APP下载

演奏速度、情感和交响乐演奏之间的联系研究

2019-07-19王亮

神州·下旬刊 2019年6期
关键词:情感交流交响乐

王亮

摘要:交响乐是表现力极强的一种音乐体裁,它是高品位且优雅的音乐体现。本文重点讲述了演奏速度、情感因素与交响乐演奏之间的关系,并且提出相应的完善和提升方法。

关键词:演奏速度;情感交流;交响乐

前言:

交响乐是一种极具表现力的音乐体裁,它在鼓舞人心方面发挥很大的作用,属于一种高品位的音乐形式。在交响乐演奏过程中涉及较多的乐器,例如弦乐组、管乐组、打击乐组、钢琴、竖琴等。针对不同的乐器,均有其特有的特点,演奏方法与技巧等都是不同的,并且展现出不同的音乐魅力。演奏速度不同,音乐演奏效果也是有差异的。此外音乐有独特的情感依托功能,演奏者的个人情感能够通过音乐展示出来,情感与演奏方法渗透到音乐的每一个节奏与音符,从而展现出沁人心脾的音乐。

一、演奏速度与交响乐演奏之间的关系

交响乐表现的形式之一就是演奏速度,通过纵横结合的方式,速度可以分为渐快、渐慢、突快、突慢等。演奏者在演奏过程中必须严格把控演奏速度的快慢,因为速度直接关系着演奏是否能够成功,是否能让听众感受到音乐特有的魅力。把控演奏速度是演奏的重点和难点,从创作到表演,再到演奏欣赏和评价,对于演奏速度的全程把握是很难的。即使速度感知力很强的演奏家也会由于个人心理、所处环境等外在因素出现速度误差。自身感官处于主观意识,演奏速度主要还是依靠创作表演中积累的经验。有研究认为音乐中演奏速度属于客观物质声音属性的一种,与此同时,可以通过主观意识来反映演奏速度的快慢[1]。

二、掌握交响乐演奏中演奏速度的方法

2.1 演奏速度趋于完善

演奏速度作为交响乐的重要手段,它具有较强的逻辑与美学原则。速度差异会产生效果不同的演奏,对速度把握不准甚至会导致整个演奏的失败。科学合理的认知该问题并且尽可能完整的把握演奏速度对交响乐演奏具有重要意义。同时,在演奏时应该规避传统机械式演奏模式,优化演奏速度并认识到它的重要性。此外演奏时需要创作,演奏者创造力是音乐塑造中最关键的部分。优美的旋律,动人的音乐节奏都需要前期创作的辛勤创造,所以对演奏速度的创作与协调还应该考虑到音乐本身的个性与创造性,从而不断提升音乐品质[2]。

2.2 激发感性思维

对于音乐这一独特艺术形式,感性-理性-感性这一过程贯穿于整个音乐中,这一过程循环往返,感性与理性之间不断进行变换。大多情况下演奏速度是由后天培养的,而感性认知对演奏速度的科学把握是极其重要的。加深对音乐的感性认知并且合理运用有助于演奏者演奏速度的提升与改善。通过感性认知,在创作与演奏过程中不断积累经验,充分体会演奏速度带来的不同音乐效果。在日常训练中,节拍机刻度是演奏者认知感受节奏快慢的有利工具,对每个刻度不同速度的感知与精确认识是需要依靠感性思维的。除此之外,音乐中每个旋律以及音节体现出的情感也需要感性思维。通过不断积累演奏前后以及音乐本身的情感变化等增强感性认知,从而使演奏者更好的把握音乐整体的演奏速度。从感性到理性再到理性,通过感性认知与理性认知的联系不断提升交响乐品质,使得交响乐演奏越来越精彩。

三、情感因素在交响乐中的重要地位

喜怒哀乐等情感是世界万物都具备的特征,它是对客观物质的一种心理表现。音乐是表达情感最直观的体现,通过音乐人类可以表达自己当时的心情,同时它也是人类情感的一种寄托。音符与节奏共同创造了美妙动听的音乐,它能够较清晰的表现人类的心理活动,并且揭露一些社会现状。交响乐是寄托情感的一种音乐体裁,演奏者在表演时没有情感,与乐器听众等没有感情交流,那么演奏的内容是枯燥无趣的,这样的音乐是败笔更是对音乐的不尊重。不同节奏的曲子都有其独特的情感内涵,演奏者在演奏过程中要充分表现出所演奏曲目表达的情感,这就要求演奏者对作品的中心思想有深刻的认识,将这种情感完全放松的融入到交响乐中,才能准确的表达情感,演奏出让人为之动容的音乐。

四、提升交响乐演奏情感交流的具体表现

4.1 结合演奏技巧与情感表达

高品质交响乐的演奏离不开丰富且准确的情感交流。演奏技巧与情感的共同作用能够提升演奏作品的品质。只有演奏技巧的演奏是失败的,音乐旋律枯燥乏味,听众与演奏者不能体会作品本身的强大力量,失去了作品本身该有的魅力。情感是依托于演奏技巧的,而演奏的核心仍然是情感的体现[3]。因此高品质的交响乐演奏是二者结合的产物,两者相辅相成,缺一不可。演奏者在掌握乐器演奏技巧的同时还需要深入了解并体会音乐作品想表达的情感内涵。只有做到上诉两方面的结合,才能将作品的内在准确的表达,这也是对作曲家创作初衷的延续,从而提升交响乐演奏情感与音乐质量。

4.2 培养演奏者的审美情感

交响乐本身具有独特的审美特性,主要表现为曲目内容与情感中运动特性、时间特性、感知特性以及感情特性等方面。因此较好的审美情感意识是交响乐演奏者必备的能力。演奏者可以采取不同的方式或途径体会并感知作品内容与情感的内涵,例如多练习交响乐演奏、多欣赏同类型的演奏等。通过这些方法来提升自己对交响乐的审美情感,有利于演奏者对交响乐中情感表达的准确把握。

4.3 加强演奏者的综合素质培养

深入理解和体会交响乐中的情感,必须加强演奏者综合素质的培養。因为每个作品都有其不同的情感寄托,综合素质较高的演奏者能够更准确且更迅速的掌握作品的内在思想,从而演奏出趋于完美的音乐。演奏者可以在日常训练中注重自身综合素质的培养,此外心理因素也是重要培养的一方面,心态较好的演奏者能够保证情感与音乐本身的结合,使得作品演奏成功率增加。

结语:

交响乐演奏中正确认识演奏速度和情感因素的作用,能够促进演奏者对作品的整体理解与把握,使演奏更具有表现力。完善对演奏速度的把握并将演奏技巧与情感因素结合在一起,能够增强交响乐的音乐品质,促进交响乐演奏的完美化。

参考文献:

[1]张琳瑶.谈钢琴速度、节拍及演奏方法[J].戏剧之家,2018 (1):63-63.

[2]陈凡.交响乐演奏速度与情感表现之研究论述[J].大众文艺,2016 (21).

[3]王强.交响乐演奏中的情感因素体现[J].戏剧之家,2014 (14):53-53.

猜你喜欢

情感交流交响乐
The Valuable Past and Being Resisted Death in Emily Dickinson’s Poem:“Because I Could not Stop for Death”
种种疼痛
初中语文课堂中情感教育的渗透
小学美术开放式教学模式之我见
浅论教师课堂管理与调控能力的提升
优化教学互动,激活语文课堂
谈初中生物学习兴趣的培养
试论体育教学中的“细”
我爱我家厨房交响乐
地铁交响乐