李颖

摘要：音乐教育是学校美育的重要内容。高校音乐教师教育承担着培养基础音乐教育师资的重要职责，在学校音乐教育的整体中是至关重要的一环。但目前高校音乐教师教育在培养基础音乐教育师资方面仍存在着不少问题，高校音乐教师教育与基础音乐教育无法形成良性的互动和顺利的对接。本文对高校音乐教师教育的现状加以考察，对存在的问题进行分析，继而从课程设置、思想观念、师资建设、实践环节等角度提出改善的具体举措，力图对高校音乐教师教育及学校美育工作的整体发展有所裨益。

關键词：高校音乐教师教育   学校美育工作   发展对策

中图分类号：J60-05                  文献标识码：A                  文章编号：1008-3359（2019）23-0079-05

学校美育工作是近几年我国教育工作的一大重点。2015年，国务院办公厅发布了《关于全面加强和改进学校美育工作的意见》，强调学校美育工作的重要性，并指出“美育仍是整个教育事业中的薄弱环节”，因此，对加强学校美育工作提出明确要求，同时对学校美育工作设定了总体目标：“到2020年，初步形成大中小幼美育相互衔接、课堂教学和课外活动相互结合、普及教育与专业教育相互促进、学校美育和社会家庭美育相互联系的具有中国特色的现代化美育体系”[1]。2019年的全国教育工作会议再次强调要“全面改进和加强学校美育工作”。学校美育工作涉及到大、中、小、幼不同阶段美育工作的开展，“大中小幼美育相互衔接”不仅要求不同阶段美育工作内容、目标等的衔接，也必须重视高校在培养美育教育师资方面与中小幼阶段师资的对接问题。而在学校美育的各项工作中，音乐教育是实施美育的主要途经和重要内容。本文中，笔者将研究范围限定在美育工作中的音乐教育领域，就高校音乐教师教育在培养基础音乐教育师资方面的衔接问题进行探讨。

一、高校音乐教师教育在学校美育工作中的重要性

在学校美育工作各阶段的工作中，我们通常强调基础音乐教育的关键作用。的确，基础音乐教育关系着音乐教育的全局发展，对提高国民音乐素质和审美素养起着决定性的作用。但如果只着眼于基础音乐教育及其存在的问题，还是不够的。因为，任何好的教育都离不开优秀教师的培养。离开了好的教师，任何科学的教育理念都难以实现。因此，优秀师资的培养就成为至关重要的工作。而高校音乐教师教育正是承担着培养基础音乐教育师资的职责。可以说，高校音乐教师教育的成功与否直接关系到整个学校音乐教育的实施，也直接关系到学校美育工作能否顺利开展、实现目标。高校音乐教师教育在学校美育工作中的重要性是毋庸置疑的。

二、高校音乐教师教育的现状及存在的问题

目前高校音乐教师教育在培养基础音乐教育师资方面仍存在着不少问题，高校音乐教师教育与基础音乐教育无法形成良性的互动和顺利的对接，不能很好地承担起培养优秀基础音乐教育师资的职责。下文将结合福建省某综合性大学F校的具体办学情况对这一问题展开讨论。

（一）对培养目标认识不到位，课程设置存在不合理的现象

在教育部颁布的《全国普通高等学校音乐学（教师教育）本科专业课程指导方案》中这样制定培养目标：“本专业培养德智体美全面发展，掌握音乐教育基础理论、基础知识、基本技能，具有创新精神、实践能力和一定教育教学研究能力的高素质的音乐教育工作者”[2]。这一培养目标明确了高校音乐教师教育所培养的音乐教育工作者（主要是中小学音乐教师）应该具备的职业素养与知识结构：

其一，专业性——音乐知识与技能。

中小学音乐教师首先应具备一定水平的音乐专业知识与技能，才能保证基础音乐教育的施行质量。比如，歌唱、乐器演奏（主要是钢琴伴奏）、音乐创编、合唱与乐队指挥以及音乐活动的组织等多方面能力，是中小学音乐教师的基本功。这些能力至少应该在高校音乐教育培养阶段就得以储备，并在实践中不断提高。

其二，师范性——教育理论与实践能力。

高校音乐教师教育培养的是音乐教育工作者，尤其是中小学音乐师资，而不是音乐表演人才。因此，师范性是音乐教师教育专业相较于音乐表演专业的主要区别。音乐教育工作者要具备教育理论与实践能力，掌握教育专业相关理论知识，具有专业的课堂教学能力和科研能力。

