星星：你的散文诗写作受到哪些诗人或作品的影响？

陈旭明：1983年，我在“黎明散文诗丛”第二辑中，读到郭风的《灯火集》。这本书有一半是游记类文字，短小，随意，有明清小品遗风。这让我大吃一惊。这个吹着叶笛走上诗坛的诗人，怎么一到老年，就絮絮叨叨的，像个把房间全部上锁后，仍要一一从窗隙往里瞅上几眼才肯拎着一串钥匙离去的细心管家。散文诗就是这么个模样？难怪粮票能折抵钞票，大概散文诗与诗歌也是这种关系吧。

后来读到埃利蒂斯的《理所当然》，这首抒情式史诗，以鲜明深厚的民族性被推崇为“一个毫不动摇的艺术家良心在欧洲诗歌史上完成的最高典范”，我明白到，成诗千首，难抵世间细微一物。面对美好的自然、真正的文字，我们只能弯下腰，深深敬畏。

星星：你认为散文诗作品应该具备哪些特质？

陈旭明：就作品而言，我认为若风骨清正，气象自生。篇幅虽小，但不管偏于理性与思辨，或着重感性与形象，都要在一个辽阔、精深的精神和人性的空间里，听到灵魂飞翔的声音。我曾请朋友写过一副字“赏璧之椭”，语出东坡《和子由论书》，“貌妍容有颦，璧美何妨椭”。书家在遵循传统基础上摆脱前人束缚另辟蹊径，散文诗人亦应大胆蜕变创新，不必千人一面，抱残守缺。原拟为“容璧之椭”，后改“容”为“赏”，我觉得，人们不喜欢无棱角的石头，但也不必被那些貌似奇崛的空心石蒙蔽，当有胸怀欣赏和容纳质地纯澈通透、内有灼灼其华的椭玉。野，又何妨！野，足可惊醒愚瞽。顽石造就传奇，如《红楼梦》，如《西游记》。

星星：如何在新媒体时代坚守散文诗独特的品质？

陈旭明：微信给写作、传播、阅读带来了巨大的便利。我每天都在手机上浏览了不少散文诗。从耿林莽先生说的“散文诗是一种慢”中，获得启迪。散文诗宜短宜新宜精，字句考究凝练，布局谋篇苦心经营，让每个意象恰到好处，文字之间同声共气、顾盼有情。哪怕不过是二两欲念的赘肉、半朵矫情的红晕，都绝对容不下的，是对健康的一种深深的损害。故弄玄虚，或走马观花，那是你一个人冲着镜子做鬼脸，连玻璃都会厌恶你。因此，在“快餐文化”大行其道的今天，维护散文诗的声誉，是我们义不容辞的责任。

星星：你平时与作者在哪一方面交流多一些？

陈旭明：新意，始终是绕不开的话题。有些朋友苦恼这，纠结那，我认为多长考，不苦吟。不要像意图把一束塑料花强拧出香味来似的，一切都是水到渠成，正如酒刚温好、茶刚烧熟，园子里的菊花，“噗”地，恰好全开了。真诚是每个诗人应当具备的素质。早些年，许淇先生的《词牌散文诗》一出，迅速出现大量摹写之作。诗可无题（如李商隐），但不必同题。古人的诗词酬和，缘于心与心的共振，而非三五个人使出吃奶的劲儿，去合抱一棵树。且摆着pose。