陈俏

摘要：湖南卫视《声入人心》无疑是2018年综艺届的一股“清流”，豆瓣9.2分，人民日报三度点赞，微博、知乎、豆瓣热搜爆棚，湖南卫视台长嘉奖令加身，一档小众类的音乐综艺如何成为大众热议的内容，这档原创节目得以深入人心，其背后反映的是综艺市场的转型创新和受众开始逐渐倾斜的审美追求。本文将结合《声入人心》节目的内容设计，简要探讨节目如何让小众艺术进入大众视野，进而探讨大众审美的新趋向。

关键词：美声;大众审美;新趋向

中图分类号：G222 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2019）06-0119-01

在大众眼里，美声、歌剧、音乐剧是严肃、高雅、很难听懂的专业音乐，令人望而生畏。《声入人心》的出现无疑刷新了大众对这类高雅音乐的传统认知。

一、节目模式灵活且利于全面挖掘选手能力

在100天里廖昌永、刘宪华和尚雯婕三位出品人对36位演唱成员进行分组不断打磨、相互陪伴成长。在“首席，，和“替补”两个角色问36位成员变着花样争夺6个首席名额，凭借各自的唱功争取登台竞演的机会。十轮竟 演过后，最终的年度六位首席，将会获得大型美声音乐会全国巡演的机会。

节目每期至少有六首歌，曲风以美声、歌剧音乐剧选段居多。成员郑云龙为例，他在12期节目中，演唱了16首歌，其中音乐剧作品有14首。也有将美声与流行结合的创作，如李文豹用美声方式演唱了周杰伦的《青花瓷》，高亢的嗓音给这首中国风歌曲赋予了新的韵味。节目组也很注重歌曲的亲民性，如王晰唱给老婆的《一生守候》、阿云嘎赞美家乡的《故乡的云》等，使得观众产生情感共鸣，让《声入人心》真正做到深入人心。通过节目，大众认识了假声男高音高天鹤的“花腔”，见识了“金色男高音”蔡程昱“一分钟九个High c”，在使得大众认同高雅音乐的同时也提升了全民的音乐审美。

二、节目的情感诉求：用青春，去热爱

《声入人心》这档节目的初衷是让大家通过节目对高雅音乐有新的认识，改变观众对于“美声”的固化印象。在大众印象中歌剧、音乐剧都是高高在上的“阳春白雪”，“不会唱，听不懂，也欣赏不来”！

小众，从正面看是缺点;从反面看，可能恰恰意味着机会。《声入人心》的成功，也是湖南卫视不断推新、超越自我的成功。积极健康的电视综艺节目，吸引年轻人的追捧，客观上起到了争夺年轻一代、抵御各种外来文化的积极作用。节目也因此获得了湖南广电最高荣耀“台长嘉奖令”！《声入人心》的幕后制作团队是一群平均年龄24.5岁的年轻导演们，在任洋、邢丽琴的带领下，用才华、梦想与努力，担起重任，经受住了舆论、观众的检验，这正是青春的伟力。通过节目，不仅让成员们正式走到了大众的面前，也使得声乐艺术被大众关注，被主流人群认可。

三、节目的社会导向：呼唤从“看脸”到“看实力”

节目甄选的36位成员，平均年龄不到25岁，平均身高1.82米，大多来自全世界知名音乐学府。面对高颜值、高学历、高素养的“三高”纯素人成员，观众们表示“哪里是素人，明明都是神仙啊！”36位成员也满足了各类人群的多种想象，“我的孩子如果能像茱莉亚音乐学院全A硕士毕业的贾凡就好了。”“一直未能获得公演机会的蔡尧不正是此刻的自己吗？”这就是“接地气的高级”！

聲乐是小众的艺术，有时候一台音乐剧，台上100多号演员，台下却只有十来位观众。“音乐剧王子”郑云龙，一直饰演A角，曾经也只拿到800元一场的劳务。在《声入人心》节目出现之前，这条道路无疑是狭窄的，付出与回报是不对等的。明知前路坎坷，依旧一往无前，只因热爱才会执着追求！“梅溪湖36子”在遭遇冷遇、挫折后依然阳光、专注，为理想努力付出，正是青春的模样，也闪耀着榜样的光环！

节目通过专业人士的评判、专业知识的普及，把大众审美提升到能够分辨好坏的层次，从“看热闹”到“看门道”。正如网友所评价的，对于这档节目的成员，很多人往往“始于颜值，限于声音，忠于才华”。专业而不是一味的娱乐，才是一档优秀综艺节目应有的底色。

四、节目的价值：引领大众审美新趋向

《声入人心》不仅突破了中国音乐综艺的全新维度，也突破了大众音乐审美的边界。作为没有“大咖”加持的“小而美”综艺，节目在将高雅音乐进行大众化推广的同时，亦同步引领观众进入专业化的音乐新世界，最终丰富大众文化生活、提升大众审美趣味。

“我是站在追光之外的追光者。他们说不够流行，就不够资格，可青春，哪止一种声音;他们说，高雅冬眠，你休想叫醒，可热爱，足以融化一切。”这是《声入人心》节目其中一条宣传片文案。很难说，通过一档节目的“美声教育”，就能让小众的美声一下子为大众所熟悉、所理解、所认同。但艺术普及的工作从来不会一步到位，而是需要更多人的努力，来丰富社会的审美趣味、提升时代的审美品位。