毛超

摘要：宫崎骏大部分作品均是从战争背景出发，无论是人类的民族战争，还是人与“其它世界”的战争。宫崎骏在描述自己的每一部作品时，都会将浓厚的反战思想与和平主义人文精神深刻的体现在作品中。宫崎骏作品对战争的反思通过查阅相关参考文献，进一步分析《起风了》和《天空之城》中他对战争的反抗，与此同时还可以看出他对和平安宁世界的向往，以及对战争背景下人们艰难生活的关怀。

关键词：宫崎骏;战争;《起起风了》;《天空之城》

中图分类号：J954 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2019）06-0047-03

一、先行研究和本研究的意义

在社会历史文明发展历程中，人们采用不同形式的表达来研究“战争”，动画作为一种通俗的大众艺术形态，其运用色彩、线条等方式表达作者心理的内在体会，在一定程度上具有较高的艺术性和卓越的表达能力。日本动画大师宫崎骏的电影，以其自身广泛的动画体裁、深刻的思想内容，引领着全日本动画市场的发展方向，尤其是宫崎骏作品中对战争的反思的体裁引起大众的共鸣。

纵观宫崎骏的动画作品，无论是《龙猫》、《风之谷》、《千与千寻》、《天空之城》，还是《虞美人盛开的山坡》、《起风了》等，均能够通过作品的空灵感深深体会到作者赋予其内在的一份寄托。对于动画作品而言，剧本的质量决定着整部作品的灵魂所在，其内在朴实、纯真的特质会触及到大众的内心深处，在心灵上会让大众得到充分的满足，好似受伤的心灵得到治疗。

二、宮崎骏反战思想的成因

（一）成长环境对作品的影响

宫崎骏，1941年1月5日出生于东京都文京区？，日本动画师、动画制作人、漫画家、动画导演、动画编剧。宫崎骏的成长环境对他的动画作品有着较为深远的影响。宫崎骏的家族曾经经营着一个军工企业的飞机制造厂，即使该时期正处于战争后期，社会动荡不安、物资极其匮乏，但对于宫崎骏而言，其基本的温饱问题还是可以解决的。但是由于宫崎骏身体的自身原因，少年时期的宫崎骏不爱运动，而喜欢自己独自的静静绘画。

与此同时，由于该时期宫崎骏的主要生活范围就是在飞机制造厂中，在日常与飞机的接触过程中它逐渐爱上了飞机，对飞机的制造产生了浓厚的兴趣，这也是为什么在他的大部分作品中均涉及到飞机概念或原理的主要原因。尤其在他的作品《起风了》中，主要的描绘对象就在于飞机，然而飞机还有另外一个重要的用途，它是战争的关键武器，此时可以感受到宫崎骏对飞机的兴趣中包含着浓重的矛盾心理。因为在他的思想世界中飞机是承载梦想的工具，是实现人们心里理想的物体，而并不是给人们带来杀戮的武器，这与其内在的感知严重相悖。在宫崎骏的大部分作品中，均有安静闲适的飞翔镜头出现。但是在现实社会中，飞机的发展与战争之间存在一定的必然联系，战争是促进飞机发展的重要因素。对于宫崎骏的作品来说，承载梦想灵魂的飞机，被战争冠以杀戮之名，是致命的。但是即使事实依旧如此也并没有阻碍他对飞机的热爱，在作品《起风了》中，可以看出飞机是他的梦想起源，飞机赋予其追求自由的方向，与战争的杀戮之间不存在任何关联性。

（二）战后日本社会的整体氛围

在宫崎骏的作品中可以深深体会到其反战的思想，造成其反战思想的主要原因在于，一方面是儿童时期的个人经历所造成的心理创伤，另一方面与二战时期的社会环境存在之间的联系。二战的失败直接导致了国家形象在日本国民心中的崩塌，国家曾经的辉煌时刻一去不返，国家成为了“恶”的代名词，成为侵略性的历史罪人。