其三，人文性——综合人文素养。

综合人文素养包括音乐文化素养，事实上无论是对音乐教育工作者还是音乐表演工作者，都是必备的，但对音乐教育工作者尤其重要。因为教育是一个师生互动的过程，教师具备深厚的人文素养，才能更好地与学生建立良好的互动教学关系，并且在言传身教中，展现个人魅力，传达正确的世界观、人生观、价值观，更好地达到教育的目的。同时，中小学音乐教师也需要具备良好的语言表达能力和音乐教学的科研能力，才能不断推进个人音乐教学水平的提高。

但就现实情况看，多数高校在音乐教师教育培养上，达不到理想的成效。其中很重要的原因是，课程设置与培养目标及职业素养的要求存在着不同程度的脱节现象。以F校为例，F校是福建省的一所综合性大学，该校音乐教师教育专业办学历史较久，积淀较深，但仍存在不少问题。

从“表1：F校培养方案”中可见课程设置的具体情况，对照前文所述中小学音乐教师需要具备的3种职业素养与知识结构：

其一，由于F校是综合性大学，因此，学生在接受综合性人文教育方面有较为便利的条件。

其二，在教育专业相关理论课程方面，相较于多年前，众多高校已纷纷将单一的教学法课程扩展成包括教育学、心理学、教学论、教育史等类别课程共同构成的学科课程群。这一点虽然是值得肯定的，但问题仍然不少。以F校开设的课程为例，教育相关课程并未深入到音乐教育学的范畴。音乐教育学遵循教育学的一般原理、理论和方法，但作为一门独立的学科，有着不同于一般教育学的体系、结构、内容和学科特性。仅用一般的教育学理论课程来取代音乐教育学相关课程，是不合适的。因此，应该建立起真正的音乐教育学相关学科课程群。另一方面，目前这些教育专业相关课程，仍侧重于理论知识层面的灌输，在实践中往往很难做到学以致用。

其三，在音乐知识与技能相关课程方面，F校大学一年级和二年级的学生，都要上声乐和钢琴基础课程，根据师生比例，少则两人一组，多则五、六人一组，进行课程学习。值得肯定的是，声乐和钢琴课程从专业主科转为专业基础课程，让学生具备全面的专业知识技能，而不是按照表演者的标准，一味地要求某一专项技能的高水平，这是符合音乐教师教育培养人才的目标的。但同时，还不能偏重于专业技能的学习，更要重视专业教学技能的培养。作为中小学音乐教师，仅仅会唱、会弹，是不够的，更要懂得如何去教，不具备良好的音乐教学技能，就不是一个合格的音乐教师。在音乐专业教学技能相关课程方面，还没有得到重视。

（二）高校相关学科教师的知识体系没有及时更新

中小学音乐教育的理念、要求、方法等常有更新，但不少高校音乐教育学科的教师并没有对中小学音乐教育的发展加以密切关注，不能与中小学音乐教育的发展保持步调一致，教授的常常是已经落伍的知识或仅仅是照本宣科，这就导致了培养出来的中小学音乐教师很难适应新形势下基础音乐教育的发展，其结果是影响了中小学美育工作的顺利开展和整体水平的提高。

（三）实践环节无法真正发挥作用

教育实践环节近年来越来越受到重视。就F校而言，也加重了教育实践的时长，将大学四年级中的一整个学期都用于教育实习。每个教学实习点都安排一至两位老师带队指导，除了实习单位音乐教师的指导外，带队老师也经常組织听课、评课，避免教育实习流于形式。但只集中一个学期用于实习，实际上并不能最大程度上发挥实践的作用。在教育实习初期阶段，学生对中小学音乐教育的教学内容和课堂组织还十分陌生，需要先花时间来熟悉教材，然后通过一定时间的听课、评课活动来积累理论认识和经验，真正能给每个学生上讲台实战的机会并不是很多。有些实习点由于实习学生较多，更多是听课，学生自己讲课的次数屈指可数。因此可见，尽管如F校这样，安排一整个学期的较长时间专门用于实习，并且管理比较到位，但是，光靠集中一段时间进行教育实习，收效并不如预期那样好。

