李光铉

摘要：萨克斯是极具丰富体现力的乐器，这有赖于其独特的音色。不管是萨克斯管本身、笛头、哨片等，都是改善音色的重要理由。我们要想吹出优美的音色，必须加强演奏技巧训练，积累更多的实践经验。

关键词：萨克斯;演奏;技巧

中图分类号：J621.2-4 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2018）24-0099-01

萨克斯是一件非常特殊和多变的乐器，它是由金属材料制成，有着较大的强弱幅度，在声音的力度上可与铜管乐相媲美，它又因靠类似单簧管的哨片发声，音色又具备了木管的抒情与柔和，这又是其他铜管乐器所无法比拟的。正是由于萨克斯具有的看做特殊的音色，因此，在铜管、木管乐器间起到了桥梁和过渡的作用，也正是由于其音色的特殊性和多变性，所以我们经常会在古典乐、爵士乐中见到它的身影。

一、气息的运用

萨克斯的演奏技巧中非常重要的一部分就是要保证气息的平稳和流畅。对于学习萨克斯的朋友来说，掌握正确的呼吸方法和呼吸技巧是其中至关重要的一环。它是萨克斯吹奏的动力源泉，也是萨克斯吹奏艺术的最根本保证。呼吸方法一般分胸式呼吸法、腹式呼吸法和胸腹式呼吸法三种。人们平时的呼吸是胸式呼吸，它的特点是胸廓扩张，腹部相应凹陷，缺点是呼吸不深。腹式呼吸的特点是胸廓基本不扩大，而下腹部轻度隆起，呼吸很深，但由于胸腔的扩张不是全部，所以吸气容量仍然有限。在实际练习中，我们认为胸腹式呼吸是比较科学的，胸腹式呼吸法兼容了上述两种呼吸的优点，克服了上述两种呼吸缺点。它的特点是所有呼吸肌群均能协调一致地参加工作，胸腔能扩张到最大限度，因而能获得肺活量的最大值，其优点是能够使整个呼吸肌群协调动作，形成运动的馨体，因而气息吸入最多，呼气时也容易掌握控制。

为了使演奏者的气息流程，应当加强练习尤其是要多联系畅饮，这样才能使嘴唇的耐力的提高，进而更好地控制气息。但是，在练习的过程中应当能偏嘴或者鼓腮，也不能漏气或者用力过度，应当使口型和笛头保持吻合，而且要使演奏者感到舒适。在吹长音乐时，下巴不能靠喉头的力量进行拉车，而是应当放松一些用气息进行带动，一旦遇到高音区，一定要保持气息的平稳，此时嘴角可以拉紧一些，而且下巴可以往回收一些。

二、手指技巧

在演奏萨克斯时，手起着非常关键性的作用，因此一定要掌握手指技巧。一般萨克斯的演奏者需要经常联系，这样才能使手指的灵活性得到提高。在萨克斯管的演奏过程中，双手应当随着速度的变化而改变指法，而且要保持手指、双臀和双手的放松，并且手指要保持弯曲的姿势，这样有利于手指的放松。

在练习时，首先一定要建立自然松弛的演奏状态。当乐器挂上挂带后，持乐器的两肩和大、小臂自然下垂并放松，将手指的指肚放在纽扣键子凹窝里的正上方，手指自然弯曲，尔后松弛又果断地击健。两手腕保持舒适自然的角度，抬指时要尽可能地贴近键子，尽量缩小手指与键子间的距离，以利于再次击键，为快速运指打下良好的基础。其次，我们可以先除去笛管和笛头部分，这样做不会碰破哨片，练习起来更加方便。看着乐器，将你的左手对上乐器上方的音键，左手食指、中指、无名指放在第二、四、五键上，小指放在乐器左手上方的四个键上方：大姆指放在乐器上方靠身体部分的支撑键上控制泛音键，右手的食指、中指、无名指分别放在萨克斯下面的三个键上，小拇指放在两个半圆音键上，注意手指肚和音键的凹处重合。另外，对于指法训练，方法很重要，更须不间断地练习，熟能生巧。

柔美的音色、准确的音高、干净的吐音、流畅的连音、干脆饱满的断音是每个吹奏者所追求的。然而，在实际演奏中，特别是在初学过程中，常有吐音不清、连音不连、断音不断等情况，这些现象均与指法不熟练有较大关系。

三、萨克斯管的持法

萨克斯管的重量从总体來看是由颈部吊带担负的，如果把吊带的高度进行调整，能够很容易地将嘴放入口中的话，那么抵在拇指握台上的左手拇指和牙齿以及吹嘴进行接触，从而将萨克斯管锚定在某一具体的稳定位置。一旦支撑点晃动，那么就会影响声音。右手拇指握台从实际的演奏和乐器支撑上来看，并没有进行实际活动，而是个便于右手拇指停放的地方。总的来说，萨克斯的发音技巧都涉及交互动作。为了能够发出需要的乐音，需要发音、指法和发音方式这三种类型的动作，每个动作都是相互联系的，例如左手拇指如果不能锚定萨克斯管，那么口型就会发生发生变化，为了进行补偿而过分加紧吹嘴，这样就会影响印象，进而导致音准提高。因此，一定要掌握萨克斯管的正确持法。

四、结语

总之，对于萨克斯管音色的把握不仅能够使得演奏者在抒发自己的情感时候表现得淋漓尽致，而且对欣赏着来说也是一种极大的享受，因此本文主要通过演奏者在萨克斯演奏表演中如何把握气息特点进行研究，从而更加全面地分析演奏中所需要掌握的技巧，从而为以后更多表演者和爱好者在研究这方面知识的时候奠定一定的理论基础。