摘要：随着新课改的推进，“器乐进课堂”得到了更多的关注。从目前小学口风琴课堂教学来看，存在一些比较突出的问题：学生音乐水平差异太大，难以实施口风琴教学;教学方法过于枯燥，不利于调动学生学习兴趣;口风琴练习时间较短，达不到原定的教学效果;评价不够及时，评价过于单一等。为此，本文以探讨提高小学口风琴课堂教学有效性为重点，结合小学音乐教学实例进行深入分析。

关键词：口风琴;音乐课堂教学;有效结合

一、引言

音乐不仅能够带给人们最真实的美感体验，更能丰富人们的感官世界。在小学音乐教学过程中，器乐教学不断趋于大众化，它不仅形状小巧，发出的音色更是清亮透徹。口风琴虽然体积较小，但是带来的作用却是不容忽视的，它不仅能够在表演过程中为其他乐器伴奏，更可以作为主体形式存在于音乐表演过程中，正是由于口风琴的这一优势特点，使得它在音乐课堂教学中被学生所喜爱，这不仅能够突破音乐教学形式的局限性，更能丰富教学结构，因此将口风琴与小学音乐课堂教学进行有效结合是十分必要的。

二、口风琴与小学音乐课堂教学的结合对策

1.为学生吹奏能力奠定基础

口风琴的吹奏技巧虽然便于掌握，但是要想使吹奏歌曲更加具有完整性及连贯性，就需要依托于雄厚的基本功，学生只有本身具备较强的演奏基础，才能达到更加强化的演奏标准，因此，教师在开展音乐课堂教学时，应当从培养学生的基础能力入手，当学生充分掌握基础技巧，完成教师布置的基础训练后，教师就可以有针对性的推进能力提升训练。这是因为小学生的个人学习能力及理解能力大不相同，如果教师大范围的开展拔高性训练，部分学生的学习状态及积极性将会受到消极影响，因此关于口风琴的基本功训练，教师应当从学生的学习规律入手，开展由浅入深、层层递进的教学工作。

教师在对学生进行基础训练时，应当将侧重点放在指导学生精准掌握吹奏技巧的关键环节上，口风琴的吹奏质量会受手指控制及气息配合所影响，只有二者的契合程度达到既定标准，吹奏效果才能达到最佳状态，因此这两部分因素是相互关联，不容分割的。与此同时，学生还需要对基础乐理进行掌握，这就对音乐教师提出了更高的要求，教师不仅要教会学生认识乐谱，更要指导学生在演奏过程中根据乐谱进行标准吹奏，在此环节教师需要不断为学生巩固基础知识及吹奏技巧，只有这样才能为后续难度更大的口风琴教学提供重要保障。当学生完成基本功学习后，教师就可以根据学生的学习效率，为学生布置口风琴的吹奏训练。

2.音乐与乐器结合，能够丰富课堂教学内容

音乐与乐器之间是存在必然联系的，音乐可以通过乐器表现出乐谱及曲调，而乐器也可以看成是音乐的表现形式，当小学生对乐器进行学习时，不仅能够对乐器本身进行了解，更能对音乐产生新认识及新想法，体会音乐内涵，从而更加有针对性的增强学生的音乐感知力。在小学音乐课堂教学过程中，教师可以将歌曲极爱学类型及口风琴的教学工作进行有机结合，当学生能够对口风琴形成深刻认识、基础知识巩固状态达到最佳标准时，就可以将口风琴吹奏越来越多的融入到教学工作中，当学生学习歌曲时，可以将口风琴作为辅助教学工具，在歌曲中融入口风琴演奏，不仅能够丰富音乐形式，更能优化音乐课堂的教学结构，使音乐课堂不再拘泥于单一的唱歌学习形式。

例如：在教吉祥三宝这首歌曲时，由于这首歌广为流传，并且节奏优美，这对小学生的歌曲学习来说难度并不大，当学生能够对歌曲进行演唱后，就可以将口风琴演奏融入其中，让学生在吹奏过程中掌握歌曲与乐器演奏之间的相同之处，同时学生也能够在细心体会后，发现二者存在的音乐表现差别，由于口风琴体积较小，这就在一定程度上限制了口风琴音阶，部分旋律是不能够通过演奏表现出来的，但是唱歌却不会受其限制。当教师讲解乐理时，学生只要虚心学习，就能够对音乐知识做出更近一步的理解，使学生能够更好的理解音乐、感受音乐所带来的魅力。

3.为学生提供表演平台

小学生正处于渴望被关注、关爱的阶段中，因此小学生的表现能力普遍较强，他们希望自己的努力被发现、被看到、被肯定，而口风琴吹奏就可以满足学生的这一需求。口风琴可以使学生更加深刻的体会到音乐教学的必要性，教师可以在活跃课堂气氛的同时，为学生提供更为广阔的表现平台及机会，鼓励每个学生参与到音乐活动中，这不仅能够丰富学生的音乐感知渠道，更能提升学生的个人表现力及艺术创造力，提高学生的音乐水平。教师在课堂上可以充分调动学生的主动性，让学生去选择自己喜爱的歌曲进行训练及演奏，教师更要鼓励学生敢于同学面前表现自己，在这一过程中学生既可以在表演平台上肯定自己，展现自己，提升个人能力，更能在平台上收获知识、收获快乐，感受音乐带来的积极影响及魅力。

参考文献：

[1]孙媛.初级接触的魅力——浅谈口风琴在小学音乐教学中的趣味教学[J].现代阅读：教育版，2012（18）;

[2]杜疆.浅谈口风琴对中小学音乐课教学效果的改进[J].青年文学家，2013（22）.