田金良

摘 要：数字创意产业是我们未来发展的支柱产业，为了满足新兴行业发展的需要，人才的培养将会是未来的重点。数字媒体艺术专业是艺术与科学相结合的新兴专业，是数字创意产业人才培养的重要一环。数字创意产业的发展为高校数字媒体艺术专业人才的培养提出了新要求。未来的人才培养需要的是艺术与科技相结合的复合型人才，需要的是跨界和融合的新型人才。

关键词：数字创意产业;数字媒体艺术;学科发展;新工科

一、数字创意产业的迅猛，对人才培养提出新要求

对于数字创意产业被引起重视是从近几年开始的，在2016年政府工作报告中，“加快现代服务业发展，大力发展数字创意产业”被明确提出。数字创意产业是现代信息技术与文化创意产业相互融合而产生的一种新的经济形态。从近年的发展看，数字创意产业的发展令人瞩目。在《中国文化金融发展报告2018》中把他的主要特征归纳为两个方面。一方面是数字技术，以虚拟现实、增强现实、全息成像、裸眼三维图形显示、交互娱乐引擎开发、大数据、人工智能等数字技术为基础，以数字化、智能化、网络化的技术为支撑;另一方面是数字内容，包括网络文学、游戏、动漫、影视、音乐、摄影、美术、创意设计、出版发行、在线教育、VR等构成了数字创意产业的内容内涵。从这些特征我们不难发现，这些对高校数字媒体艺术类专业的发展有着重要的推动作用。现在数字创意产业已经被纳入国家战略性新兴产业发展规划，成为了与新一代信息技术、绿色低碳、生物、高端制造等产业并列的五大新支柱。可见发展数字创意产业已经是上升到国家战略层面的高度。对于一个新兴行业的兴起，首先最缺的就是人才的培养和储备。而人才的培养又离不开高等院校的教育培养和学科发展。

从目前数字创意产业在发展的现状看。数字创意产业的难点集中在高质量人才稀缺。因为这个行业是一个涉及多领域、多行业的融合性特点，因此人才的培养上，也提出了较高的要求，从实际的行业中拥有具备长期从业经验和深刻理解视觉策划、创意设计的人才以及高素质管理人才是非常匮乏的。这就是行业发展对高校专业人才提出的要求。从目前高校专业的发展看，一方面，对于新工科类专业，已经成为目前的了一个热点。所谓新工科是指以互联网和工业智能为核心，包括大数据、云计算、人工智能、区块链、虚拟现实、智能科学与技术等相关工科专业。以智能制造、云计算、人工智能、机器人等用于传统工科专业的升级改造，相对于传统的工科人才，未来新兴产业和新经济，具备国际竞争力的高素质复合型新工科人才。由此可见数字创意产业人才的培养中，跨界人才，融合性专业是未来的发展方向。

二、当前高校数字媒体艺术专业的发展现状

我国数字媒体艺术专业教育最早可以追溯到1980年代末期，最早清华大学、浙江大学等高校就开始了对计算机图形技术的研究。2001年 北京广播学院的科学艺术系，招收了首届数字媒体艺术专业学生。并提出“以CG技术与艺术为核心，以宽带互联网络为基础，深入数字高清应用领域，进行以数字电影、数字电视、网络多媒体艺术为主的数字艺术的探索与实践”的专业定位，积极在数字媒体艺术这一领域进行实践探索，并逐步摸索出一套适合该专业的课程体系。这也标志着数字媒体艺术专业在高等教育中诞生。根据在我国教育部2008年公布的742所本科院校初步调研的结果：共有196所院校开设了数字媒体艺术类专业。

数字媒体艺术是一门以技术为主、艺术为辅，技术与艺术相结合的新兴学科，旨在培养兼具技术和艺术的新型复合型艺术设计和制作人才。这样的人才也是数字创意产业所急需的人才。数字媒体艺术是一个跨自然科学、社会科学和人文科学的综合性学科，集中体现了“科学、艺术和人文”的理念。该学科的领域目前属于交叉学科领域，内容包括了艺术设计、交互设计、数字处理技术、计算机语言、计算机图形学、信息与通信技术等各方面的知识。据统计显示，目前我国对数字媒体艺术人才需求的缺口，每年在几十万。需要这些数字媒体艺术人才有影视动画制作单位、传媒与广告公司、数码艺术公司、展示设计公司、电视台、新媒体类技术公司等等。而且他们都希望培养交叉型和复合型人才，要求既要具有良好的科学素养以及美术修养、既懂技术又懂艺术、能利用计算机新的媒体设计工具进行艺术作品的设计和创作。简单的讲就是既要有艺术设计能力，又要有技术能力。但从目前现状看，这两个方面的培养是有难度的，因为多数的工科类院校虽然开设了数字媒体技术类的专业，但这些专业的学生通常不懂艺术。而在艺术类院校开始的数字媒体艺术类的专业，通常只侧重艺术设计类教学，而忽略了技术类课程，即使开设了计算语言等技术课程，艺术生因为工科类基础比较差，学习起来也是非常吃力。但目前行业急需的就是跨界的复合型人才，因此我们就需要根据现状，调整人才培养策略，以适应时代的发展。

