张声莉

摘要：本文试通过分析《看管人》中喜剧性语言的运用和人物对话中特殊节奏的安排，来探讨“品特式”的戏剧语言艺术。

关键词：看管人；品特；戏剧语言

哈罗德·品特开创了英国文学界“威胁喜剧”戏剧流派以及“品特式风格”戏剧体裁。其思想内涵与创作精神深深地渗透在西方文化的血脉之中，改写了当代英国戏剧的“游戏规则”。

《看管人》由小商人米克、思想迟钝的阿斯顿以及潦倒的戴维斯三人之间对“看管权”归属的矛盾展开，揭示了英国的国民性，对人的状态做出了最苦涩批判。这部剧一上演，就受到了社会各界的评论和研究，品特早期的剧本创作也由此进入高峰。

而探寻这部剧之所以能够产生如此大反响的原因，笔者認为“品特式”戏剧语言功不可没。品特在剧中将语言的力量发挥到极致，他脱离了荒诞派与现代派作家的语言体系，自成一派。通过喜剧性语言和话语中的特殊节奏，将人物之间彼此受控又企图脱离的现状有效呈现，并且把空间的威胁与不可知的恐惧氛围渲染到极点，使人物性格与主题更为突出地显现。下面笔者将结合剧本中的情景，对“品特式”戏剧语言进行分析。

一、喜剧性语言的运用

“品特式”语言是对传统戏剧语言的反叛。现实主义戏剧要求语言的稳定、整合、连贯和透明，在剧作中会把支吾、停顿、矛盾、错误进行修正，成为一种书面的得体表达。这恰好是品特所反对的。在他看来，语言是模棱两可的，戏剧作品中的角色和现实里的人一样，绝大多数情况下“拙于言辞、极少暴露自己、阳奉阴违、躲闪逃避、设置障碍、不情不愿”，语言在其所说的东西之下，其实暗含另一些信息，因而值得探索的领域不是人物直白的说了什么，而是他怎么说的。

在《看管人》中，品特大量使用了词语错用、胡言乱语、重复颠倒、答非所问等常见喜剧语言表现手法，而又恰好是研究人物最可靠的指南，因为这些看似无深意的对话间接道出了人物的心理、性格、背景以及人物之间关系的高下与疏密。

在剧中阿斯顿将戴维斯收留，戴维斯向阿斯顿询问房屋归属权，短短的几个对话回合当中，阿顿斯和戴维斯便将几乎同样的对话重复了两次，看似无意义的对话背后其实是戴维斯内心极度不安与患得患失的真实外现。常年流浪的戴维斯在面对一个陌生人的好心收留时的矛盾心理在这段对话中展露无疑。一边觉得受到命运眷顾，同时又隐隐对未来的不确定感到担忧，因此一再询问。从这里也看出戴维斯的悲剧性，正如品特剧中“空间中的恐惧”所传达的一样：一个人永远没有自己安身立命的空间，只能到处流浪。

相似的情况也出现在米克询问戴维斯真实身份的场景。戴维斯支支吾吾，而米克句句追问，戴维斯答非所问试图转移话题，但米克仍重复着相同的问句。这种不完整、无逻辑的对话竟然奇迹般地进行了下去，不仅将戴维斯的不安窘态与米克居高临下的自信显现出来，还制造出莫名的威胁感和紧张感。他们面对不可知的真相开始恐慌，对彼此产生恐惧和怀疑，进而试图统治对方达到对自身的确立以及对交流的补偿，而统治别人的最佳途径就是争得话语的垄断。因此米克步步紧逼，被不确定性和心虚笼罩的戴维斯只好暂时妥协，用支吾来躲避，用弱势的地位来引开话题自保。这样的对话设计推动剧情向高潮发展，也为接下来戴维斯接下来逐渐主导对话准备铺垫。

二、对话中的特殊节奏

停顿和沉默是贯穿《看管人》始终的戏剧手段。这颠覆了传统戏剧要求情节流畅的艺术审美与思想内涵，又发展了贝克特荒诞戏剧中沉闷停滞的“长时间静场”现象，使品特的戏剧精益求精。这些停顿有的表现人物外部动作的节奏或者话题的转移，如戴维斯在讲述自己的真实身份与经历时；有的体现人物的心理变化，如阿斯顿讲述电疗过程时……这些停顿显示了思维活动和言语产出的艰难，言语意识与行为意识的断层，也有暗示情节变化吸引注意的作用。

与之相比，沉默在品特戏剧《看管人》中的功能便相对复杂。品特指出，沉默分为两种，一种是没有说话，另一种是滔滔不绝。第一种较好理解，是人在面对“不通”情况下的自然回避和拒绝交流。在米克与戴维斯第一次相见的对话中，对于戴维斯的陈述或提问，米克皆以沉默应对。显然米克对戴维斯不感兴趣，两人看法向左，但各自保留没有爆发，这里的沉默就如品特说的“一种不断的回避，绝望地企图将我们掩盖起来”。当然沉默的另一层功能是“没有说出的话语”，像中文强调的“此时无声胜有声”，也正是这种适宜的沉默留给读者更多属于自己的与剧本交流的时间，使得戏剧张弛有度。

另一种沉默是“滔滔不绝”式的，主要体现在角色长段无人回应的自说自话中，如戴维斯对自己在咖啡店遭遇的描述以及阿斯顿对电疗过程的回忆。人物通过这种方式来掩藏自我的不安和受威胁感，把滔滔不绝的说话当成自我掩盖的外衣，成为“一种掩盖赤身裸体的持久方法”。这些琐碎无聊、反反复复的话语其实没有重量，真正要传达的内容都在潜台词中，人物最真实的自我也隐藏在言语背后的沉默里。因此揭开戴维斯的长篇大论，我们看到的只有他内心的恐惧和无措。

“脱口而出的对白话里带刺，简短的话语可以伤人，半句话就能把人打垮，而沉默不语则预示着灾难。品特，裁剪语言，让行动从人物的发声与节奏中产生。”品特在《看管人》中充分发挥了“品特式”语言的优势，使戏剧回归到它的基本元素，让观众感受到戏剧语言对人物的塑造和真正的戏剧带来的力量。

参考文献：

[1]华明.品特研究[M].北京：商务印书馆，2014.

[2]袁小华.综合的艺术，艺术的综合：哈罗德·品特极其创作研究[M].南京：东南大学出版社，2013.