三岛由纪夫曾经回忆说道：“我是在朋友家做客时听到听投降消息的，但是仅单纯的想到投降概念的本身，我就会感到深深的无力感，这种感觉在精神世界中超越一切情感的存在。但是生活仍然需要继续，将像是花草树木仍旧需要在阳光下进行沐浴，想到这些时感觉不同事物之间存在相互矛盾性。在这样的环境背景下长大的宫崎骏，其觉得自己在“不知不觉间变成了讨厌自己国家的少年”，“廉价的民族主义正义感最终会被低劣的自卑感所替换”。由于种种事件的发生，致使日本政府在民众心目中的树立起来的高达形象瞬间倒塌，此时在宫崎骏的内心世界中，其不同事物之间的矛盾在逐渐扩大和滋生，国家的影响力是巨大的，对于社会中生存的人们而言，就有一定的感染性。宫崎骏曾经这样感慨到：“那个时候的自己是那么着急的否定自己，自己的思想在不断的进行矛盾斗争，自己不断的暗示自己，要有自己的想法和梦想，不要被其他事物扰乱自己的心性，但是却忍不住讨厌日本人和它的历史”。此时矛盾混合体使宫崎骏的思想被完全被束缚起来，该时期培养的对于机械的兴趣完全来自于对外在力量的向往，希望自己有一天也同样可以拥有改变一切的力量。

三、宫崎骏作品中对战争的反思——以《起风了》和《天空之城》为例

（一）《乇起风了》作品介绍

《起风了》主要是讲述了怀揣“飞机梦”的少年堀越二郎躺在屋顶上嘹望星空，当夜幕中颗颗流星划过的瞬间，激起二郎心中的梦想。当二郎在梦中与其在不经意问在在杂志上看到的设计师卡普罗尼相遇，并从对方那里汲取勇气和灵感。“梦”是理想的承载体，绕胸中之块垒，抒实际中难以叙述的心绪;“梦”是现实生活的剧化，当二郎在梦中与卡普罗尼相遇使，两者之间互进彼此的梦境。

堀越二郎的理想是制造可以在空中翱翔的飞机，从该想法产生的那一刻就已经被打上深刻的烙印，这是理想是带有诅咒色彩的，从理想的起源开始就已经注定悲凉的结局。有的时候“起风了”，飞机可以自由在“风”中翱翔，这是自然“风”的常态，但是由于“风”自身具有不规律性，无法预测下一刻将会有什么事情发生。当卡普罗尼邀请二郎坐飞机时，这是二郎第一次坐上经常出现在梦里面的飞机，是二郎的梦想;对于卡普罗尼的梦想而言，是等待战争结束后见一架自己梦想的飞机。

因此通过在二战时期日本零式战机设计师堀越二郎为人物原型通过一个追逐梦想的年轻人不断奋斗的故事和飘零的爱情，向观众再现了《起风了》主要通过以堀越二郎为主人公，通过讲述这个不断追逐梦想年轻人的故事以及其飘零的爱情，向大众重现日本昭和时代的市井乡情、田园风光，以及经济萧条、传染病横行等真实状况下的现实生活，从而描述出二十世纪上半叶日本社会的整体面貌。

（二）《天空之城》作品介绍

在1985年时宫崎骏开始创作饫空之城》作品，该作品主要叙述在19世纪的欧洲希达在巴斯的陪伴下寻找自己的家乡“天空之城”的故事。该故事主要是通过人、自然以及科技来说明三者之间的联系，科技的进步虽然可以带来机械化时代的诞生，但是人类的发展永远离不开自然环境的滋养，故事最终以拉普达漂在空中的飞行石结晶载着拉普达的生命之树，上升到天空的尽头为结局。

饫空之城》主要是围绕着一颗具有高科技的结晶石为主线，进而讲述女主人公寻找“天空之城，，家乡的故事。故事中的希达告诉穆斯卡天空之城之所以不可以继续运行下去的主要原因在于它离开了自然，而且希达在故事的结尾说道：“根要扎在泥土中，与风一起生活，与种子一起冬眠，就算拥有再多的机器人，没有土地的沐浴也是无法存活的。”宫崎骏借用作品《天空之城》向大众传播的主要思想就是只有将人类社会发展的文明依托在自然文明发展至上，两者之间相互结合，相互协作，只有这样人类社会发展才会有巨大的进步，自然是人类的生存之本，而人类为了一己贪欲而不顾自然的循环规律，最终只会自食恶果。

（三）宫崎骏反战思想在作品中的具体表现

在宫崎骏的作品政府中的有些人员总是扮演着唯利是图、愚不可赦的反面形象，故事情节中的那些自大狂妄的军国主义试图想要称霸世界，他们为了自己的私欲发生战争，对大地上的一切生灵进行涂炭，结局往往是将自己逼上绝路，如《天空之城》里的慕斯卡。

