黄晓楠 哈尔滨广播电视台

电视导演在电视节目的创作当中发挥着重要作用，电视导演的艺术创作水平会直接影响到节目的呈现效果，关乎大众的审美需要是否可以得到充分满足。这就给电视导演提出了极高的要求，需要其持续提升个人的艺术创作能力，拓宽艺术灵感的来源，充分考虑大众的审美需要，最终制作出有内容有温度，同时又可以反映时代精神的优秀节目。本文将着重就电视导演艺术特性和艺术创作质量提升方法进行探讨，以便为电视节目质量的提高提供一定参考。

一、电视导演艺术创作的特征

电视导演艺术创作的个性化特点可以从以下几个方面进行解读：第一，视角平民化。电视节目是深受群众喜爱的艺术形式，拥有极大数量的观众，所以也将其称作平民艺术。也是基于这样的特点，电视导演艺术创作要选取平民化视角，基于平民立场，用他们的眼光、态度、思想、判断标准，选取题材，设置主题和建立风格，确保最终创作出来的电视节目可以照顾到广大观众的审美需要以及欣赏兴趣，运用多元化的艺术手段吸引广大平民观众。第二，语言镜头化。电视语言是镜头，镜头是画面构成的，画面指的是荧屏中呈现出来的瞬间形象。画面主要包含构图、色彩、用光、蒙太奇这几个方面。这些镜头化的艺术语言增加了电视节目的美感以及艺术内涵，也凸显出了电视导演高超的艺术创作素质。第三，形式多元化。电视艺术本身所构建的是一个丰富多彩的世界，拥有多种不同的表现形式和节目类别，这就需要电视导演的艺术创作形式丰富多样，将自己打造成为复合人才，拥有不同形式节目的艺术创作素质。

二、电视导演艺术创作质量提升方法

(一)加强生活素材积累

艺术来源于生活，又因为有了生活的支持显得更有美感，更具张力。电视导演的艺术创作必须要有丰富的素材作为基础和根本支持，要有丰富的创作灵感来源，这样才能够保证节目内涵的丰富性，提高电视节目的深度。电视导演艺术创作灵感虽然具备偶然性和创造性的特点，但是整个的构思过程并不是没有端倪和没有源头的，因为艺术构思来自于生活体验与生活积累，是对丰富生活素材进行深刻剖析和利用得到的成果。对此，电视导演要加强对生活的体验深度，注意从生活当中获取艺术创作材料，在对这些材料进行研究筛选之后再充实到作品当中，使得电视节目真正引起观众对生活的思考与感悟，促使观众表达艺术态度。

(二)提高文化艺术素质

传媒行业担当的重要职责是信息传递和信息的再创作。因此对于电视导演来说必须要具备的素质就是文化艺术素质，因为文化艺术素质是开展艺术创作优化艺术构思的基础，只有在专业素质的支持之下，才可以真正创作出高质量的符合观众心理同时又可以体现社会发展形式的优秀作品。对此，电视导演在获得灵感之后，还需要积极融合文化内容，帮助观众找到准确定位，掌握事件动向，切实满足电视节目高质量的要求。电视导演要广泛涉猎多个领域，具备极强的镜头语言表达能力的同时，要深化对政治、文化、历史等诸多方面的了解，以便更好的把控艺术创作当中的细节，用高水平的文化素质确保节目制作水平以及深度。

(三)掌握观众审美取向

对于一个电视节目来说，电视导演的制作水准是决定节目质量的要素。而导演的制作水准需要体现在满足观众的审美需要方面，这就需要导演准确掌握观众的审美方向和审美层次，并根据审美需求的变化进行艺术创作构思的动态调整，从而提高节目质量，更好的展现艺术构思。电视导演在分析观众审美方向时，需要特别关注的一个内容就是背景审美的掌握，因为背景是观众获得第一印象的基础所在。为了让观众获得新鲜感，给观众提供更大的想象空间，要利用多种途径收集观众对节目背景审美的相关信息，并以此为依据调整艺术创作的方向和侧重点，有效烘托节目核心。

(四)形成良好的同理心

电视节目艺术创作的方向有很多，要加强对不同观众心理的分析和研究，进而制作出满足不同受众需要的优秀节目。这就要求电视导演在艺术创作和实际构思过程当中，合理应用同理心，充分表达节目包含的情感，哪怕是非常细微的心理变化都要高度关注和有效把握。不管是制作怎样类型的电视节目，都需要以同理心为基础，从而引发观众强烈的情感共鸣，更让整个节目更具活力。有了深厚情感的融入，就能够逐步缩短观众和电视节目之间的距离，构建良好社会情感关系，让观众真正被电视节目触动，增强情感价值判断能力。

三、结语

电视导演艺术创作是一种综合性和复杂性的艺术实践活动，既要与时代接轨，与观众进行密切的沟通和互动，又要继承传统，善于从实际生活中选材，加入时代精神与人文气息。对此，电视导演要持续提升自身艺术创作素质，并在艺术创作当中加强反思，不断丰富和拓展经验，最终推动电视行业的稳定持续发展。