Hang Jing

从事绘画的人在一个国家一定不会是多数。在中国这样的人口大国也一样，肯定是微不足道的少数，画油画的就更少。20世纪70年代的时候是少之又少。我上大学的时候，一个班的学生是个位数。现在，一个班多的时候有几十个学生。我们学画的年代能看到的图像资讯很有限，和现在的学生比起来，我们那时候的水平要差很多。今天的有些艺术考生没进大学就已经画得相当好了，各种条件都摆在那，想不进步都不行。油画的水平自然是有了很大进步。基数在那，有那么大的基数自然能蹦出更多的优秀人物，这是一般规律，也是事实。

这中间最重要的是国际视野，而不仅仅是功夫。有了国际视野就容易有多样性，而且也不会缺功夫。改革开放给油画的学习和油画的进步提供了条件。但并不意味着知道得多、见得多就一定画得好，如今在北京的很多优秀的油画家都不是北京本地人，都是各地方汇聚过来的人才，有的还是小地方来的。不是到了北京才画好了，是他们画得好了才能留在北京。当然，到了北京就画得更好了。这些优秀画家之前在小地方知道和看到的东西并不多，而北京本地的人见得多，知道得也多，却不一定就画得好。这里面还有更复杂的原因需要我们去琢磨。

如今我们不缺资讯，也不缺见识，缺的是定力和包容。我们太着急，太功利，太喜欢标榜自己。一句话：聪明人太多，傻子太少。很多人都没把力气用在画画上，总想着办法给自己弄出大的动静来。

油画其实是以材质和工具命名的一个老画种，在材质和技术上已没有多大的伸展空间，无论你怎么变化，都跑不出那个既定的套路。要想有新的意思，必须有想法上的突破和其他材质的混合介入，以及评价体系的引导和包容。

黄菁 夏去秋来 布面丙烯、油画 150cm×200cm 2010年

黄菁 金色侗寨 布面丙烯、油画 140cm×170cm

黄菁 日复一日 年复一年 布面丙烯、油彩 140cm×170cm 2010年

黄菁 侗寨之秋 布面丙烯、油画 140cm×170cm