三、高校音乐教师教育的发展对策

（一）课程设置方面

教师教育专业的课程设置，应遵循培养目标，更加合理地设置课程。具体建议如下：

1.建立音乐教育学相关学科的课程群

“音乐教育学研究与哲学、美学、社会学、心理学、教育学、物理学、历史学、民族学等多种学科有着密切的联系和交叉。综合这些学科的有关理论，密切结合音乐教育实践，进行多角度、多层次、多因素的系统研究，以形成自己独特的理论体系”[3]，其结构体系包括：音乐教育哲学（原理）、音乐教育史、比较音乐教育学、音乐教育心理学、音乐教育社会论、音乐教学论、音乐教育工艺论（工程学）、幼儿音乐教育学、特殊儿童音乐教育、音乐教育管理学等。音乐教育学是综合性的学科，是具有特定体系、结构、内容和特性的独立学科，也是理论性与实践性高度融合的学科。它既不等同于音乐教学法、音乐教学论，也不能简单地用一般教育学的课程取而代之。高校音乐教师教育专业应该建立起真正意义上的音乐教育学相关学科的课程群。国内少数高校的音乐教师教育专业已经逐渐形成了包括音乐教学法、中西方音乐教育史、音乐教育心理学等学科在内的课程群。但包括F校在内的众多高校，目前仅开设一般教育学的相关理论课程，在音乐教育学课程群建设方面尤其需要改善。当然，音乐教育学的研究范畴十分广泛，远不止以上几门学科。由于研究积累以及师资等方面的不足，要构建起完善的音乐教育学相关学科课程群，尚需努力。

2.增设或加强实用课程比重

此处所讲的实用课程指的是对中小学音乐教育特别有用的课程，比如：音乐教材分析与教案写作、即兴伴奏、合唱与乐队指挥等课程。如F校一般，许多高校并没有专门开设音乐教材分析与教案写作课程，所以学生在这方面的经验几乎是空白的。参加教育实习时，对音乐教材一无所知，更谈不上研究，对教案的写作也没有任何概念，只能临时借阅教材、到网上自行学习教案的写作，在实习学校教师的指导下慢慢摸索、慢慢修正，将本可以用来教学实战的时间大量浪费了。因此，应该增设音乐教材分析与教案写作课程，保证学生在教育实习之前就对中小学音乐教材有清晰的认识，掌握教案写作的基本方法。

即兴伴奏、合唱与乐队指挥等的能力，在中小学音乐课堂以及课外音乐活动中最常被用到，可以说是中小学音乐教师的基本功。这些课程在各大高校当然都有开设，应该继续予以重视，甚至在一定程度上增加比重。同时要特别注意的是，针对音乐教师教育专业的学生，要根据他们未来的职业要求设定教学目标，比如即兴伴奏课程，在内容上要有意识地向中小学音乐教材的即兴伴奏倾斜，让学生掌握更适合于中小学生欣赏趣味和接受水平的即兴伴奏的方法。

3.增设“专业教学技能”相关课程

包括F校在内的诸多高校，目前仍只开设声乐、钢琴、器乐等专业技能课程，而没有开设相应的专业教学技能课程，如声乐教学法、钢琴教学法等。音乐教师教育专业培养的是中小学音乐教师，专业技能固然是基础，但音乐教师不同于音乐表演者，只懂得唱、奏，却不懂得教，就绝不能达到一个合格音乐教师的要求。甚至可以说，专业教学技能在一定程度上比专业技能更重要。因此，应该增设教学技能相关课程，培养学生的专业教学能力。

4.增设奥尔夫、柯达伊、达尔克罗兹等内容的课程

根据笔者的调查了解，我国中小学音乐教育的水平距离发达国家仍有不小的差距。奥尔夫、柯达伊、达尔克罗兹等世界先进音乐教学法引进我国的时间不算短了，但在许多地方并没有得到有效的运用。我国中小学音乐教育的理念和方法仍然存在着很大的改进空间。要提高中小学音乐教育的水平，不能完全依赖于入职后的教育与培训，在高校音乐教师教育培养阶段，就应该把这些先进的理念和方法传达给学生，让学生尽早接触，并形成自己的认识与思考，在充分把握的基础上融会贯通，构建更适合于中国国情的先进的中小学音乐教学体系。

目前来看，许多高校，包括F校在内，并没有开设相关课程比较深入地介绍世界先进的音乐教学法，以至于学生即使在教育实习时，也对此概念模糊，甚至连奥尔夫、柯达伊、达尔克罗兹的名字都没有听过，这是极不应该的，也严重阻碍了中小学美育工作水平的提高。因此，增设奥尔夫、柯达伊、达尔克罗兹等内容的课程，或在其他课程中以较大比重包含相关内容，是十分必要的。

