谈纪录片《舌尖上的中国》的配音艺术

2018-03-29

传播力研究 2018年8期

纪录片是以真实生活为创作素材，以真人真事为表现对象，并对其进行艺术的加工与展现，以展现真实为本质，并用真实引发人们思考的电影或电视艺术形式。一部优秀的纪录片能让观众直观的、更为准确地了解到自然、科学、人文等信息，这无疑有着极其深远的社会意义和艺术价值。

2012年登陆央视的纪录片《舌尖上的中国》，通过讲述美食的形式，巧妙的融入了诸多人文关怀理念，如传统价值观、人际关系、生存状态甚至是哲学思考等内容，以百姓生活中的点滴为出发点，小中见大，蕴含着对生活的思考与感悟。该片播出后，在国内掀起了旋风式的“舌尖热”，而且获得了豆瓣网高达9.6的评分，同期的收视率也达到了0.2%，这对于一部纪录片来说是很少见的。

《舌尖上的中国》之所以大获成功，除了选题的讨巧和角度的独特，也离不开其强大的制作团队和优良的设备支持，再加上著名配音表演艺术家李立宏的解说，更使得《舌尖上的中国》呈现出与众不同的魅力。李立宏沧桑而富有质感的音色、丰富的表达技巧、丝丝入扣的情感投入，让该片的画面和配音浑然一体，一气呵成，也让更多观众记住了这一极富特点的声音。甚至有学者评论：李立宏解说的声音一出现，观众即使不看画面只闻其声，脑海中也不自觉的会浮现出用声音描绘的那幅美景。由此不难看出纪录片配音的重要地位。

一、语言特点

纪录片的配音对画面有一种依附感，同时也对画面进行着补充、丰富、点题和渲染的作用。然而不同于广播播音和电视新闻配音，纪录片的配音比广播新闻用声更低、力度弱、语言更自如多变；比电视新闻配音更具有艺术性，表达形式也更为丰富。

从稿件来看，纪录片配音的稿件给人的感觉似乎并不完整、不连贯，有的有句无段，有的有段无章，形式较为分散。因此在把握稿件时，心中应当有整体感，要时刻承接配合画面，准确把握解说的基调和风格。从语言特点方面分析，大部分纪录片配音多以实声为主，口腔状态较为松弛自然，气息深长，表达自然流畅，语言质朴平缓、亲切自然。貌似不动声色、神态镇静，实则起伏有秩、变化自如。

《舌尖上的中国》第一季的开篇，观众眼前出现的是祖国的山川河流、峻岭崇山，还有许多普通人日常生活的剪影，这时候一个声音开始娓娓道来，带领我们走进了《舌尖上的中国》的起点——“自然的馈赠”。之后的每一集，这个声音带我们走进香格里拉盛产松茸的密林，走进云南大理北部山区的盐井，走进兰州街头简陋的拉面馆，走进老北京胡同里正在包饺子的人家。李立宏的配音，稳实质朴的带领我们领略了中国的饮食文化，定义了对生活的认知，不断带动着观众的情感，也让更多观众产生了认同。

二、声音特色

李立宏的嗓音并不单单是因为他有着优越的先天条件。科学的发声方法是符合人类发声规律的，通过咬字技巧、控制气息、调节共鸣腔体大小，都可以实现音色的重塑。我们在大银幕或者电视荧屏上曾经多次听到过李立宏的声音，那么在纪录片《舌尖上的中国》里，他又是怎样刻画出一种个性鲜明的声音角色的呢？这就要归功于对自己声音的不断挖掘。普通人的音色音调大多是固定的，但通过不断地研究和尝试，针对不同的人物，不同的剧情，采取不同的处理方式，声音的特色就会别具一格。

