王爽

在前不久上映的影片《一出好戏》当中，王迅的表现让人不禁想到了12年前，《疯狂的石头》里的那个“四眼祕书”，但不同的是，这一次，从造型设计到表演，王迅扮演的秘书老潘在各方面都显得更有厚度。12年的时间，从被人记住到走向更大的舞台，王迅的一颗好奇心让他在生活中不断地历练、学习，对表演始终保持着热爱。

2018年8月8日，一场大雨过后，电影《一出好戏》首映发布会北京场在北京东三环某酒店举行。因为这场大雨，前一日还在上海参加宣传的主创人员们因天气原因飞机迫降山东，正在马不停蹄地赶回北京。好在，发布会如期举行，只比原计划迟了、个小时。会场内外，人头攒动。场内，秩序井然，充满了来自主创的诚意、粉丝的热情，以及各路行业大咖及媒体同仁的助阵。场外，保安与闻风而来的众多“黄牛”斗智斗勇。好戏还没开演，足以看出期待。

发布会结束后，主创团队一刻不得停歇.准备开始陆陆续续地前往当天安排首映的电影院，与北京的观众第一次见面。从影片工作人员发布的朋友圈中看到，为了这部戏的宣传，他们很多人都已经有一个月没有回过家了，演员们亦是如此。

发布会散场，一身淡蓝色西装的王宝强在工作人员的引导下第一个走了出来。过了一会儿，舒淇走在最前面，接着是张艺兴，他们被工作人员围着准备前往下一站。王迅是最后一个出来的，一席黑色西装的他.走在一群同样衣着黑压压的工作人员之中。若不是接下来要做专访，我可能都不会特別注意到他。

在一侧的休息大厅里，王迅的脸上并没有显露出因忙碌工作而带来的疲态。他认真地回答着记者的问题。当前一家视频媒体因光线不足而发愁时，王迅还自嘲打趣地缓解现场的紧张，“已经长成这样了，光线暗点也不要紧的。”

谐剧，让我有了舞台仪式感

王迅出道很早。早在《疯狂的石头》之前，四川省十大笑星，他曾榜上有名。17岁开始师从四川知名谐剧演员沈伐老师学习谐剧，直到三四年前才停了下来。在这段时间里，对于舞台的敬重，是谐剧带给王迅最深刻的体会。

“谐剧是四川特有的一种表演形式，用四川方言来表演。它有一定的局限性，换了地方，到了北京，它就没有什么市场了。”褪去戎装，接拍了更多的戏，被越来越多的通告排满的日程让王迅不得不暂别了这个舞台。但当提起这门带领自己走人演艺之路的剧种.王迅满是认真与诚恳。哪怕是闲谈.言语间都能感受到他对于这门艺术的尊重。王迅会认真地思考一下再去作答，会在提及自己近两年没有演出时，流露出一丝遗憾。

就像天津人爱听相声，谐剧于四川人来说也如此。从小就喜欢表演的王迅，在中学时期更是迷恋上了这一剧种。“那时候网络视频没有现在这么发达。当时沈伐老师是四川谐剧的大腕级人物。那会儿我就听着磁带.想象着他的表演是怎么样的。”在一次成都市中学生的文艺演出中，王迅表演了一段自己听着学来的沈伐老师的谐剧。而当天沈伐老师也受人之托特意前来看他的表演。“那天我特别紧张。沈伐老师一来，台下所有人都在看他。我就在上面演。表演结束后，沈伐老师还过来跟我说，“演得不错。一个包袱没有。”回想当初，王迅笑了笑，他说即便沈伐老师当时那样说，前半句“演得不错”依然是给他吃了一个定心丸一样。

王迅就此师从沈伐。后来看到沈伐老师的表演，王迅才知道，为什么人家演的时候台下观众嘎嘎笑.自己演的时候鸦雀无声了。“后来开始真正跟他学才知道有多难。我原来就是“背台词”，哪里能叫做“表演”？沈伐老师那会儿主要是带着我去一些演出，演完他给我指点一下。也有时候他会在自己的排练厅一点点的教我。表情、节奏、语气、舞台调度……每一个环节，每一个细节都是很有学问的。”

王迅说，谐剧最大的魅力在于“一人独演，满台生辉”。“他不是跳进跳出的。你始终是在自己的人物里面，演员要充满信念。你不仅要一会儿演王保长，一会儿演三嫂子.一会儿演潘驼背，更要通过你的眼神、你的语气，你的想象力，引导观众相信，这些角色都在舞台上。”在后来参演影视剧之初，谐剧为王迅的表演奠定的扎实的基础，让他在面对镜头时游刃有余。

“现在想来，如果今天有人托人让我去看一个孩子的表演，让我去带一个徒弟，我可能都没有这个时间。但是当年的沈伐老师可比我现在忙多了。他一天要演出五六场。但即便在那样的情況下，他竟然真的去现场看一个素不相识的学生的表演.他能抽出时间来教我，真的很不容易，也很感谢他。”王迅感慨道。从平面的喜剧表演，到立体的影视剧表演，表演技巧在日后的工作中不断被磨练提升，但对舞台的敬畏，一个演员的素养与精神，是在当年沈伐老师的言传身教下建立起来的。“即便是在沈伐老师最火的那些年中，他依然充满了敬业精神。每次演出，他都会站在幕侧观看，他观察前面语言类节目中观众的反应，看到场观众的年龄层，看哪些包袱他们会开怀大笑，为他当天的表演斟酌准备.在后台时，即便要表演的是早已烂熟于心的戏码，他也从不会去和别人打牌聊天，他就自己坐在那里一点点的找感觉，抠细节。那种敬业的精神，很打动我，也是需要今天的我们去学习的。”

