◎文/王梅芳 Text by Wang Meifang

徐甲英与孙子徐上（中国戏曲学院舞美系教师）

徐甲英，1934年生于辽宁大连。著名中国画家、美术教育家。沈阳大学美术学院名誉院长、教授，曾任沈阳教育学院美术系主任，沈阳市职称评委，沈阳市美术教育研究会会长。现为中国美术家协会会员、辽宁中国画研究会理事、沈阳美协顾问、沈阳书画院顾问、沈阳中山画院名誉院长、中国美术教育协会会员、ICAA中国美协会员、沈阳文史馆员、中国同泽书画院常务理事。

说起徐甲英先生，我想起了家乡辽南的一句土话：不倒翁坐火烧——面上人。在辽沈地面上，各大美术活动中，都能看到徐甲英的身影。84岁的他，高大挺拔，思维敏捷，妙语连珠。更让人佩服的是，他的微信上三天两头地晒出自己的绘画作品，社会活动与绘画两不误。此情此景，不得不让人感叹：廉颇不老。

低头作画 抬头说笑

徐甲英先生离开工作岗位24年了，但至今仍旧活跃在各种艺术活动中，没有被忘记，这本身就能说明问题。

徐甲英先生的公众形象是一位在辽沈美术界德高望重的老艺术家，也是沈阳大学美术学院的名誉院长。他从事美术教育和艺术创作五十余载，出自他门下的画家遍布全国各地，在艺术星空里形成了自己的坐标系。从这里可以看到岁月与环境对于徐甲英的双重奖赏。

生活中的徐甲英给人的感觉是：他低头作画，抬头说笑，与这个世界相处得十分和谐、舒展。他气场很足，活力四射，每有聚会，大家跟随他的幽默和气场，如愿以偿地消解了生活中的烦恼。

徐甲英先生出生在辽南的普兰店，大学毕业之后一直在沈阳的教育战线做美术教育工作。1973—1974年，徐甲英在鲁迅美术学院中国画系研究班，毕业创作了国画作品《新炉长》并参加了全国美展，受到专家好评。走上工作岗位后，卓越的绘画成就和突出的领导才能，让徐甲英当上了沈阳教育学院艺术系的系主任。他对艺术的悟性颇高，于教书育人的间隙从事中国画的创作，直到1994年从系主任的岗位上退休，才开始以中国画为主业的创作生涯。

思想像花开一样自然

徐甲英的创作类型有人物画、山水画。人物画的题材非常广泛，涉及历史、哲学、文学等诸多种类。与哲学家们一本正经、严肃认真地探究着世界不同，他的思考虽然深入现代社会的腹地，但他的思想给人的感觉却像花儿开放一样自然，并非深奥难懂，感人的是他的真挚。因此，他被书法家、学者李仲元誉为：富有哲思的艺术家、教育家。

徐甲英的山水画，取材东北大地的山川河流。他的画不是与现实生活平行的，而是以纯粹的美学视角创作出高于生活的山水画卷，从而形成了自己独特的山水画风格，既不同于古人，亦有别于今人。中国国家画院院长龙瑞先生评价说：“徐甲英先生以关东为主题的山水佳作，不仅凸显他学院派扎实的绘画技巧，也让我们感到他独具东方哲学和美学特有的内涵和庄重的民族感，让我们看到徐甲英先生寻找精神家园的心路历程。”龙瑞先生是站在民族美学的高度来定位徐甲英先生，给我们一个全新的角度看徐甲英先生的艺术创作。

“徐线绕梁”堪比“吴带当风”

徐甲英是美术界公认的在国画创作上非常重视中国画语言使用的画家。中国画的生命特质，是造型的写意性，线条的运用是创作的核心，而徐甲英创作的中国画中，不管是山水画还是人物画，线条的运用十分到位。他画得好也是线条好。他画面上的线条都是中锋用笔，俗话说都是写出来的。线条作为徐甲英主要的绘画语言，稳稳当当地将他的才气以一种合适的方式呈现了出来，就此，新东西出现了，应该说，意义也真正地诞生了。古人形容吴道子的线条叫“吴带当风”，如今徐甲英的线条，因为融入了音乐的元素，那种韵律感让人三日不忘，我觉得叫“徐线绕梁”，最为恰当。

