孙虹琳

摘要：《醉了千古爱》是一首非常优秀的声乐作品，由陈道斌作词，栾凯作曲。歌曲兼具浓郁的古风和时代气息，旋律优美抒情，意境婉转悠扬。本文就这首作品的艺术特征及演唱风格进行分析。

关键词：醉了千古爱；艺术特征；演唱风格

中图分类号：J616 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2018）03-0075-01

一、作者介绍

歌曲是由陈道斌作词，栾凯作曲。陈道斌是中国人民解放军广州军区政治部战士，文工团词作家。多次为国内著名歌唱家宋祖英、彭丽媛、廖昌永、方琼、等歌手创作歌曲。陈道斌擅长从历史的角度出发，运用现代的诗歌语言，使歌词富有古典韵味与时代气息相结合的特点，深受音乐人士的喜爱。他的经典代表作品有《醉了千古爱》、《丘马俑》等。曲作者栾凯是我国著名作曲家、音乐人，解放军艺术学院音乐系教授。他的音乐创作基础扎实，技法纯熟，音乐作品极具创新精神。代表作品有：《醉了千古爱》、《我的深情为你守候》等。

二、歌曲的创作背景

作品的前身是《盛世华章》（又称《盛世霓裳》），该作品演出后在海内外观众中引起强烈反响。它的成功之处在于融入中国传统戏曲元素，编排进行了大量时代元素，但由于之前的版本在创作时没能精心打磨，影响到了歌曲意境的表达，创作组在多方意见统一后邀请陈道斌先生对该曲重新填词，更名为《醉了千古爱》。歌曲通过对“情”的回忆来讲述了乱世中凄美的爱情故事，表达了作者对有情人无法终成眷属的惆怅之情，将作品的意境推向了新的高度。

三、歌曲的音乐特征分析

《醉了千古爱》是一首新古典主义方向的艺术歌曲，作品采用五声调式，旋律多用级进和三度跳进，音程跨度不大。该曲为不带再现的单二部曲式（主、副歌形式），结构方整。该作品升d六声羽调式，奠定了全曲委婉深情、暗淡忧伤的情绪。尤其是变宫音作为经过音的出现使整个音乐中惋惜的情绪得到淋漓尽致的表达。为了加深副歌部分的情感，将歌曲最后转为e六声调式，把旋律推向高潮，情感再次升华。作品在两段中营造出两种不同的音乐情境，第一部分以叙事性为主，旋律进行平稳，多以二度级进和三度小跳进为主。进入到第二段的高潮部分时，旋律也进入高音区，个别的音使用顺波音技法，增强了类似古曲吟唱的感觉，带出浓浓的古典韵味。作品的最后将第一部分内容进行缩减再现，速度渐慢，给人意味深长的感觉。从歌词来看，“尘缘如梦，往事被拒城外”是指感慨事过境迁，对人生的纷扰的身不由己；“除却巫山，不见沧海”是对陶醉过巫山云雨的梦幻，别处的风景就不能称之为云雨的感慨；从“多情笑我”到“无尽悲哀”体现的则是为爱痴心不改的惆怅和感伤；“一曲梅花引，醉了千古爱”更是对传颂千古的爱情的礼赞。这些表达爱情的词句在作者的巧妙编排下，情感进行了无尽的升华。

四、演唱技巧分析

作品巧妙的运用了带有戏曲风格技法的润腔，句中的“海、哀、猜、待”等字的发音都具有浓郁的戏曲行腔色彩，压在“ai”这个韵母上，每句歌词的末尾都使用了“怀来辙”。为了更好的表现作品的风格，可以借鉴京剧的润腔，比如句尾的长音，采用戏曲波浪音的唱法，频率不宜过快，把歌曲委婉柔美而又不失大气而华丽的特点表现出来。“怀来辙”的韵尾要收声到“i”上，咬字头时要“前咬后松，一咬即松”，确保充分地共鸣和韵母的传送，做到字正腔圆。演唱时要注意高位置、声音的集中和气息的流动。第一部分结束的“长亭外，古道边，谁还等待”这句要为下一句乐曲的高潮部分做铺垫，间奏时情感要进一步的酝酿，第二段的反复要比第一段更加流畅和激动，“莫叹雁南飞，当喜春犹在，一曲梅花引，醉了千古愛。”这一句表现出故事主角面对离别，并没有伤感，而是乐观释然地面对，进行自我排解，同时将旋律推向高潮。“莫”字的字头要短，快速进入到字腹，腔体要打开，再加入戏曲中的“抹音”“擞音”等行腔的技巧来演唱，使得音色更饱满圆润，韵味醇厚。

五、不同版本的演绎

该作品的原唱是江苏省歌舞剧院的方鹂鹂，她以乐观的情绪演绎这首作品。在演唱主歌部分时，表现出一种愉悦的情感，有一种笑看过往的洒脱，声音宛转悠扬。到副歌部分同样是微笑从容地面对往事，最后一句“醉了千古爱”是将前面的情绪放大，使情感得以升华。而王喆演唱的主歌部分，带着一种淡淡的忧伤，随着歌曲的发展过渡到深深地感慨，副歌部分的线条波动起伏加大，演唱也随之由忧郁转为开阔。结束句和尾音同样还是在感叹与赞美的感情中结束，让人意犹未尽。此外还有方琼、吴碧霞、王喆等名家的精心演绎各有特色，深受学界喜爱。

六、结语

歌曲《醉了千古爱》是一首无论是歌词还是旋律都兼具京剧元素和时代气息的民族声乐作品。在演唱时要运用特殊的咬字、吐字、润腔技巧来更好地突出作品的风格和特点。对演唱者的演唱技巧和情感表达提出了更高的要求，是一首值得声乐学习者去细细品味的经典民族声乐作品。