宋宗爱

摘要：当下现实主义题材创作已经成为中国水彩画创作的主流，题材几乎涉及了社会的各个方面，然而随着水彩画的全面发展，目前很多水彩画家们苦恼于找不到适当的新题材，经常依赖拍摄的一些照片进行创作，有的画家表现的题材内容跟自己没什么关系，而其中还有一些水彩画家对现实主义题材内涵的理解过于传统狭窄，从某种程度上把已出现的现实主义题材概念化地归纳为海港渔民、矿区矿工、偏远少数民族、部队军人等等，题材总体上出现了题材固化，沿袭套路、题材现实而不真、题材缺乏主观情感体验等问题。本文从这几方面的问题反思当下水彩画现实主义题材创作的现状，为继续挖掘现实主义新题材提供一定的理论依据。

关键词：水彩画创作;现实主义;题材;现状;反思

中图分类号：J215 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2019）06-0020-01

一、前言

在西方美术史上，现实主义是继法国浪漫主义之后诞生，提倡关注现实生活，主张在美术创作中真实反映社会现实，如实地表现当下生活的时代，引起人们对生活和社会的关注和思考。现实主义绘画题材主要指能够真实客观反映一定社会现实生活的题材，具有时代性、真实性和典型性。中国水彩画发展至今，现实主义题材已经成为中国水彩画创作的主流，画家们积极投身到现实主义的艺术创作中，关注着中国的时代发展和社会变迁，创作出了很多优秀的现实主义作品，题材涵盖了社会的各个方面。

然而随着水彩画的全面发展，画家们很多苦恼于不再容易找到适当的新题材进行创作，而其中一些水彩画家对现实主义题材内涵的理解过于传统狭窄，从某种程度上把已出现的现实主义题材概念化地归纳为海港渔民、矿区矿工、偏远少数民族、部队军人等等，导致了他们艺术视野和思维的僵化，缺乏实际的生活基础，无法挖掘新的现实主义题材，有的画家固守于一些个别现象的题材，甚至干脆画照片，创作出来的作品完全失去了现实主义精神和生命力。题材总体上出现了题材固化，沿袭套路、题材现实而不真、题材缺乏主观情感体验等问题，值得画家们深入反思。

二、题材固化，沿袭套路

随着中国水彩画的迅速发展，水彩画创作在题材方面逐渐形成了独具特色的海港渔民、矿区矿工、少数民族和部队军人等几大现实主义题材区域，水彩画家们深入这些地区关注渔民、矿工、少数民族和军人的现实生活状态，真实地描绘和表现海港、矿区、部队和少数民族偏远地区的自然风景和人文风貌，创作出了许多优秀的水彩画作品，有的水彩画家成为专门的军旅画家，有的水彩画家因画矿工而出名，有的成了渔民画家的代表，有的因表现少数民族而成为展览上的获奖专业户。在这种成功效应的影响和带动下，后辈的水彩画家们对现实主义题材理解的涵盖面过于传统狭窄，从某种程度上概念化认为现实主义题材只有这几方面固定的内容可以入画表现，其他的都是成功名家筛选掉的不能入画，于是他们经常舍近求远地跑到藏区、海边、矿区、部队等自己不熟悉的地方去寻找素材进行创作，使得近些年来很多水彩画展览上成片成区的出现创作题材跟风雷同的弊病，他们不明就里地选择这类现实主义题材进行创作，主要是因为这些题材本身特色鲜明，往往容易入选展览甚至获奖，于是逐渐形成了固定的题材模式和套路。这种影响甚至蔓延到中国许多高校水彩画专业的学生创作中，他们创作时参考水彩画领域成功入选展览的作品深受其影响，选取题材时就经常不加思考地选择了海港渔民、矿区矿工、部队军人和偏远少数民族等这几类的现实主义题材进行创作，沿袭成功水彩画家们的套路，甚至认为水彩画无非就是画这几类题材的，艺术视野和思维严重僵化，并没有考虑自己对这些题材的熟悉和理解程度，也没有深入去反思这些题材的局限性以及现实主义题材更广阔更丰富的内涵，以致于水彩画创作中这类题材趋于泛滥而发掘不了新的现实主义题材。

三、题材现实而不真

当代水彩画现实主义题材创作中，除了题材固化，沿袭套路的问题外，最常见的现象就是题材现实而不真。所谓现实而不真是指表现的题材确实存在于现实中的，但不能反映社会生活的真实本质和时代特征，只是存在于现实中的个别现象。很多水彩画家不想重复表现己出现的现实主义题材而又苦恼于不知道画什么样的新题材，于是就采取随手拈来的态度，在生活中选取一些个别现象的题材强加予某种感觉进行创作，而实质上画家对这些题材是感受不深的，缺乏热烈的表达欲望，甚至这些题材不具备任何的当下时代特征，只是画家苦于在生活中找不到让自己心动的题材对象，无奈选择之举，这些题材的创作不能深刻反映当下的真实社会现实，只能算作是披着“现实题材”的外衣，而悬浮于时代、生活和社会的“伪现实”，失去了现实主义题材创作的初衷和精神内涵。比如展览中有些人热衷于表现生锈的铁锁，破烂的鞋以及室内的小花小草等，虽然画家们表现这些现实生活中本来即存在的对象是无可厚非的，但这一现象很难创作出反映社会现实具有时代特征的现实主义题材优秀水彩画作品，因为这些题材可以存在于过去、现在和未来的任何时期，它们不具备当下这个时代元素的典型性和代表性。现任中国美协水彩艺委会主任陈坚老师批评这些水彩画家不关注社会发展和时代精神，对当下生活不敏感，一心热衷于画屋内的小花小草，即使屋外发生了翻天覆地的变化，他们还在屋内画一些花花草草，对周围的社会发展和时代变迁漠不关心，完全处于一种与其生活的时代脱轨状态。这样是不可能创作出真正的现实主义题材优秀作品，即使表现的是现实中的某些对象，也是现实而不真的。

四、题材缺乏主观情感体验

在当下的现实主义题材水彩画创作中，還有一类现象也值得人反思，即是创作题材缺乏主观情感体验，在水彩画创作中表现的题材与作者本人没什么关系，画家本身不熟悉这些题材，自然对题材所承载的时代性和现实性不能深刻认知和理解，只是运用了一定的水彩画创作手法把现实题材表现出来而己，这样的现实主义题材作品缺乏作者主观感知当下生活的情感感受和生命体验，自然就无法充分表达出时代精神内核，也就难以引起观众的情感共鸣因而不能感染观众。

例如有的水彩画家全部依赖于照片进行创作，画家可以完全不顾自己对照片中题材对象的熟悉理解程度，仅凭照片提供的形象进行创作，然而照片是冷冰冰的，照片中的内容带给画家的信息也是有限的，画家本人对照片中题材又是陌生的，即使通过水彩语言转换为画面，也难以真正表达出题材中蕴含的社会性和时代性，更多趋于表面形式的现实主义创作，也就是画画跟自己的生活没什么关系，只是机械的画画，谈不上有感而发。即使本人短时间去了题材现场进行写生和感受，但这种临场认知和感受往往是不深刻的，表现出来的作品也时常是表象的，要想真正表现出反映深刻社会性和时代精神的作品，应当与现实对象进行近距离的深入全面的信息情感交流，把交流感知到的信息和情感倾泻在创作之中，真正做到有感而发，才能创作出优秀的现实主义题材水彩画作品。