正经演戏，认认真真的演戏，演喜剧不靠插科打诨。对于舞台的仪式感，从点滴开始建立于王迅的心中。二十世纪九十年代，在很多演员走穴跑夜场的那段时间，王迅也曾尝试过。但因为“太正经”，他被轰下了台。几次之后，王迅放弃了，夜场里没有他的舞台，他在那里找不到表演的感觉。索性，踏踏實实地在部队里写写串词，写写小剧本，认真完成一次次演出任务。走穴成名，在那时候王迅的心里，不那么重要了。

主角，令我更谨慎

作为已经跻身“巴蜀十大笑星”的王迅。去一个名不见经传且环境略显简陋的剧组试戏，对于当时的王迅来说，心里多少有点“瞧不上”。没想到，试戏时心里的抵触情绪却误打误撞地让王迅赢得了《疯狂的石头》中“四眼秘书”一角。拍戏现场，宁浩跟王迅说，“就试戏时候那种感觉，什么都别加，就那么演。”

戏份不多，却让人印象深刻。《疯狂的石头》之后，在王迅的职业生涯中，凭借一个个出彩的“配角”，让观众记住了这张面孔。直到2015年，随着真人秀节目《极限挑战啲热番，王迅这个名字，家喻户晓起来。更多的工作邀约，如期而至。

收获友情，收获事业，王迅，真正地在全国范围内，火了起来。这个曾经扮演“小人物”的专业户，开始在一部部影视剧中，以更多的戏份出现。从叫不上名字的熟脸演员，到外界看来的“一夜成名”，是王迅多年积累的结果。是量变到质变的一次转化。

在2018年火遍暑期档的影片《一出好戏》中，成片后的老潘戏份并不多，原本发生在老潘身上的整条线都被导演在最终的取舍中减掉了。但戏份多少并不重要，这是在完成他与黄渤十年前的约定。“为了这部戏，我推掉很多其他的戏。虽然最后戏份不多，但我觉得值，这是我们铁定要在一起做的一件事。”略显相似的角色身份，不同的表演厚度，王迅扮演的老潘像是一次12年的总结回顾，总结他的成长，总结他的事业，总结他一路走来的收获。

影视圈经历多年，王迅早巳不是一个看中戏份多少的演员。意义成为他选择工作时看中的要素之一。当为纪念汶川地震十周年而拍摄的影片《灵魂的救赎》找到王迅时，他很快便答应了。“这是一个地震后失独家庭的故事。我是汶川地震的亲历者。我身边有战友参与了救灾，也有人在地震中像影片讲述的那样失去了孩子。我心里对这部戏有太多的感慨，有太多的东西装在我心里。灾难带给四川人的伤痛，我太清楚了。我一定要去演，否则我的内心说不过去。”王迅说，从接触这部戏，他就知道这不是一个商业片，它不会像自己参演过的《唐人街探案2》或《一出好戏》一样备受关注。可能甚至不会有太多人去看这部影片，但都无所谓，因为内心的情结，他要去参与。

疲惫与伤痛，在拍戏的过程中，始终萦绕着王迅。拍摄之前，他和身边经历过地震的朋友聊到当时的情景，也去当地的失独者之家与大家交流。王迅说，“这个人群是值得我们通过艺术作品去呼吁大众关注的。”

人们看到的是，名气让王迅成为了更多剧目的男一号。但在王迅心里，是否成为主角，并不那么重要，配角有配角的精彩，主角有主角的压力。当面对越来越多的男一号角色邀约，王迅说自己在选择时比以往更加谨慎了。“小人物演好了出彩，但男一号要始终保持角色该有的状态，要真实生动，更难。从前有更多的时间去细细揣摩角色，但男一号因为戏量摆在那里，你必然少了打磨角色的时间。表演留下遗憾反而多了。只有用尽全力去诠释吧。”王迅说。

活在生活里

当提到悠然自得的生活态度，不少人会想到生活在巴蜀地区的人们。“吃吃火锅，打点儿小麻将，喝喝茶”。当王迅的工作越来越繁忙，身边的老朋友不少人劝他：何必如此。

对于王迅这个喜欢享受生活的成都人来说，越发繁忙的工作，让他在最初的一段时光里感觉“有点儿痛苦”。可热爱生活的王迅又有一颗停不下来的好奇心，什么事情都感兴趣，什么都想试一试、学一学，这推着他不停地向前走。

“门门懂，样样温”，王迅说，成都人的这句话是对他恰当的形容。不断的尝试带来的积累，成为王迅演好角色的基础。好演员离不开生活。如今的王迅还会抽空骑个自行车在大街上溜达，还会坐坐地铁，去菜市场买个菜，回家做顿丰盛的晚餐犒劳自己，犒劳家人。

王迅说，对生活的热爱与好奇.让自己成为了一个什么都不太精的杂家，也成了他排解工作压力的途径。“干得动、想干的时候好好干，不想千的时候踏踏实实歇。别强迫自己。”王迅說有一种成功，叫做按自己的方式去生活。他觉得这个如果能做到如此，就真的不错。