秦晓航

【摘 要】陶瓷艺术具有很强的艺术文化底蕴，是中国文化传承的一种体现。随着人们生活水平的提高，陶瓷艺术也发生很大转变，文章主要从现代个性化设计入手对传统工艺在生活陶瓷中的应用展开探讨。

【关键词】生活陶瓷；个性化；传统工艺；陶瓷工艺

从某种程度上来说，我国现代陶瓷艺术属于新型的艺术形式，在上世纪八十年代，受市场经济体制改革的影响，西方文化不断流入中国，在这种中西文化的碰撞与交融下，我国艺术家们的思想观念发生了深刻改变，这也为陶瓷雕塑的发展指明了前进的方向。这种变化也充分见证了我国近三十年来宗教文化、传统文化演变的历程。随着社会主义市场经济体系不断走向成熟和完善，人们对精神文化有着更为迫切的需求，所以，现在陶瓷雕塑艺术获得了社会各界人士的支持与认可。

1、生活陶瓷的概念

有关生活陶瓷定义的概括，业界集思广益，争议极大，一些研究者将生活陶瓷归属于陶瓷的相关门类，一些研究者将生活陶瓷当作艺术化的陶瓷，并将其划分成生活中的传统陶瓷和现代陶瓷两种类型。笔者觉得上述看法均存在偏差，追根溯源，生活陶瓷意味着生活陶瓷深层次地融合了现代陶瓷，兼具生活陶瓷所发挥的功能作用，同时具备现代陶瓷在艺术方面的特点，属新陶瓷类别，由于生活陶瓷具备双重特点，随着现代陶瓷的快速发展且日益完善与改进相关工艺，20世纪90年代末期，生活陶瓷兴起并在新世纪达到巅峰状态。生活陶瓷的基本特征是手工性，使使与工业化日用陶瓷存在本质上的区别，变成青少年创意与创业的重要产品。极简主义加载了欧美国家现代化的艺术风格，在现阶段的艺术领域中得到广泛运用，因此要将流行时尚与商业文化密切融合，得到都市精英的青睐[1]。

2、现代生活个性化陶瓷设计与传统工艺相互结合的意义

第一，有助于增强陶瓷产品的附加值。个性化陶瓷产品设计发展的主要契机，让各行各业开始呈现出一种交叉发展的模式，而且彼此之间的界线也愈加的模糊化。因此，设计师在开始设计的过程中，也应该改变传统的以功能为主的设计思路，而是应该将重点放置在陶瓷的外观和精神内涵上。在愈加复杂的社会背景下，人们的思想也开始向着一个多元化的方向发展，而实现陶瓷造型的个性化发展实际上也是陶瓷企业得以继续生存下去的关键所在。由此便可以看出，将传统工艺和现代设计相互结合在一起，也是增加企业附加值的重要途径。第二，有助于传统文化的继承与发展。陶瓷产品存在的目的还是为了服务于大众，而以“人”为核心才是设计的内涵所在，这一点和陶瓷传统工艺的服务功能从本质上来看，是相一致的。将二者做出一个良性的结合，能够更好的发挥出它们的服务效能，让工艺服务于设计，而设计也需要艺术的融入，只有当两者有效的结合在一起时，才算真正的发挥出了它的优势性。同时，陶瓷艺术作为我国一种独特的艺术载体，将传统工艺与个性化设计相互的结合在一起，不仅可以帮助企业提高产品的综合竞争力，还有助于中国传统文化在世界的范围内广泛传播与发展[2]。

3、现代生活陶瓷个性化设计对传统工艺的有效融入

3.1陶瓷造型上的融合

陶瓷工艺在某一特定区域内，存在着属于该地区特定的加工制作准则。例如：对明清时期的官窑瓷器的制作是材料、坯、釉三者结合的典型，它们造型的重点是口部和底部，其制作工艺准确、清晰和严谨，其造型的变化和装饰的变化都是通过工艺来实现。器物口、颈、腹、足不同部位之间的关系需拿捏准确，才能展现出造型风格的特点。陶瓷传统工艺具有非常多元的特征，各自不同的地域有各不相同的特点。通过系统梳理可以发现认识不同原材料特征的基础上，因地制宜选择适合当地原材料的加工方法，就会创作出属于该地区的造型特征和艺术风格。同为白瓷，景德镇的高岭土原料则与德化白瓷的原材料大不相同，其烧成后呈现的材质特征也截然不同，充分发挥原材料的可塑性这一点在陶瓷艺术造型和装饰中体现的尤为明显。以制作白瓷闻名的景德镇地区和福建德化地区，因为瓷土原料的不同，在陶工们长期的生产和制作中形成不同的制瓷工艺，包括成型、装饰、烧成等一系列工艺实践。龙泉的青瓷制品和景德镇的青瓷制品两者在原材料以及上釉、烧成上也有很大差别，所烧制成的作品风格也各不相同。

