程春龙

〔摘 要〕舞台是表演的场地，经过舞台工作者的努力，舞台效果发生了改变，从以往简单戏台，演变成今天充满色彩灯光的舞台。然而，随着人们审美能力的提升，只有在舞台灯光中融入具有抒情性的诗歌元素，才能满足人们的审美需求，并使舞台灯光体现抒情效果。

〔关键词〕舞台灯光；抒情表达；策略

舞台灯光是舞台表演中不可或缺的艺术成分。为了强化舞台表演的整体效果，舞台工作者就应该注重舞台灯光的设置，重视舞台灯光巧妙性与灵活性的体现形式；同时还应该在其中体现穿透性。为了实现这一舞台效应，确保舞台灯光能够随着故事情节的变动而改变，应该在舞台灯光设置中融入抒情性，使观众在舞台灯光下，体会角色的深意，并与故事情节形成共鸣。同时在舞台灯光的抒情表达中，还应注重情感的起伏，只有这样才能够体现舞台灯光的抒情性。

一、舞台灯光的作用

（一）构建舞台意境

舞台布景与舞台灯光共同构造了舞台背景，而舞台灯光能够为表演者与观众营造一种意境，使观众与扮演者能够快速地融入到故事情景中。舞台布景能够为舞台营造一个真实的艺术场景，虽然其不能够产生艺术所需的悲伤、愉快等效果，但是舞台灯光则是虚幻、无实质的，能够为舞台营造一个虚幻的场景。因此舞台灯光能够弥补舞台布景的不足，为舞台构建一个虚实相融的环境，展示出一个较为完美的舞台艺术环境。

（二）营造舞台艺术氛围

舞台灯光是舞台的艺术。舞台工作者运用舞台灯光自然美的特点，使舞台上各种灯光相互融合、相互交织，创造出具有制作美与自然美的艺术形式，并为观众与表演者营造一种艺术的舞台氛围。其次，再运用多样化的色调灯光，使舞台形成明暗对比的艺术氛围，能够使观众与表演者更好地融入故事情景之中。再次，不同色调的舞台灯光还能够引起人们不同的情感变化，昏暗的舞台灯光能够为人们营造消极、悲伤的情绪；颜色鲜明的舞台灯光能够使人们形成快乐、积极的思想情绪。因此，舞台工作者可以将诗歌中的抒情表达形式融入舞台灯光设计，带动观众与表演者的情绪变化，进而使人们感受到舞台的艺术美。

二、舞台灯光抒情表达的意义

（一）赋予舞台真实感

根据剧情的需要，舞台能展现出人们在生活中所见到的各种各样的环境。景可以运用道具制造，也可以运用画笔画出树林、大山；而舞台灯光是不能运用具体事物体现的，需要舞台工作者运用不同的灯光设置才能够实现，进而赋予舞台剧情真实感。由于故事情节的不同，在同一环境下，舞台灯光能够创造不同的模拟环境，这也是舞台灯光的功能之一。舞台灯光可以从舞台的不同角度，对某一组布景照射，让其适应故事场景，进而实现舞台场景的真实性。而设计抒情性的舞台灯光能够更好地带动表演者与观众的情绪，实现舞台表演的真实效应。

（二）带动观众的情緒

观众在观看舞台表演时的情感变化，不仅是故事情节的作用，同时也与舞台灯光有关联，并能使观众与舞台剧产生共鸣。灯光作为舞台美术的一部分，具有超强的情绪感染力，不仅能够感染表演者，同时还能够带动观众的情绪变化。而抒情性的舞台灯光对观众的感染力度则更为突出。它们使观众通过舞台灯光的反映，快速地融入到故事情节中，进而使观众与故事情节形成共鸣。舞台灯光色彩能够对人们形成不同的生理反应。红色能够使人兴奋，使人们想象到战争与热血；蓝色能够使人深沉使人们更好的沉寂在故事情节中。而这些色彩都会以舞台灯光的形式呈现在观众眼前，进而使观众情绪高亢。