画面的构成上，徐甲英将其热爱的音乐、戏曲的修养，都融入了他的小写意山水画创作之中，让画面充满音乐的律动，使人感到他的山水画活了起来。他在戏剧与文学上的修养，让其画面有了悠远的意境，散发出醇厚的魅力。音乐与文学是徐甲英艺术的魂魄。

在艺术品的价值上，徐甲英先生最看重的是艺术价值与文化价值，这两种价值是留给后人的精神财富。徐甲英作为一位画家、美术教育家，他在文化价值上的追求，就是创作出美好的作品，尽可能地给学生传授美，从而提高人们的审美水平和认知水平，提高人生境界。尽管徐甲英先生的作品市场价值不低，但是，他不为追求市场价值而忽略艺术与文化价值。他画的每一张画，画面都有变化，他不会为了市场价值去重复自己，更不会因为市场价值而去重复别人。他追求的是自己在艺术创作上的标签。徐甲英的画，在画廊里挂着，即便遮上落款，大家也是一眼就能识别出来。对此，他自信地说：文化底蕴太薄的人不可能成为画家，更不能成为大画家。内涵丰富的画作，观众站在画前的时间也最长，这就是观众被艺术品征服的证明。

“小鲁美”长大了

对于徐甲英的绘画创作以及在美术教育界的贡献，前沈阳教育学院兼沈阳大学师范学院院长王树茂先生有一段评价：作为才华横溢的画家，徐甲英的作品法度森严、和谐隽永、雄浑粗犷、自成一家，蛮声美术界；作为卓越的美术教育家，他不仅直接培育了一批又一批的美术英才，而且为我院美术系的创建、改革和发展做出了开拓性和富有创造性的贡献，带出了人才济济、实力雄厚、充满希望的美术系艺术家群体；作为一个内心世界丰富的艺术家，他对生活充满纯情与真诚、热情与善良、豁达与乐观。他以渊博的学识、幽默的态度面对坎坷的人生，他的人格如同他的国画一样充满了童心，多情多彩，淳朴芬芳，给人以美的感受。徐甲英先生是一个拥有巨大而宝贵的精神财富的人。

王树茂先生的评价是知根知底的，是发自内心的，是对徐甲英先生的全面认可，同时也表达出了对徐甲英先生为美术教育事业真诚而真心的付出的赞誉。徐甲英以同样的真诚和真心对待艺术创作，艺术史也不会忘记。据说，当年他主政沈阳教育学院艺术系的时候，沈阳教育学院艺术系有“小鲁美”之称，最后这个“小鲁美”长大了，成为沈阳大学美术学院，徐甲英是名誉院长。

只有真挚才能令人难忘

除了美术教育和艺术创作，徐甲英先生还有一件令他骄傲的“作品”，让人羡慕不已，那就是他的儿子——徐翔先生，中央戏剧学院现任院长兼党委书记。提起中央戏剧学院，人们首先想到的都是娱乐明星：巩俐、章子怡、徐帆、陈道明、孙红雷、吴秀波……而对这位院长徐翔的背景却不是那么清楚，就连很多沈阳人也不知道徐翔的父亲就是大名鼎鼎的徐甲英先生。

徐翔从4岁开始画画，长大后考到上海戏剧学院舞台美术系，毕业后回到沈阳在辽宁人民剧院做舞台美术。1985年，他考到中央戏剧学院攻读研究生，后留校任教，现在担任院长。徐翔的成长之路，可谓顺风顺水。所以，徐翔的成功，让许多与徐甲英熟悉的人都来找他探讨教育儿子的秘方。对此，一向豪爽的徐甲英毫无保留地说，在家庭教育中，培养孩子的独立性是最重要的。

徐甲英老师的口才也是相当地好，幽默，风趣，学养深厚。公共场合，他经常在各大画展上讲话。他能很快地找到切入点，并沿着这个点铺陈开来，没有套话空话，也不虚伪恭维，更无深奥难懂的绘画理论，而是特别真挚臧否，这种真挚十分感人。我觉得，他的鉴赏力与表达能力不亚于他的绘画创作能力。生活中，什么时候看见他，他都能给人以豁达快乐的印象。他一快乐，画出来的画也快乐，画面的构成与趣味也随之好起来。

徐甲英的魅力就在于此。他能让你觉得生活中还是快乐的时候多。听听他聊天，获得一种日常生活中的个人智慧，同时欣赏着他豁达、开阔、充实的生命状态。