数字媒体艺术这个专业，因为结尾增加了艺术，所以目前这个专业主要还是划归为艺术類专业，在艺术类院校和综合性大学开设。在《普通高等学校本科专业目录（2012年）》中，“数字媒体艺术专业”学科门类属于艺术学的“1305 设计学（可授艺术学学位）”。但这个专业又与传统意义上的艺术类专业有所不同的，因为这个专业还是具有交叉学科的特征。是艺术与技术的融合专业。其实现在进入信息社会后，艺术家与科学家都不约而同地猛然发现，艺术与科学是密不可分的。几乎艺术里的任何一个领域，舞蹈、音乐、绘画、戏剧、电影等都是艺术与技术，艺术与科学的结合体。艺术需要借助新的技术来塑造形象，创造更新、更奇、更异的艺术效果;信息社会为艺术与科学的融合提供了平台。这就对数字媒体艺术专业的学科发展定了基调。因为艺术生的学习成绩稍差，因此在学习一些技术类课程中，比如计算机编程技术等的时候有力不从心的地方。这就要求我们在招生时，就要提高数字媒体艺术专业时的学习成绩方面的要求，把艺术生中，学习成绩较好，或者说逻辑思维能力相对较强的学生收入这个专业，这是提高人才水平的重要一环。甚至可在这个专业中，增加一部分艺术理科生的学生进入，使得这个专业的生源本身就可以融合化，让艺术生与理工生同时存在，让他们相互影响，相互学习。最终培养出复合型人才。因为新一代的数字媒体艺术 人才中既要有艺术鉴赏和设计能力，又要有计算机基本技术，能熟练应该各种新媒体软件，其所从事的平面设计、网络媒体制作、游戏、动画制作、数码视频编辑和数字化设计等领域，也是复合型的领域。因此高校的教学也必须与时俱进，从源头上就把好生源的关。

从目前发展的现状看，各高校开设的数字媒体艺术专业也主要集中在了：数字游戏设计、数字影视制作和网络媒体设计三个方向。游戏设计是集音乐、美术、文学等多种艺术形式于一体的高科技文化，数字游戏设计也是新兴的发展方向，有着广阔的前景。而数字影视制作方向是以CG技术与艺术为核心，以宽带互联网络为基础，深入数字高清应用领域，进行以数字电影、数字电视、网络多媒体艺术为主的数字艺术的探索与实践。网络媒体设计方向是基于网络的发展和多媒体技术、艺术的发展而产生的，是致力于融合计算机网络、通信网络和电视网络的跨媒体艺术形态的设计和应用。从目前发展看，这三个方向还不能满足未来数字创意产业发展的需要，对于以互联网+为背景的数字文化创意软件、数字文化创意内容制作、新型媒体服务、数字文化创意等方向的专业还比较缺乏。在未来这些方向将会对高校数字媒体类的专业设置和发展产生重要影响。根据学科交叉融合的新特征;他们不仅能运用所掌握的知识去解决现有的问题，还有能力学习新知识、新技术去解决未来发展出现的问题，对未来技术和产业起到引领作用;不久需要培养在技术上优秀的人才，还需要培养懂得经济、社会和管理，兼具良好的综合性人才。

三、数字创意产业对数字媒体艺术专业发展的影响

数字创意产业的发展离不开互联网的发展，根据《中国互联网络发展状况统计报告》显示，截止2017年12月底，我国网民规模达7.72亿。七亿网民是我国数字创意产业发展坚强的后盾。根据《中国战略性新兴产业发展报告》显示，移动互联网与数字技术的快速发展驱动我国数字创意产业爆发式增长。一方面，以数字音乐、网络文学、动漫、影视、游戏、直播等为代表的一大批新兴数字文化行业快速崛起。从统计数据看，以“互联网+”为主要形式的文化信息传输服务业，营收增长34.6%。文化创意和设计服务业也发展迅猛。另一方面，消费需求升级和创新发展驱动数字创意装备和创意设计产业实现高速增长。因此在数字媒体专业的发展上，以互联网为背景的，新兴专业的发展成为未来发展的必然。尤其是依托数字技术进行创作、生产、传播和服务，引领新供给、新消费，高速成长的新型文化产业门类。目前数字创意产业领域重点为三个重点方向，具体是数字文化创意、设计服务、数字创意与相关产业融合应用服务。这些为高校的数字媒体艺术专业方向的发展指明了方向。在专業方向的设置上，课程教学的设置上，已经培养目标方面，都可以进行有针对性的发展。依托互联网背景，数字经济的专业的数字媒体类专业，以及与移动媒体相关联的数字媒体专业，以设计服务和设计创意为目标的数字媒体类专业，是为了发展的趋势，数字媒体类专业的融合发展是未来的发展方向。

参考文献：

[1][美]Matt Jones  Gary Marsden 奚丹 译 .移动设备交互设计[M].电子工业出版社。

[2]张亮.细节决定交互设计的成败[M].电子工业出版社，2009。

[3]李四达 编著.数字媒体艺术概论[M] 清华大学出版社 2006。