（二）思想观念方面

就F校目前情况看，多数学生对专业定位认识不清，在学习观念上与音乐表演专业相混淆。他们偏重于入学前就有所积累的专业方向，按照音乐表演专业学生的惯常思维来学习，并不领会音乐教师教育专业培养人才的目标和要求，也不清楚音乐教师需要具备的职业素养和知识结构，应该重视的课程没有进行很好的学习。到了毕业实习以及走上中小学教师岗位之后，才意识到自己缺少全面均衡的音乐教师的素养。因此，学院以及教师应该在入学之初就将这一理念和要求清楚到位地传达给学生，让他们尽早地按照准教师的标准提高自己各方面的能力，而不是盲目地学习。

（三）师资建设方面

1.完善师资结构

如上所述，建立音乐教育学相关学科课程群，以及增设其他课程，都涉及到师资问题。因此，应该通过引进师资及培训现有师资的方式，多管齐下，完善师资结构，保证课程设置事宜的顺利开展。

2.高校教师应对中小学音乐教育保持高度洞察

高校音乐教师教育专业相关教师，应该保持对中小学音乐教育阵地的密切关注与紧密联系，把握中小学音乐教育的动态，增加对中小学音乐教育的研究，才能在授课过程中，将最新的理念和方法传递给学生，而不是停留在毫无意义的、过时陈旧的、照本宣科式的、脱离教学实践的理论灌输。

3.聘请优秀的中小学音乐教师授课

高校教师毕竟在中小学音乐教育上缺少丰富的实践经验，要求高校教师长期深入中小学校进行实战也是不切实际的。但音乐教育学及其他相关课程，又特别强调理论与实践相结合，教学不能只停留在理论的灌输，脱离实践达不到学习的良好效果。因此，可以聘请优秀的中小学音乐教师进行授课。中小学音乐教师有丰富的教学实践经验，能切身感受到中小学音乐教育的发展和动态，熟悉中小学音乐教学的各个环节和具体操作。具有丰富教学经验的中小学音乐教师，加上具有深厚理论修养的高校教师，实践与理论紧密结合，理论指导实践，实践检验理论，这种组合应该是比较科学和理想的。

（四）实践环节方面

如F校一般，虽增加了教育实习的时长和比重，加强了对教育实习的管理，但仍不能取得良好的收效。其中一个重要原因是，光凭毕业前集中一个学期的教育实习，没有前期的实践积累，效果是不理想的，应该把战线拉长。因此，应设立多样化的实践模式，例如：平时的观摩、短期的见习、较长时期的实习等，将各种方式相结合，以达到最好的成效。

同时，学生在课堂上学习过的教学案例往往都是观看公开课的视频。公开课的授课过程毕竟比较理想化，与实际的课堂组织是存在差距的。教学过程的顺利开展，还需要良好的课堂组织、把控能力和临场应变的能力，与公开课看到的场面有极大的不同。这种理想与现实的反差常常使学生在教育实习时措手不及、力不从心，教学质量大打折扣。因此，在大学一年级和二年级的时候，可以安排每学期总共一到两周的课外教学观摩活动，到中小学校观摩实际的音乐教学课堂，了解教学环节的实施，学习实战经验，提高把控课堂的能力。

另外，在大学四年级集中一个学期教育实习之前，应该增加一个短期的见习，比如安排在大学三年级，时间可控制在6周左右。因为，最后一个学期的集中教育实习，掐头去尾，扣除熟悉教材、熟悉课堂、听课等时间，真正留给每个学生走上讲台教学实战的机会是很少的。所以，应该把类似这些熟悉课堂的工作都做在前面，利用之前的观摩以及6周左右短期见习的时间，确立起基本概念，积累起最初的经验，然后在最后的集中教育实习过程中，最充分地发挥实践环节的作用，使学生在教学上有比较大的收获。

四、结语

高校音乐教师教育在学校音乐教育的整体中是非常关键的一个环节，其重要性应该引起充分的重视。目前高校音乐教师教育在培养基础音乐教育师资方面，情况仍不容乐观。在课程设置、思想观念、师资队伍、实践环节方面应该进行不同程度的改革或改善，使高校音乐教师教育专业培养出更多优秀的基础音乐教育师资，实現与基础音乐教育的良好互动与顺利衔接，推进学校音乐教育及学校美育工作的顺利开展。

参考文献：

[1]国务院办公厅.关于全面加强和改进学校美育工作的意见[Z].国办发〔2015〕71号，2015-09-28.

[2]教育部.全国普通高等学校音乐学（教师教育）本科专业课程指导方案[Z].教体艺〔2004〕12号，2004-12-29.

[3]曹理，何工.音乐学科教育学[M].北京：首都师范大学出版社，2000.