在《舌尖上的中国》中，李立宏的声音担任了非常重要的任务，他是整个纪录片中的主线，带领观众们穿梭在城市和乡村、田间和餐桌，也正是这个声音让碎片式的剪辑方式得以顺畅地完成。著名的“第一印象效应”，就是指人与人第一次交往时产生的印象将主导接下来的印象，也被称为首次效应。由此引申，我们可以将第一次听到李立宏在《舌尖上的中国》的配音作为第一印象，在那时我们认为他的声音是智慧、理性又极具亲和力的，那么在之后的观看过程中，潜移默化的会对他的声音产生信赖感，跟随他的角度进入节目。

三、表达技巧和情感融入

优秀的配音演员与优秀的播音员主持人一样，必须拥有优秀的语言表达技巧和情感的投入。单一念稿、笼统空洞、情感淡漠，这些状态一贯被视为纪录片配音的直观感受，其实这些虚假做作的表象并不可取。优秀的纪录片配音需要随着内容的发展变化，不断推进感情色彩、感情形式和语气节奏的对比。李立宏在纪录片《舌尖上的中国》的语言表达技巧和情感投入，也值得我们进行重点研究。

(一)人文情怀的体现

《舌尖上的中国》与其他美食类纪录片最大的区别就是其重点并不仅仅在食物上，它旨在通过食物与味道传达对故土的思念和对家乡的热爱，整部纪录片充斥着浓厚的人文关怀。为了贴合整部纪录片的风格，导演组进行配音演员的选择也是十分慎重的。李立宏结合丰富的配音经验和生活阅历，再加上专业技巧，最终呈现给观众一种惊艳的效果。美国学术界有这样一种观点：纪录片源于生活，是一种通过剪辑和声音表现出主题思想的，现实性影片。而在这一观点中，强调了配音可以促进纪录片主题思想的表达。纪录片《舌尖上的中国》讲述了许多普通人的平凡生活，这也是很多百姓生活的缩影。李立宏的配音不是机械地播读，不是站在高处怜悯的俯视，而是与普通人站在一起，和我们一样忍受生活的不如意，接受生活最真实的样子。因此，李立宏配音时在情感的拿捏和人文关怀的体现，是配音成功的重要原因之一。

(二)语言表达外部技巧

声画并茂是所有影视艺术都具备的特点，这一特点使纪录片可以对客观现实进行真实地再现。在《舌尖上的中国》中，李立宏处理不同的画面使用了不同的语气，并且加以细微的节奏变化，悄然融入到片中的情境。在《五味的调和》这一集中，说到辣椒和重庆火锅时，李立宏将语速微微加快，并将音调稍稍提高；而说到四川人的生活时，则降低音调，语速放缓，让观众静下心来进入他们的生活。这些细微的技巧让李立宏的声音变得极富感染力。同时在为《舌尖上的中国》配音时，李立宏善用各种不同的语气色彩，这也增强了语言的形象性。我们都知道，贴切的比喻能启发别人的联想，精当的设问、反问能造成悬念，气势流畅的排比能激发感情的波澜，适时的反复和强调能加深对事物的印象，李立宏将这些技巧运用的炉火纯青。在《时间的味道》中，他将时间与食物拟人化，巧妙地说明了时间与味道尽管是死敌，但是某一种程度上也会互相成就，令人信服。

(三)个人的阅历和修养

有人将李立宏的声音称为“智者的声音”。在《舌尖上的中国》中，我们听到的李立宏，不矫揉造作，不刻意浮夸，与画面契合的天衣无缝，令人赞叹。我们都知道，配音演员和播音员主持人一样，是一个需要终身学习的职业，需要不断的充实自己，提升知识储备量，才能在业务能力上不断精进。如今的李立宏已不再青春年少，但岁月给予他的是更加珍贵的财富：淡泊宁远的生活态度和睿智豁达的处世观念。而他的这种特质与《舌尖上的中国》想要传达的态度十分契合，因此让我们今天看到《舌尖上的中国》才如此精彩。因此，《舌尖上的中国》中李立宏配音的成功并不是偶然，而是他经验积累的结果，也是人生阅历恰如其分的展现。