三、舞台灯光抒情表达的合理应用策略

（一）弱化与暗淡

为了加强舞台灯光设置的抒情性，舞台工作人员可以在舞台灯光设置中运用弱化与暗淡效应，增强舞台情境与环境之间的联系。在一般情况下，舞台剧对舞台灯光设计要求较低，特别适合舞台灯光弱化与暗淡的呈现，而在该舞台场景中需要设计一种或者是几种弱化形式即可，但是如果该舞台剧是以演艺与歌舞表演形式呈现的，需要加强场景与时间之间的相连性。也就是说，在舞台节目开始时，为了体现剧情的高潮，舞台工作者可以以暗淡舞台灯光为主，等到剧情进入高潮时，可以适当地调整舞台灯光，将其调整得强烈一些，进而彰显舞台灯光的抒情特性。在通常情况下，能够体现悲凉的舞台灯光是单一的光束，其涵盖了低纯度与冷色调舞台灯光；基于这样的舞台灯光较为单一，进而能够与观众形成共鸣，使观众更容易被表演者打动。因此，在舞台灯光设计中，要出现较少舞台灯光的晃动频率，使舞台灯光能够对准表演者，将其余部分设计得黑暗一些，使观众能够清晰地看清表演者， 从而实现舞台灯光的抒情性表达。

（二）强化与光亮

由于舞台运用场景不同，舞台灯光设计也有所不同。在舞台灯光抒情性设计中，舞台工作者应该注重舞台灯光的光亮和强化。舞台灯光的强化与光亮形式多样，包含不同的舞台灯光光色与带有强烈变化的舞台灯光光线。因此，舞台工作者在舞台灯光选取上，应该与舞台情境相对照，选择暖色灯光与高纯度灯光，并注重舞台灯光光线的调整，以便控制好舞台灯光光线的长短与粗细。如果舞台工作者想进一步凸显剧情效果，可以将舞台灯光光色与光线结合在一起；或者是在同一个舞台上运用不同的舞台灯光光线形式，并配上适合的光色，这样能够为舞台剧情营造一个视觉盛宴，让观众大饱眼福。总之，强化与光亮是舞台灯光抒情表达的很好形式，舞台灯光抒情表达的实现离不开强化与光亮的作用。因此，舞台工作人员应该注重运用强化与光亮来表达舞台灯光的抒情性，进而带动观众的参与热情。

（三）无灯与有灯

舞台灯光适当地调整能够带动观众的情感，进而展现舞台灯光抒情表达形式。在舞台灯光的抒情表达形式中，舞台工作者可以采取停顿方式来设计舞台灯光，而停顿设计舞台灯光方式也是诗歌中抒情的表达方式。将停顿方式运用到舞台灯光设计中，主要体现在以下两方面：一方面是短时间停顿，另一方面是长时间停顿。虽然两者停顿方式所呈现的舞台灯光效应不一，但其对舞台场景具有重要的意义。一般情况下，短期停顿大都用在两个舞台节目之间，便于舞台灯光转换，避免观众形成观看的落差感。基于不同舞台剧对舞台灯光的要求不一，舞台工作者运用无灯停顿方法，能够让舞台暗淡下来，给观众在视觉上产生不一样的呈现。因此，舞台工作人员有效地运用停顿方式能够使舞台灯光形成抒情表达效应，能够丰富舞台表现内容，进而给观众带来视觉盛宴。

综上所述，舞台灯光是舞台表演中不可或缺的重要部分。然而，随着人们审美能力的提升，当前舞台灯光已无法满足人们的审美需求，人们希望舞台灯光应具有抒情性。因此，在舞台灯光设计中，舞台工作者应以抒情表达形式为主，展现舞台灯光的抒情形式，从而提升观众的参与性。

（责任编辑：伍益中）

参考文献：

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[3]杨华祥，焦辉.大型剧场舞台灯光设计与建筑条件的配合——剧场舞台灯光设计心得[J].演艺设备与科技，2009（3）.