宫崎骏在饫空之城》中将纯真的心灵留给孩子们，将世俗中不堪一面呈现给成年人。希达和巴斯在飞行石的作用下相遇，此时巴斯不在认为“天空之城拉普达”仅是传说，而是在现实中真实存在的。天空之城在普通世俗眼中是拥有数不清的宝藏的地方，正是财富的巨大吸引力使穆斯卡产生了贪婪的念头，同时也是对军国主义势力的影射。在穆斯卡的眼中，天空之城不仅有财富，而且还有高科技武器，拥有天空之城就可以称霸世界，正是这种心态一步步的促使他不断的走向深渊。天空之城的毁灭是希达和巴斯为了保护人类不受任何伤害，同时也避免拉普达被恶势力所利用，与他们进行斗争的过程。

在《起风了》作品中，其故事主要发生在一个充满战争的动荡年代，战争、贫瘠、疾病的阴霾无法遮掩一个普通少年心中的梦想。该故事中的堀越二郎经常在在自己的夢境中与飞机相遇，甚至还梦见自己与设计师卡普罗尼成为好友。在这个战争年代，美好的心理愿望与战争的杀戮形成鲜明的对比，在战争中二郎遇见了一生挚爱——菜穗子，经过岁月的洗礼，二郎通过自己的不断努力实现了梦想，成为了一名伟大的飞机设计师。但是时代背景却让他的梦想无法实现，而且他在实现自己梦想的过程中一度遭遇政府的逮捕，将自己的隐藏在山庄，但是现实是残酷的。最终二郎还是在压迫下打造出了带有自己梦想和具有杀戮功能的机器，当他一步步的看着自己完美作品变为残骸，内心是受到极大创伤的。战争的本质是带有一定侵略性，它的残酷是不能容忍任何一种反对声音的出现，战争与可以之间存在必然的联系，虽然不能将战争的残酷性归咎于科学家身上，就像是不能抱怨诺贝尔发明炸药、核能源研究者开发核武器一样。但是在这个过程中我们必须正对的现实就是科学是残酷的，它既可以赋予生活的便利，带给人们幸福;但是它也可以毁灭人类，引发战争。实际上，《起风了》和饫空之城》所需要表达的观点具有一致性，对于机械的的追求永远无法摆脱对科技力量的担忧，社会发展文明的进步带有一定的悲情色彩。

在战争时代的背景下，理想与现实之间存在差距，对于理想与爱情的追求都会随着战争的血腥变得越加残酷。《起风了》中的二郎的爱情线路同菜穗子的生命一样短暂，这对情侣之间每一次相见与道别都是坚决理性的。通过堀越二郎在该故事中的具体表现，可以发现其性格中的冷静镇定。每一次当堀越二郎看到日本科学技术落后于德国时，他也会梦想着科技可以兴国，但是他并没有盲目的进行任何行动，而且他也没有将这种热情运用到军国主义中。当飞机终于试飞成功后，二郎并没有放松自己的心态，为自己的理想实现而变得欢呼雀跃，反而带有浓重的负罪感。在故事的而结尾处当二郎在梦中与卡普罗尼再度相遇时，此时脚下的土地是“死亡之色”，好似战败后一片废墟的日本。当卡普罗尼说道“这是我们梦想的国度”，但是此刻的二郎却觉得自己置身于地狱之中。卡普罗尼对于堀越二而言既是其心灵导师也是其心中的执念，最终当二郎看着自己竭尽所能创造的梦想变得支离破碎时，耳边回荡其爱人菜穗子最后的叮咛“活下去”。对于未曾经历过二战的日本人民而言，一样需要用正确的心态去面对历史。在此过程中人们需要对日本军队残酷暴行进行深刻的反省，进而在一定思想下建立“战后责任”的民族意识，只有这样才能够在今后的生活中以抵制历史修正浪潮，才能使自己的心灵得到解脱。

宫崎骏喜欢在战争环境下讨论人类向往自由和平的理想，展现独立个体与国家之间不对等的抗衡。与此同时作为普通人，需要面对在不同情境下的决策，这种抉择有幸福的、有悲凉的。

四、结语

宫崎骏认为，动画是承载着社会使命和文化使命共同体，该时期的真实状况以及当时的日本均处于水深火热之中。正因为如此，宫崎骏通过自己的作品来传达给大众浓厚的人文主义关怀以及最为真挚的感情，进而表达出自身独有的艺术价值。

宫崎骏作品中对于战争的反思主要由于历史的深刻性和思想的鲜明性，在一定程度上表达着日本对于历史中战争罪行的反思和责任意识。与此同时，他通过时代的分析和研究认为引发战争具有更为深层次的根源性，在此过程中他批判人类内在秉性的丑恶欲望。就像《起风了》中所说：起风了，要好好活下去。但是风停之后，活下来的人总要为下一场大风做点什么。