表现画面色彩关系时，可以让学生观察发现暖黄色里包含的不易察觉的黄绿色，而枝干的颜色在不同的光照下也有变化。学生可以根据画面的需要，改变枝干的颜色，比如阳光下可用偏暖的橙色，让画面更热烈和谐一些，或者改用淡蓝紫色，使之与黄色形成对比，表现一种清新的生命力。在构图和造型时，可以选择树木在画面中的不同的位置和比例，比如可以以大片的油菜花为主，树木只表现枝干的一部分。

三、品美——保护绘画写生中学生个性化的情感表达，因材施教，培养自信

1.写生作品中情感表达的个性保护

写生教学中，即便是同一年龄段的孩子，因先天遗传的不同和后天教育等环境因素的影响，其对物象的认知能力的发展也是有差异性。有的能很快学会空间造型方法，比例准确，细节刻画到位。但还有部分学生，在观察时，会选择与别人不同的角度，有的仍会根据以往的生活经验，表达心中的意象，写生物象对他们而言只是提供了一种直觉的参考。艺术重在独创与个性表达，不同的人对相同的事物会产生不同的情感体验，表达出来的画面效果也各具特色，这是艺术具有独创性的最大特点。因此，我们应该认同这个情况的发生，从每一张画里寻找到具有学生个性特点的优势，鼓励其发挥所长。而对于高年级的学生，更可以鼓励他们以写生物象为观察参照，进行联想，重组画面，以此保护艺术想象力和创造力。

2.正面评价，激发学生审美表达自信

小学中高年级的孩子很看重老师的作品点评，教师要把握以正面评价为主的原则以激发孩子绘画表达的自信。但他们也具备了自己的审美判断标准，教师不能只是用“很棒”“真不错”等没有针对性的评价用语。教师可以从孩子的画作中发现审美表达元素中个性化的东西，例如独特的观察视角、某一细节的深入刻画，色彩的完美搭配、对观察物某一特征的夸张表现，以及线条描绘的自信稳定等。用专业的语言进行针对性的正面点评会让孩子获得自信和真正的提高。

如，在进行人物线描写生的教学后，让三年级的孩子在家画一画自己的爸爸妈妈。有的孩子虽然不能把握人体的比例和整体构图关系，人物画得也不像，但是他们表现的眼中的爸爸妈妈形象生动有趣，如一个学生把爸爸故作的严肃的眼神刻画得很传神，另一个学生把妈妈平静时的温柔美丽和生气时的怒目圆瞪的样子，结合相应的肢体语言，画得惟妙惟肖，让她的妈妈也忍俊不禁。这样的表现性的写生不仅仅是某一特定时段的观察，而是融入了孩子对生活的感受。通过绘画写生过程，也拉近了亲子关系，表达了孩子丰富细腻的情感。教师将其作品进行了全班展示，指出了他们在人物表情和肢体语言的表现上的独到的观察力，这样既没有违背审美评价原则，又让孩子获得了情感表达的自信。

四、结语

學生在绘画写生练习中得到的成长并不是一蹴而就的。美国心理学家、艺术教育家维克多·罗恩菲德的在其著作《创造与心智的成长》中说：“艺术教育者对人格统整所能做的最大贡献，就是弥合儿童和成人之间的鸿沟，愈是以渐进的方式达到这点，这时期就愈不会有失望、挫折，甚至震撼的感觉。”所谓“渐进”，必定是教育者以成人和儿童的双重视角去观察儿童和生活而进行的多次引领。绘画写生教学固然要让学生学习基本的美术技能和方法，但是一定是以学生对生活的感悟为基础，把画者的情感体验放在第一位，教学内容和方法要使学生保持浓厚的兴趣，然后再专注于绘画的过程。小学阶段的美术教育肩负着培养学生健全审美人格的重任。在进行绘画写生教学时，教育者若能用心营造氛围，选择恰当独到的方法，才能触摸童心，使学生在转型期保持对绘画持久的兴趣，并获得健康的成长。

【参考文献】

[1] 杨景芝，黄欢.从直觉到理性——青少年艺术发展中的转型教育[M]. 湖北美术出版社，2011.

[2]杨景芝.美术教育与人的发展——儿童美术教学法研究[M]. 人民美术出版社，2012.

[3][美]维克多·罗恩菲德.创造与心智的成长[M]. 王德育，译.湖南美术出版社，1993.