舒雅雯

摘要：在第二次世界大戰期间，克拉克便成为了英国最著名的作曲家之一，但可惜的是她的大部分音乐创作作品一直没有被出版，直到后人发现其独特音乐创作风格和创新的音乐曲式写作手法后，她的很多的作品才慢慢获得了更多人的欣赏与重视。

关键词：克拉克;中提琴奏鸣曲;创作背景

蕾贝卡.克拉克（Rebecca Clarke， 1886～1979），于1886年8月27日出生于英国伦敦，是20世纪英国著名的女性作曲家、中提琴演奏家。 1912 年，亨利伍德录取了克拉克为皇后厅乐团（女王大厅）（Queen's Hall orchestra）的乐团成员， 这也是皇后厅乐团第一次录取女性乐手，她成为了第一个在专业乐团里工作的女性演奏家。与此同时，克拉克依然保持着对作曲事业的热爱与执着。

1916 年，克拉克移居到了美国。居住美国期间，她开始四处旅行和巡回演奏，也因此结交了许多对她有所帮助的音乐家;1918～1919年，她认识了大提琴手 May Mukle（1880～1963），並到夏威夷演出。1923 年受到邀请到全世界的英国殖民地进行表演。在这期间，克拉克逐渐开始备受瞩目，特別是在 1919 年，她完成了《中提琴奏鸣曲》，並匿名使用男性假名（Antonio Trent）參加了“克里奇音乐节”的作曲比赛（Elizabeth Sprague Coolidge Competition），并以赞助商微弱的一票惜败于德国作曲家恩斯特·布洛赫（Ernst Bloch）而获得了亚军，才因此泄露了身为女性作曲家的真实身份，获得了评委的青睐，广受好评。 1921 年，克拉克又谱写了一部《钢琴三重奏》，再次让人眼前一亮，印象深刻，从此让她声名大噪，迎来了她作曲事业的一个顶峰。1923 年，克拉克又应 Coolidge 比賽主办单位的委托， 创作了《大提琴和钢琴狂想曲》（Rhapsody for Cello and Piano），並成为 Coolidge 比賽主办单位唯一长期赞助的女作曲家。

克拉克早期所著的音乐作品在风格上大多数属于表现主义，而后期作品更多的是受到了新古典主义风格的影响。她的大部分作品都是为乐器类所著，除了独奏曲和奏鸣曲，还包含了许多室内乐的作品，在其所著的大多数室内乐作品之中都以突出中提琴的音色特点为主，例如：为小提琴、中提琴与钢琴所创作的三重奏，为单簧管与中提琴所创作的五重奏等等。1923年，克拉克根据自身多年的在四重奏之中中提琴的演奏经验的总结发表了题为《四重奏表演和中提琴在其中的地位》的论文。

1924 年，蕾贝卡·克拉克曾定居过伦敦，並以独奏家及乐团团员身分， 与当时的音乐家合作演出，其中包括：Myra Hess、André Mangeot、Gordon Bryan 等人。在 1927 年，与 Marjorie Hayward、Kathleen Long and May Muklé組成了弦乐四重奏，作了几首作品，并在 BBC 广播担任专属独奏家及室內乐手，留下了一些录音。不过，在 1920～1930 年间， 因为感情受创，导致了克拉克身心疲乏，也使得她的作曲生涯受到了挫折，作品的产量也随之减少很多。

在第二次世界大战期间（1939～1945），克拉克和两位哥哥定居于美国， 又重拾作曲家的工作，1942 年，因为开始了保姆工作，创作又因此中断了。同期，在 ISCM（International Society for Contemporary Music）的会议报道中，报道了她为音乐节所写的前奏曲快板（The Prelude，Allergo and Pastorale）。最让克拉克引以为傲的就是，在这个音乐节报道中被特別介紹的一共有三位音乐家，克拉克是其中一位且是唯一的女性。在 1940 年初，克拉克遇见了美国著名学校茱莉亚音乐学院（Juilliard School）钢琴部门的大学讲师詹姆斯·弗利斯汀（ James Friskin），巧合的是他们彼此曾经也是皇家音乐学院的同学;1944年，克拉克去纽约访问的时候再一次遇见了弗利斯汀，后两人结婚。然后婚后的克拉克无法把作曲与照顾家庭两者兼顾，所以创作量也逐渐减少。1967年，克拉克的丈夫去世，她开始撰写回忆录，在1973年完成，回忆录中写到了她的早期生活与家庭关系以及音乐之路的点点滴滴，但未曾出版。克拉克在美国纽约安度了她的晚年时光，于1979年逝世于纽约家中，享年 93 岁。

总体来讲，克拉克并不算一位多产的作曲家，尽管她很有天分，但她未曾试图创作一些类似于交响曲体裁的大规模乐曲;虽然她的创作形式局限在室内乐和小型的声乐体裁，但她所著作品的质量却是很高的;克拉克的作品在音乐风格上是变幻莫测的，其中印象派、现代乐派、后浪漫派以及新古典主义的风格她都有所尝试。据统计，在克拉克的生前曾经出版过二十多部作品，其手稿被遗留至今的有将近八十份，到目前为止，克拉克的作品还有将近一半尚未发表。在1980年，出版过一本新格罗夫音乐及音乐家词典（New Grove Dictionary of Music and Musicians），这本词典之中竟然没有关于克拉克的介绍，只在介绍其丈夫—钢琴家詹姆斯·弗利斯汀的时候，蕾贝卡·克拉克的名字被草草地带过。纵观历史，伟大的作曲家总是在去世多年之后，其作品才会被大多数人接受和喜爱，名字才被后人铭记，克拉克也是如此。这也许是因为伟大的艺术家的思想总是走在世人之前的原因吧。对于中提琴这门乐器而言，克拉克的贡献无疑是巨大的;2000年，克拉克的学生们为她成立了一个公益性地非营利的组织——克拉克协会，同时也创办了专门的网站供网友浏览。

参考文献：

[1]韩里：《欧洲弦乐艺术史》，中央音乐学院出版社，2004年4月.

[2]李兴梧/蒲娟娟：《西方音乐史纲与名曲赏析》，四川人民出版社，2011 年8月.