3.2陶瓷包装上的融合

点、线、面以及色彩等是商品包装设计的基础，通过将这些图案排列组合灵活运用，使得包装设计更加新颖，具有吸引力。在陶瓷包装设计中融入图形、文字、色彩以及传统文化元素，将其有机结合，巧妙设计，使得包装设计具有艺术特色，希望能够引起消费者的注意力。传统陶瓷元素是中华传统文化的一种文化符号，有着自己的文化内涵，在包装设计中融入文化元素更具有艺术性，更符合现代人的审美要求。但是在现代社会发展的今天，传统文化在一定程度上受到外来文化的冲击，这就说明在社会发展的过程中要重视传统文化，并在生活中继承与发扬传统文化，中国传统文化的内涵是非常深厚的，是需要慢慢去品味的，不是一朝一夕就可以看透的。当前，设计师将传统文化元素融入陶瓷包装设计也是一种创新模式，将陶瓷的艺术色彩发挥得淋漓尽致，给大众视觉上的美感与冲击力，使得陶瓷产品更具有文化价值，提升产品的核心竞争力，对于企业信誉的展现也具有一定的促进作用，用传统文化元素展现企业的品牌与形象[3]。

3.3陶瓷装饰上的融合

最早将传统的剪纸艺术运用于陶瓷装饰之中的是江西吉州窑。吉州窑是我国宋代时期南方地区有较大影响的古瓷窑群，以生产日常生活所用器皿为主。吉州窯生产的各种茶具种类繁多，装饰题材也是丰富多样。剪纸贴花、剔花、彩绘和刻花是该窑址出产作品的主要的装饰手法之一，而剪纸贴花瓷也是吉州窑首创的陶瓷装饰技法。吉州窑剪纸贴花瓷在装饰风格上具有浓厚的民俗气息，表现内容非常丰富，既有书法，亦有各式动植物、人物剪纸，如在黑釉茶盏器内，饰以梅花、蛱蝶、鸾凤、木叶等花鸟图案，剪纸效果突出，具有非常浓厚的地方特色，也形成了独特的陶瓷装饰技法。在人们刚开始把剪纸艺术用于陶瓷艺术创作的时候，当时的艺人直接把剪好的各种图案贴在未烧的坯体上，然后通过施釉技法上釉，待上釉结束后，适时揭起剪纸，就会露出胎体颜色的图案，然后入窑烧制既定的温度即成。发展到成熟时期的吉州窑陶瓷剪纸贴花工艺技术装饰是在陶瓷坯胎上先施一层黑色釉料，之后将剪纸纹样贴在事先上好的釉面上，与此同时再施另一种褐色釉料，揭掉剪纸图案后入窑炉烧制，待烧成以后，就会形成釉面整洁、深浅相映、色彩鲜明的装饰艺术效果，而经过窑火烧制的釉料又会有窑变现象的出现，丰富的陶瓷装饰的艺术效果，利用剪纸艺术作为瓷器上的装饰技法，既简单明了又美观大方，并且制作成本较低廉，加之器型实用多样，深受消费者的青睐。

4、结语

综上所述，个性化陶瓷的设计工作，应该在传统工艺的基础上，融入一些新时代的审美理念，以独特的生存状态为基础，然后以民族文化为依托，这样才能确保陶瓷艺术在文化发展中的重要性。此外，设计者在遵循相应的设计规则时，也应该具备现代化的发展理念，将个性化发展同艺术进行巧妙的结合，这样才能让陶瓷工艺更能适应现代化的生活需求。

【参考文献】

[1]朱芳芳.浅析现代陶瓷艺术设计中现代生活方式的结合.辽宁行政学院学报，2014，16（6）.

[2]李冉，杨敏.浅析现代陶瓷咖啡具造型设计中的情感思维方式.艺术科技，2013，26（5）.

[3]何超，苏曼宁.浅析现代陶瓷艺术设计中现代生活方式的结合.美术教育研究，2017（7）.